なんとも感想が書きにくいな。
登場人物はそれぞれ個性的でいいと思うのですが、個人的には感情移入できないというか、共感できなかったので淡々と見た感じです。

大学では卒業総代を務めるほど優秀だったリレイナ。
しかし、社会の厳しさに対応できず職を失ってしまった。
今の時代には良くある話ですが、いまいち共感出来なかったな〜。
私の経験値の低さゆえか・・・。

音楽は良かったです。

何を見せられたんだ・・・。
ツッコミ所があり過ぎて、作品への苦情が止まりません。

人気の原作がもとになっているという事ですが、どこらへんが良かったのでしょうか。
確かに最初は良かったです。
どういう展開になるんだろうと前のめり気味に食いついてました。
でも、終盤はあれあれあれ〜〜？？？？と、完全に置いてけぼり。
正直、最後まで見た後、こんなに唖然とさせられるとは、想像もしていませんでした。

後半の事は何を書いてもネタバレになると思うので、ネタバレコーナーで思いっきり書かせて頂きます。
気になる方は、そちらへどうぞ。

ＴＢＳチャンネル１で鑑賞。

テンポが良くてすぐにこの作品に引き込まれました。
駄目な所もあるけど、仕事は手際の良い弁護士を、ケイト・ベッキンセールが熱演しています。

母親としては役割を果たせませんでしたが、弁護士としては一流の腕を持つケイト。
誰もが無理だと思われた殺人犯の弁護を完璧にこなす姿は、とても小気味が良かったです。

プライベートでは娘の親権を奪われ、仕事が忙しく週末の面会に行くにも大変な状況。
会えたとしても娘は全然懐いていなくて、ケイトにつれない反応なのです。
この世で一番愛している娘と、離れて暮らすのは耐え難いストレスでしょう。
忙しい職業柄、両立出来ない自分に苛立っていました。

しかし、自信のあった仕事でのミスが発覚。
彼女は過去に無罪の人を何年間も刑務所に入れていた事があるのです。
今度はそのミスをミスのままにしておけない。
彼女のスマートな反撃はお見事でした。

弁護士という職業は、コツコツと証拠を積み上げ、有利な証言を引き出し、依頼人の無罪を勝ち取るものだと思っていました。
ケイトはその能力に長けていて、検察や警察の偽造や捏造を、次々と暴きました。
しかし、それだけでは足りなかったのですね。
証拠や証言は、嘘で捻じ曲げられている可能性もあるのです。
それを見抜く目が必要だったのです。

これはもっと客観的に事件を見ていれば分かった事かもしれません。
しかし、ケイトは娘の良い母親と思われたい一心で、依頼者を無罪にする事だけを追求してしまいました。
そこで諦めなかったからこそ、正義を貫き、娘に堂々と会いに行く事が出来たのです。

短いながらも物語の良さがぎゅっと詰め込まれていて、見終わった時の爽快感が良かったです。
ケイトの強さと潔さが好印象で評価も上がりました。
出会えて良かった作品です。

今日から４作連続で放送するというので見てみる事にしました。
確かに前半は良かったけど、後半のもっさり感がいただけません。

自殺願望のある刑事マーティン。
いつでも死ねるように死ぬ用の銃弾を用意している要注意人物。
毎日生きているのは仕事の為。
そんな思いで臨んでいる仕事ぶりは、無茶も多いが腕は本物。
とても魅力的なキャラクターでした。

そんな彼とコンビを組むのは、良き家庭人のロジャー。
５０歳の誕生日を迎え、「年寄りにはしんどい」が口癖。
マーティンと組んでからは、本当にキツイ日々でしょうね。
自由に振る舞う彼に振り回される方はたまったものではありません。

そんな二人ですが、一緒に事件に取り組むにつれて、相性良くなっていきます。
特にロジャーの家族が巻き込まれてからは、頼りがいのあるパートナーです。
さすが《リーサル・ウェポン》と呼ばれるだけの事はあります。

しかし、ロジャー家の庭での殴り合いがいけませんね。
ここで急にスピードが失速してしまって、盛り上がりもなくなってしまいました。
そこが残念でしたね。

でも、ここから４作も続くんですから、当時は人気があったんでしょう。
今後の作品にも期待したいと思います。

《関連作品》
「リーサル・ウェポン２／炎の約束」
「リーサル・ウェポン３」
「リーサル・ウェポン４」

私は「２」の方が良いと思いました。
カーチェイスも最後の盛り上げ方も、パワーアップしてましたね。
そして、レオ・ゲッツとのやり取りはコミカルで面白いし。
断然「２」押しです。

最初からリアンのゴムCMで笑わせてくれます。
なんで一言言っておかなかったんだ！！
娘は親と見て良いと思ってたんですかね。

そして、便器爆弾にかかってしまったマータフ。
笑って良いのか迷ってしまうシュチエーションですが、ニヤニヤが止まりません。
しかし、マータフの家は、毎回犯人に襲われてめちゃくちゃになりますね。
こんなんじゃ安心して住むことが出来ないですよ。

明らかになる妻の事故死の真相。
怒りがMAXになったリッグスは、家ごと壊す切れっぷり。
この男、怒らせてはいけません！！

しかも、最後の船での戦いでは、足にナイフが刺さったまま戦ってます。
どこまで不死身なんですか！！
でも、盛り上がりはこちらの方が良かったです。

さあ、続編はどうでしょうか。
期待したいと思います。

《関連作品》
「リーサル・ウェポン」
「リーサル・ウェポン３」
「リーサル・ウェポン４」

良いですね〜。
「２」「３」と同じくらい面白かったです。

しかし、出てくる女性と関係を持つのが早いですね、リッグスは。
いつの間にそんな感じになってたの！？
００７か！！

そのお相手は内部調査部のローラ・コール。
彼女の立ち回りもすごかったですね。
男５人相手に互角に戦っているのがカッコ良かったです。

またもや登場のレオ・ゲッツ。
今回は不動産屋としての登場です。
そして、事件に関わりたがるゲッツ。
腕を撃たれて、直腸検査までされちゃいました。（笑）
相変わらず、コミカルな話し方で笑わせてくれます。

一方で、息子の友人がギャングになってしまい、射殺してしまったと苦しむマータフ。
故意ではなかったとはいえ、死なせてしまったのには変わりないため、酒に逃げるんです。
この時の二人のぶつかり合いは、胸に迫るものがありました。

アクションもカーアクションから電車を使ってのアクション。
最後は牧場を大炎上させる大技で見せてくれました。
キーとなるコップ・キラーも上手く使って盛り上げます。

エンドクレジットの後にもお楽しみがあるのでお見逃しなく！

《関連作品》
「リーサル・ウェポン」
「リーサル・ウェポン２／炎の約束」
「リーサル・ウェポン４」

いよいよシリーズ最終章。
という事で、悪役ゲストもビッグでしたね。
なんとジェット・リーが今回の悪役です。

日本人の私からすると、ヒーローのイメージが強いので、悪役というのは斬新でした。
あのキレキレのカンフーに勝てるアメリカ人なんていませんからね。
違う映画かと思う程、今回もキレキレでした。

そして、またまた登場のレオ・ゲッツ。
今回は探偵になっての登場です。
すごく目立つ赤い車で尾行って！！
それじゃ見つけてくださいって言っているようなもんだよ！
でも、最後はリッグスにも見つからないように尾行できるようになっていてビックリです！

二人が父親とおじいちゃんになるというのが、今回の見所ですね。
しかも、リッグスはローラと結婚するか、すごく悩んでいるんです。
前妻の事がネックになっているようです。
正直になれないローラが意地らしく思えました。

娘婿になる刑事バターズのキャラも良かったですね。
マータフが自分に気があると勘違いしてる車中での会話は笑ってしまいました。

今まで色んな目に遭ってきたマータフの家ですが、ついに全焼してしまいました。
でも、妻の印税でもっと豪華な家が建つでしょうね。

アクションもすごかった！
机に乗って道路を激走とか、ビルの中を全速力で突っ切るとか。
最後は、ジェット・リーとの肉弾戦。
二人がかりとはいえ、この強敵には手こずってました。

最後は大家族の笑顔で締められてました。
皆幸せになったら良いですね。

やっとシリーズ制覇です！
４作連続で見れて良かったです。

《関連作品》
「リーサル・ウェポン」
「リーサル・ウェポン２／炎の約束」
「リーサル・ウェポン３」

大好きな親子愛を描いた作品。

赤ん坊の頃から会った事の無かった父親と息子。
仕官学校を退学した息子ジェフは、それをふがいなく思い自ら平の兵隊に志願した。
大きくなった息子を頼もしく思いながらも、心配する父と母。
こういう展開は男性向けでしょうね。

今も昔も若い人は生意気なのが多いんですね。
でも、いきなり"ローマ式"馬乗りが出来るは、素直にすごい！
人殺しで追われているタイラーというキャラが、ピリリと良いスパイスになってました。

やっぱり見せ場は、騎兵隊が活躍するシーンです。
インディアンの奇襲なども迫力満点でした！
こういう所は白黒ならではの味わいがあります。
もくもくと立つ砂煙も良い感じです。

最後の選曲の意味が分からず、首をかしげるばかり。
キャスリンや将軍の顔を見てると何かありそうだったけど…。
と思って後から調べると、何となく分かりました。
でも、映画だけでは細かい設定が把握できなかったです。
勉強不足！残念！
アメリカ人なら知っていて当たり前・・・的な話しかな。

ジョン・ウェインは相変わらず渋いです。
大人の魅力。
もっと年を重ねると分かるようになるかもな〜。
あとキャスリン役のモーリン・オハラがとっても綺麗な人でした。
これぞ正統派美人ですね。

確か「アパッチ砦」と「黄色いリボン」とこれで、"騎兵隊3部作"ですよね。
とりあえず制覇したわ！

フランス発のドタバタコメディアクションです。
お茶目なジャン・ポール・ベルモントが、フィアンセを助けるために大奮闘するなかなか面白い作品でした。

私は吹き替えで観たのですが、アドリアンの声があの山田康雄さんだったのです。
今にも「不〜二〜子ちゃ〜ん！」と言い出しそうなルパン声と、コミカルな内容も相俟って、実写版ルパンを観ている感覚でした。

彫像の持ち主カストロの船に潜り込んだアドリアンが、用心棒にボートで追い掛けられるシーン。
アドリアンを見失った用心棒が、後ろに気を取られていると、岸にぶつかって大爆発してしまうんです。
この時、取って付けたように爆発に合わせて人間がクルッと飛びあがるんですよ〜。
音楽もコミカルで爆笑してしまいました！
あと、ピンクに緑の星がついた派手な車も良かったな〜。
そういう車が欲しいって言ってたけど、本当にあるとはね〜。驚きました。

後半は開発途中のブラジリアが舞台でした。
建設中の建物の中でドタバタと奮闘するアドリアンが面白いです。
セスナを運転する事になったり、着地したらワニに襲われそうになったり、と踏んだり蹴ったりのアドリアン。
服がボロボロになっても、アグネスの為に頑張っている姿は涙ぐましいです。

しかし、あのオチは皮肉だったな〜。
今までのコミカルさからは想像出来ないほどブラックでした。
残された裸の原住民族が印象的です。

でも、吹き替えじゃなかったらどうだったんだろう。
山田さんの吹き替えだから楽しめたのかもしれませんね。

利休について詳しくないので、歴史好きな旦那に色々聞きながらの鑑賞となりました。
悲劇的な最期だったくらいの知識しかなかったので、この作品で勉強させて頂きました。

物静かな三國さんの利休が、理不尽に貶められるのは見ていて辛かったです。
人として正しい行いをしただけなのに、この時代では許されなかったのです。

また山崎努さんの秀吉が不気味で怖いんです。
顔も化粧で怖くなってるし、手段を選ばない所も恐ろしかったですね。

そんな秀吉に柔らかい物腰ながら自分の意見を言う利休。
静かな怒りが伝わって来て胸が痛かったです。

優しく見えてもこの道を究めた人物。
そのプライドは這いつくばりながら生きる事を選びませんでした。

ワダエミさんの担当された衣装は、どれも派手で目を引くデザインでした。
漫画「花の慶次」はこの作品の衣装を参考にしているとか。
旦那が好きな漫画で私も見た事があったので納得でした。

時代が時代だったら、ついた人が秀吉ではなかったら、もっともっと活躍出来たと思えるだけに残念でなりません。
三國さんの利休はそんな哀愁漂う存在でした。

小説原作作品。

やっぱり最後まで気付かなかったわ。
本当にこういう推理ものに激弱です。
一度で良いから当ててみたい。

実はこれ、見るまでかなりの勇気がいった作品なんです。
何故ならコリン・ファレルが苦手だから…。（ファンの方すいません！）
誰にでも苦手な俳優さんっていますよね。
私にとっては正に彼がそうなのです。
だから、見るか見ないかですごく悩みました。
でも、もしかしたらこの作品で少しは好きになれるかも…などと自分に言い聞かせて挑戦したのです。

さて、その結果やいかに！！

やっぱり駄目でした。（汗）
アル・パチーノの厳しい教官役もそれなりに良かったけど、プラスにはもうひとつ。
でも、レイラ役のブリジット・モイナハンが綺麗だったな。

物語は最後まで飽きずに見れたし、特にマイナスポイントも無かったので、★は３つに落ちつきました。

でもね〜、何だろう、このモヤモヤした気持ちは！？
良いんだけど、素直に良かったと言えないもどかしさが残ります。
やっぱり主人公に入り込めないと、中途半端な気持ちでスッキリしないのかな。
そこは残念です。

なんだ〜！！
途中まですごく良かったのにな〜。
これは高得点だと思って待ってたのに、最後があんまりでした。
個人的にめちゃくちゃ残念です。

最後急にアクションチックになりましたよね。
これがダメだったんですよ。
ただ単に私がアクション苦手ってのが大きな要因です。

最初から山登り命！って豪語してたんだから、当たり前と言えば当たり前の展開ですよね。
でも、私的にはダメだったんです。
欲張り過ぎたんじゃないかな？
ロマンスもドラマもアクションもって…。
こんな感想になったのは、私だけかしらね。

ロマンスの部分は私好みの展開で、ワクワクドキドキでした。
年下美青年と勝気な年上姉さんの恋、住む世界が違う２人には、ちょっとした壁があって、素直に付き合うわけにはいかない。
息子をピアニストにしたい母親は、遊びなれてる風の女に冷たく当たるし、コンテスト本選を前に女遊びとは何事だと良い顔をしない先生。
でも、この先生は厳しそうに見えて、結構理解あるのよね。
これだけ材料が揃えば、面白くないわけないでしょ！どうなるんだ〜！って画面に釘漬けです。

もうこのサム役のアントニー・カーメリングが超好みなんですけど！！
ブノワ・マジメルを思わせる美青年ぶりに惚れ惚れです。
またこのサムの変化も見所なんです。
最初は本当に箱入り〜、純粋無垢〜って感じなんですけど、一皮むけてからは一気に色っぽく艶っぽくなりました。

しかし、２人がベッドに入った時は思わず「寝るな〜！！！！」と叫んでしまいましたよ。
２人の恋が進むにつれて、ハラハラヒヤヒヤの山が何度もやってきました。
しかし、何故かサムが大事なアレを所持していて一安心。
それと同時に「何故ピアノのコンテストにゴムを持って行ったんだろう」という素朴な疑問が生まれましたとさ。（笑）

リサが部屋の模様替えした時、一気に日本風になりましたよね。
これが何だか嬉しくてね。
「奉祝」ってちょうちんもあったな。
ベルギーでは日本風が流行ってるのかも。

ああ〜、最後がもう少しロマンスを押した作りだったら、完璧に★５つですよ。
どうにかならんかったか…。
これはあくまで個人的な意見ですので、あしからず。

これはダメでした。
どうしても妻目線で見てしまって、戦争中に愛人にうつつを抜かすジュリアンに、拒絶反応が出てしまいました。
真面目そうに見えても、ダメ男っているのよね。
こういう人が一番苦手です。

ロミー・シュナイダーは確かに綺麗なんだけど、同性には好かれない感じの人ですね。
ジュリアンが彼女の為に何かする度に、
「なんでそんな女に！！」
と怒りモードになってしまいます。

人間って極限状態の時に本性が出ると言いますが、それがこういう事なんでしょうか。
どんなに辛い状況でも隙あらば女性を求めるものなんでしょうね。
その為には、くだらない理由でも戦ってしまう。
愚かな生き物なんですね。（呆）

戦争シーンはセピア色で、汽車に戻るとカラーになる、という構成でした。
その戦争シーンがリアルですごく怖いんです。
当時の本物の映像なのかな？？
そう思わせる臨場感でした。

戦時中だからお互い助け合わないといけないのは理解できるつもりです。
でも、これは何故だか受け入れられなかったですね。
彼女との関係を認めたジュリアンは、その後どうなったんでしょうね。
腹が立つけど、気になります。

一般評価は高い作品なので、私と相性が悪いだけで、作品としては素晴らしいのでしょうね。
もっと年を取ってから見直したいと思います。

何だか他人事とは思えない設定で、興味深く見る事が出来ました。

この年になると周りは既婚者ばかりで、子供がいるのは当たり前。
それがシングルになった途端、一気に風当たりが強くなります。
そんな中、年下しかも１６歳年下とお付き合いするとなると、現実的には難しいでしょう。

まず、そんな若い子で子供が好きという人がなかなかいない。
自分もそうでしたけど、自分の子だから可愛いだけで、子供が好きな訳ではないです。
だから、アラムみたいな人は本当に想像の中の理想の男性な訳です。

２人がベビーシッターと雇い主の関係から、段々お互いを意識し始め恋に発展していく様子は、とても微笑ましかったです。
どんなに年が離れていても一緒にいて癒される人はいるんですから。
自分を飾らずに自然体で受け入れてくれる人が一番良いんですよ。

それにしても、サンディのデート相手は変わり者でしたね。
NYの街中にあんなトイレがあるのも衝撃でした。

若い彼も彼で大変でしょう。
いつまでも子供扱いする両親、からかう友人、若さをバカにしてくる彼女の同僚たち。
アラムは良い人だから、常に受け身で柔軟に生きているなという印象を受けました。
傷付きながら戦っているサンディを、優しく包み込んでくれる包容力も素敵です。

だから、ちょっとサンディの態度が悲しかったですね。
子宮外妊娠は彼のせいではないのに、急に突き放した態度になったのは、どうしてだったんでしょう。
現実を突きつけられて混乱してしまったのかな。
こういう時こそお互いに支え合って欲しかったです。

良い感じで盛り上がったけど、悲しい感じで尻つぼみしてしまいました。
未成年だったら大問題だけど、２４歳は立派な成人ですからね。
そこまでしなくても良いんじゃないかと個人的には思いました。

苦手なところも多かったけど、グッとくるエピソードも多く、なおかつ最後も良かったから★３つにしました。
とにかく杏ちゃんが良かった。
始めは金城さんと相性が悪いのか、一人浮いている感じがしてたんですけど、見ているうちに段々となじんで来て、杏ちゃんの良さの方が印象に残りました。
特に、宇宙人を胸に抱いて泣くところなんかは迫真の演技です。
これには、思わずもらい泣き。

しかし、どうしても金城さんの片言日本語に違和感が残り、それが邪魔してなかなか入り込めません。
アクションシーンでかっこ良く決めている姿は完璧なんですけどね〜。
もったいない…。

あと岸谷さんの悪役も今一つでした。
作りすぎのような気がして、素直に受け入れる事が出来ませんでした。
行動が冷酷非道なのは分かるけど、醸し出される悪い雰囲気が薄いんですよね。
悪役の色気とでも言いましょうか。
説得力にも関わってくるから、悪役って難しいですね。

設定は壮大でとても面白いと思います。
細かい小道具も凝ってるし、宇宙船などのデザインもかっこ良かったです。
首に貼ってあった小型爆弾が、街で配ってた代物とはね。これには爆笑でした。
あと25倍速で動ける腕時計にも似た装置が便利そうです。
もっと上手く使えば、簡単に事件は解決したようにも思えるけど、あえてそこは目をつぶります。（笑）
「マトリックス」に似ているけど、これはこれで完成度が高くて、満足度は高いです。
ＣＧもそれなりに良いし、宇宙人も想像どおりの形で期待を裏切りません。

最初にも書いたけど、これは最後のエピソードで★が1つ上がった作品です。
全然予想していなかったから、思わず泣きそうになりました。
やっぱり結局は「終わり良ければ全て良し」なんだな。
本当、私って単純。（汗）

私が見たのは【劇場版】の２時間の作品です。
本当は１８０分もあるのですね。
この作品でも全然違和感が無かったので、どの辺りが削られているのか、とても気になります。

SNSって皆気軽に使っているけど、誰でも見れるものは、色々な危険をはらんでいますよね。
匿名でもちょっとしたヒントで、見る人がみれば分かるし、内容が悪口だと取り返しがつかない場合もありそうです。
そんな今時のあるあるを詰め込んだような作品で、とても興味深かったです。

何でもSNSに頼ってしまう七海は、どう見ても怪しい安室に絶大な信用を置いています。
そのせいでとんでもない事に巻き込まれていくのですが、意外と本人は気付いていなんですよね。
見ているこちらは「やめとけ〜！」と言わずにはおれない状況でも、何も疑わずにホイホイ付いて行ってしまうんです。
世間知らずもここまで行くと、反対に強いのか？
最後はその純粋さで助かったようなものですからね。
社会のアンダーグラウンドを彷徨って一皮むけた七海は、大きな声も出せるようになり、今度はちゃんと先生として働けることでしょう。

私達の年代には懐かしいCoccoが、女優として出ていて驚きました。
劇中でも美しい歌声が健在である事を確認出来て嬉しかったです。
どこか影のある危なっかしい真白という女性を、魅力的に演じられていましたね。
彼女のような癖のある人には、七海くらい世間知らずの方が合うのでしょう。
楽しそうにウエディングドレスを着て、はしゃいでいる姿が微笑ましかったです。

全ての元凶である安室を演じた綾野剛さんも良い味出してました。
全て仕事と割り切っていて、淡々と進める身のこなし方がさすがです。
人を騙す事が天職で、口から嘘しか出てこない人間なのに、こういう人に限って人当たりが凄く良いんですよね。
とても良い勉強になりました。

監督が黒木華さんをイメージして執筆された作品だそうで、確かに彼女の頼りない感じが、この七海という女性にぴったりはまっています。
でも、芯はしっかりしていて、最後は自分の力で幸せを掴むという所まで、しっかりと描かれていました。

見終わった後、心が爽やかになって満足感でいっぱいでした。
登場人物がみんな良い人で、見ているだけで癒される良作です。
やっぱりハッピーエンドは良いですね。

結末は予想できるけど、その描き方が良いから、素直に良いお話だったなと思えました。
アンジェロの優しさがコニーにわかってもらえた時、私も一緒に喜んでしまったんです。
それだけ入り込んで見てたって事でしょうね。

結構アンジェロの変わった感じも好きでした。
しゃべり方とか顔の異常な白さとかね。
そして、対照的なイケメン弟ジーノ。
女性はみんな彼にメロメロです。
似ているから兄弟ならぶと、まさに月とすっぽん。
この切ないコンプレックスが、今回の事件を引き起こしてしまうんですよね。

そんな二人に翻弄されるロゼッタは、絵に書いたような美人さん。
だから、ジーノとロゼッタは、誰もが認める正統派美男美女カップルなんですよ。
でも、出会いがまずかった！
アンジェロの軽い気持ちでついてしまった嘘が、一人の女性の人生を揺れ動かす事になってしまいました。

しかし、それも運命だったんですね。
その事件がなければ出会わなかった二人。
一つでもボタンを掛け違えれば、誰かの、いや、関係者全員の人生が台無しになってしまう危険性もありました。
アンジェロはキューピットだったのか、ピエロだったのか。
丸く収まった関係を見ると、全てが必然で運命だったと納得できます。

ロゼッタの一途な思いも感動しました。
彼女の作った「２人の物語」。
ああして出会ったと思う事で、異国へ嫁ぐ不安をぬぐっていたのですね。
あれを見たら、誰だって落ちちゃうと思います。

見た目はお人形さんのようだけど、芯は一本通っている強さが、目に表れていて素敵でした。
しかし、彼女のイメージビデオかと思うほどアップが多かったですね。
それも納得の美しさです。

イタリアとオーストラリアの自然が綺麗で癒されます。
オーストラリアにはイタリア人集落”リトル・イタリー”という場所があるんですね。
中華街みたいに、どこの国にもあるんでしょうね。
イタリアの人は家族を大事にするため、弟は兄より先には結婚しないそうです。
昔の日本にもありそうな決まりですが、イタリアは今でもそうなんですね。

あ！このイケメン弟は「サンキュー、ボーイズ」に出てた人だ！
どこかで見たことあると思った！！

これを見るのは2回目ですが、この作品を吹き替えで見てはいけないと思い知らされました。
前見た時はちゃんと字幕だったので、ＬＶの変貌ぶりが素晴らしいと思ったと記憶してます。
しかし、今回は吹き替えで見たので、彼女の素晴らしさが今一つ伝わって来ませんでした。
もう一回字幕で見直したいと思います。

ＬＶ以外では、やはり母親マリー役のブレンダ・ブレシンが印象的。
結構なお年だと思われますが、胸元がかなり開いている派手な服やミニスカートを普通に履いている姿は、かなりのインパクトです。
ＬＶに当り散らす意地悪ぶりが、とてもはまっていました。

それにかぶさるようにタッグを組むレイ・セイ役のマイケル・ケイン。
彼のプレイボーイぶりも、かなりパンチ効いてます。
良い男なのは認めますけど、絵面がギリギリなんですよ。
彼は結構好きな俳優さんなのに、今回はいけてませんでした。

そんな中で唯一癒してくれるのが、ビリー役ユアン・マクレガーです。
鳩マニアで内気な青年なのですが、所々に出てきてくれて助かりました。
鳩のドゥエインの事を心配している彼の表情が、堪らなく可愛いんです。
こういう顔に弱いんだよな〜。(^_^;)
でも、電気工事用のクレーンでＬＶの部屋の窓まで行くのはどうかな。
1歩間違えばストーカーですね。
普通はここから恋は始まらないと思う…。

あとマリーの唯一の友人、通りを挟んだ向かいの家の主婦サーディーが良い味出してます。
すごい巨体なのに、かなり動けるんですよ。
ほとんど台詞が無いのに、彼女の人柄が手に取るように分かる所も面白いです。

殻に閉じこもっていたＬＶが爆発する最後は、溜まっていたストレスが一気に解消されたようで気分が良かったです。
後味は良い作品だと思います。

大人気のミュージカルの映画化で、舞台の時も主役はジェーン・ホロックスだったそうです。
なるほど、それで納得です。
この役は彼女じゃ無いと出来ないんだなぁ。
個人的に白黒なお父さんは、ちょっと怖かったです。(-_-;)

バカバカしいけどそれなりに楽しめたので、★は３つにしました。
やっぱりミュージカルが好きなんです。
自然にリズムに乗っちゃってました。
シーモアがやられている間も「オレは緑でワル」のリズムに乗って、体が揺れてたからね。
すごく楽しんでるよ、私。

あと、歯医者の曲が楽しかった！
超サドの歯医者と超ドＭの患者とのやりとりが最高です。
酷いことをやればやるほど喜んでしまう患者。
最後にはオリンが追い出してしまうほどの強烈なドＭさんでした。
この患者をビル・マーレイが演じてます。
大物コメディアン同士のぶつかり合いは見ものです。

オードリー２は明らかに作り物なんだけど、口の動きがすごくなめらかで、どうやって撮影したのか興味津々。
調べてみると、コマを速めて撮影されたんですって。
それであんな柔らかいなめらかな動きになったんですね。

それぞれのキャラが良かったですね。
ドジなシーモア、甲高い声のセクシー美女オードリー、ドＳの歯医者オリンなどなど。
特にオードリーはお気に入り。
歌うと野太い声になるのがツボでした。

ブッダの事について全然知らなかった私にとっては、どのようにして悟りを開いたのかを知れる良い機会になりました。
キアヌ・リーヴスが出てると分かっていたのですが、完全に現代パートでの出演だろうと思っていたので、まさかのシッダールタ王子で驚きました。

でも、予想に反してなかなかの王子っぷりで、違和感はありません。
さすがに巨大コブラが、傘になって王子を守ったのは苦笑いでしたよ。
大真面目な伝説もこうして映像になると陳腐になってしまうのですね。

生まれ変わりという考え方は、結構私も身近にあって、母の母と同じ誕生日だった私は、おばあちゃんの生まれ変わりだと言われていました。
当時はそんなものか〜と受け入れていましたが、今思うと中２で母を亡くした母の心の拠り所だったのかなと思えます。

しかし、国籍も性別もバラバラの３人に分かれて生まれ変わるというのは興味深いですね。
もともとどうやって探し当てたんだろう。
誕生日と生まれた時間を聞いていたけど、まさかそれだけで候補になった訳じゃないですよね。
その辺りが詳しく知りたかったです。

仏教の入門編としては、とても良く出来た作品だと思います。
ジェシーに贈った絵本の世界を描きながら、現代でもその精神を受け継ぐ者が輪廻転生しているというお話。
もっと詳しく知りたいという興味が湧いてきます。

生まれ変わりとされた３人の子供たちは、それぞれ良い演技でとても可愛かったです。
ブッダの事を木の陰で見守っている姿が、特に良かったですね。

長かったですが一気に見せる力はありました。
どういう展開になるのか、予想が付きませんからね。
遺灰をそれぞれの方法で葬るラストも感慨深いです。
一人は空へ返し、一人は木の上から土へ返し、一人は海へ返す。
また彼も誰かへと生まれ変わるのでしょう。

あ〜、笑った！泣いた！久しぶりに面白い作品に出会いましたよ！最高です！
すごくテンポが良くて、常にスピード感があるから、あっという間の２時間でした！

とにかくフーヴァー一家が良いんですよ！
それぞれがどこか変。
どこを切っても面白いから、飽きることなく突っ走れるんです。

その中でも一番は、やっぱりオリーヴちゃん。
いつも元気で明るくて、何にしても可愛かったです。
また度の強いメガネが良い味出してるんですよね。
一番好きだったのは、彼女が落ち込んでいるドウィーンを慰めるシーン。
どうやって慰めるんだろう・・・と思っていた私の心に、ズキューンと飛び込んで来ましたよ！ 感動が！！オリーヴの癒し効果は絶大です！
その裏で、「立ち直り、早！！」とは思いましたけどね。（笑）

あと、ラストのダンスを決意するまでも良かったですね。
ずっとおじいちゃんの言葉が頭の中をグルグルしてました。
「負け犬」とは負けを恐れて戦わないヤツの事だと。
その言葉を胸に戦いへと臨んだオリーヴの勇姿に感動です！
それだけに・・・それだけにね。
ラストダンスでは爆笑してしまいました。
そうか！どんなダンスを練習しているか知らなかったわ！
そう気付いた時には、笑いの渦の中でした。

ジイさん、やってくれたね。
完全にヤラれたよ。
さすがアカデミー賞助演男優賞受賞しただけあるよ。
納得の受賞だよ、まったく。

長い道のりの中、本当に色々な事がありましたね。
でも、詰め込みすぎと思わせないところがすごいです。
なんかこうして思い出しながら感想を書いてても、くすくすと笑いがもれちゃうんですよ。
それくらい、幸せをくれる素敵な映画でした。
ほのぼのとした雰囲気なのに、ＰＧ−１２なのは子供に聞かせられない"政治の話"があったからかな。（笑）

アカデミー賞助演男優賞受賞作品。

何度聞いても心地よい音楽です。
やっぱり一番は「アンダー・ザ・シー」ですね。
この音楽がかかると、自然と体がリズムを刻んでしまいます。

そして、アリエルのキャラクターも魅力的です。
我儘で世間知らずなお姫様だけど、可愛くて歌も上手くて、憎めない性格です。

ただ彼女の勝手な行動のせいで、色々な事件が起こってしまいます。
魔女アースラの所にも自分から行ってるし、簡単に契約書にもサインしてしまうし。
これは自業自得と言わざるを得ませんね。
巻き込まれる方がたまったものではありません。

それでも、彼女は一目惚れした王子様に会いに行くのです。
やっと憧れの世界にやって来たアリエル。
カモメの間違った情報のせいで、フォークを櫛にしたりして可愛かったです。

やっぱりディズニーミュージカルはこうでなくちゃね。
「ヘラクレス」を見たばかりなので、余計にそう思います。

ディズニー長編アニメ第２８作目。

さすが、ディズニーＯＶＡ。
シリーズ３作目でも、とても良い作品でした。

王の妻を愛する深い思い。
娘の音楽を愛する清らかな心。
そして、対立しながらも思い合う親子の絆。
軽快で楽しい音楽を通して、皆の願いが形になる心温まるストーリーになっていました。
リズミカルなレゲエが満載で、思わず体を動かしたくなります。
家にマラカスがあれば、手元に置いてみるのもアリかも。（笑）

密かにお気に入りなのが、マリーナ・デル=レイの恋人ベンジャミン。
黄緑色のマナティなんですが、何ともほんわかした気持ちにさせてくれる癒しキャラなんです。
物腰柔らかな話し方、優しく聞き上手な上に、身の回りのお世話まで完璧。
ちょっと抜けてる所もあるんですが、どんなにマリーナがダメでも、きちんと支えて離れないんですよね。
こんなに思われてるんだから、マリーナも更生出来るんじゃないかな。
そんな期待が持てるお話でした。

「２」が結構ひどかったので、全然期待していなかったのですが、良い意味で期待を裏切ってくれました。
ディズニーもこのままでは終われないと思ったのかな。
「３」はおすすめです！

ディズニー作品。

ダイアン・レインが子役の頃の作品です。
もうめちゃめちゃ可愛くて、お人形さんみたいです。
サラサラの長い髪も素敵ですね〜。
誰もが憧れるアイドルカリスマオーラが出てましたよ。

一方のダニエルくん。
始めは天パーで（関係ないか…）生意気な奴だな〜と思っていたけど、だんだん彼のチャーミングさにやられて「可愛いじゃないの」に変わってきました。
映画の名台詞をふんだんに使って女を落とすなんて、子供のくせにすごい技持ってますよね。
さすが、フランス男！

あと、ジュリアスがローレンス・オリヴィエだと言うことは、見終わって初めて知りました。
だって！面影が全然ないんだもん！
知った時は本気でビビリましたよ。（笑）

物語の方は、子供達のＩＱが高いという設定が活きていて、とってもテンポの良い展開です。
でも、後半につれてちょっと違うな〜と思ってしまって、いまいち入り込めませんでした。

しかし、伝説を実行したかったとはね〜。
ローレンの可愛さがすごく微笑ましかったです。

「伝説は普通の人が起こす奇跡」というのは名言ですね。
ベネチアに行く機会があったら、私も橋の下でキスしたいわ〜。
ふふふ。

勝手に少女漫画原作の作品だと思っていたから、おっぱいがポロポロ出てきて驚きました。
Ｒ−１５＋だったんですね。

まだスマホなどがない時代の話だったので、家電で連絡を取るのが新鮮です。
しかし、この時代の高校生、たばこ吸い過ぎ・・・。
夜で歩いても親は何も言わないし、これを自由と言って良いのだろうか。

服装や髪型、暗く気だるそうな態度が、その時代の雰囲気を醸し出します。
過食症が社会問題になったことありましたね。
何だか一気にタイプスリップしたような気持ちになりました。

山田くんの病み具合が良かったです。
いじめられっ子でゲイで売春してるって・・・。
綺麗な顔の吉沢亮くんが演じるから、また更にエロい！
白いブリーフ姿が眩しかったです。（照）

そして、次々に事件の起こった夜。
自業自得なんだけど、こんなにこじれるとは・・・驚きました。
特にルミはせっかく逃げたのに、まさかそこで襲われるとはね。

インタビュー形式でその人の事を浮き彫りにする演出は面白い。
最初に「なんでクマのぬいぐるみが焦げてるんだ？」って思ってたけど、それが後半になって分かって切なくなるという趣向。
さすがです。

仲間内で複雑に絡み合う関係が興味深かったです。
そのせいで起こる事件。
でも、傷付いた心もまた仲間が癒してくれるのです。
生きるって辛いけど捨てたもんじゃないよね。

漫画原作作品。

釣りが好きな家族のお話ですね。
父が牧師のお堅い家に育った兄弟。
兄は真面目な大学を卒業し、堅実な教師の職に就いた優等生タイプ。
弟は賭けが好きな、自由気ままなやんちゃタイプ。
全然タイプの違う兄弟だけど、共通の趣味が釣りなんです。

だから、何かあると釣りに行って、お互いを知るという方法で、絆を深める二人。
この家族にとって近くの川が、とても重要な役割を担っていました。
川でのシーンはどれも素晴らしかったですね。
綺麗で爽やかで、空気の綺麗さを感じられる映像でした。
アカデミー撮影賞を受賞したのも納得です。

自由気ままな弟を演じたブラッド・ピット。
危うい感じを上手く表現してましたね。
危険な川下りからヤバイ感じがありましたけど、ロロでのポーカー賭博にしつこく食い下がる所とか、絶対生きて帰れないだろうと思っていたので、朝爽やかに帰ってきた時には、心からホッとしましたよ。
変な自信があるからなのか、キラキラ輝いて見えました。
なのに・・・。（涙）

原作はシカゴ大学教授ノーマン・マクリーンが７４歳で執筆した自伝的処女作『マクリーンの川』だそうです。
地味なお話だなと感じましたが、実話が元になっているなら仕方がありませんね。
釣りが好きな人だと、より楽しめるのかもしれません。
あんな質素な釣り道具で釣れるなんて、相当腕が良いんですね。

どうなるのか、ドキドキの展開でした。
何も分からない状況から始まったので、クリスティーンの生活を疑似体験しているような感覚です。
１日しか記憶がないって、考えたら恐ろしい事ですよね。
自分の大事な人の事も覚えていられないなんて・・・。

そんな中、僅かな情報から自分の過去を探っていくクリスティーン。
何も分からないというのは、やっぱり苦しいですからね。
微かな記憶と情報を頼りに、少しずつ過去が明らかになる展開は見ごたえありました。

しかし、何を書いてもネタバレになりそうなので、↓でたっぷり語りたいと思います。
興味のある方はご覧ください。

最後はちょっとあざとかったけど、なかなか良い締め方だと思いました。 始めからか〜なりやきもきさせられたので、★は二つと考えていたのですが、最後の最後にぐぐっと来ました。
これも前半のモダモダがあってこその感動ですからね。
我慢して見てみるもんです、はい。(^_^;)

親子の間に遅い、手遅れって事はないんでしょうね。
いつでも良い、きちんとこちらを向いてさえくれれば、すぐにでも許し合えるんだな〜。
ニーシーとエレインの関係がキーでしたけど、二人を見守る祖母の存在も忘れてはいけません。
ニーシーとエレインのように、お金があっても希薄な親子関係。
祖母とエレインのように、貧しくても常に一緒な暖かい親子関係。
その比較で物語りは、伝わり易くなっています。
大柄で全てを包み込んでくれる包容力たっぷりのおばあちゃん。
笑顔がとても素敵でした。

どうもエレインの高圧的な態度が好きになれませんね。
こちらから歩み寄ろうとしているニーシーに対して、あの高飛車な態度。
何様？と言えばお母様なんですけど、あまりにひどい。
直接的ではないにしろ、娘に万引きを強要するとは信じられませんでした。

そして、一番同情してしまったのが可哀相なアンジェロ。
せっかく生まれてくる子供の為に更正しようとしてたのに…。
あまりに理不尽で言葉も出ません。
最初はちゃらんぽらんな奴だと思ってたのに、後半の天井の写真やピンクのスーツで彼に対する評価がぐぐっと上がりました。

でも、そのアンジェロに降りかかった災難は、全てニーシーがクリスチャンと関わったせいで、彼女にとっては自業自得なんですよね。
でもでも、その原点は母にプレゼントしようとした母を思う気持ちで…。
と考えていくとだんだん切なさが膨らんでいきます。
もやもやした気持ちはありますが、結構良く出来たお話だと思いました。

これはサンダンス映画祭審査員特別賞ノミネート作品だそうです。
全然期待してなかっただけに、なかなか良いじゃんという感想に収まりました。

ところでタイトルの「リフト」の意味とは何だったのでしょう？

ガンアクション満載の映画です。
ジョンの銃二刀流が決まってますね〜。
流れるようなアクションがカッコ良かったです。
こういう騒がしいアクションは苦手だけど、意外と普通に観れました。

今回は、ちょっとした親子愛エピソードがあったのが良かったのかもしれません。
メグの銃さばきもなかなか良かったです。

迫力ある銃撃戦の連続で見応え十分です。
キャッチコピーの『映画史上、最も美しい銃撃戦』って言うのも、あながち間違いではないようですね。

始めのメグの事務所での戦いに、煙の中でのエディの倉庫での戦いと、場所を変えながら銃撃戦は激しさを増してきました。
これがチョウ・ユンファのハリウッド進出第一作目だそうですね。
無口な殺し屋が良く似合います。

家族を人質に取られ、無理やり働かされていた彼の優しさも、すごく伝わってきました。
ジョンの変わりにやって来た殺し屋二人組は、共通点の少ないコンビですね〜。
私は勝手にロシア人の方がメインだと思っていたので、映画館での戦いは驚きました。
ちなみに、この時ジーコフと息子が見ていたアニメ映画は「Ｍｒ．マグー」でした。(^_^;)

しかし、アクションの感想書くのって難しいですね〜。
「アクションが迫力あった」しか書けません…。(-_-;)
ごめんなさい。

確かにすごくカッコ良かった！！
でも、いまいちガン＝カタに入り込めず、★が伸びませんでした。
どこかにぎこちなさを感じてしまって、どうしても完成度の高い「マトリックス」と比べてしまいます。
発想自体は面白いですよね。
銃と型の融合ですか。
その計算され尽くされた動きには感動しました。

無機質で乾いた世界の中で、唯一柔らかく暖かい存在だったワンちゃんが、とっても印象的です。
特にプレストンとワンちゃんが向かい合うシーンには胸がキュンとしましたね。
思わず「可愛い〜！！」と声が出ましたわ。（笑）
そりゃ、鉄人プレストンも躊躇するよね。
こんだけ可愛いんだからさ。
一度も笑わなかった彼が、ふっと見せた笑顔。かなり印象的でした！

無表情だった彼が、徐々に普通の感情を取り戻して行く過程が、とても上手く描かれていましたね。
いくら完璧に鍛えられた優秀な者でも、ちょっとしたきっかけで反逆者になってしまう。
完璧な物が少しずつ壊れて行く様子を、クリスチャン・ベールが見事に表現していました。
しかしまあ、犬一匹に対して、１０数人の人間を殺すほうが普通じゃないけどね。（笑）

１つ気になったのは、「感情を持つクラリックがいるという噂を聞いた」とプレストンを問い詰める副総裁。
彼が一番感情があるように思えたのは私だけでしょうか？
幹部は特別なのかな？ここがどうも引っかかりました。

最近「アメリカン・サイコ」を見たばかりなので、どうもそのキャラと被ります。
ここでもクリスチャン・ベールの気持ち悪いカッコ良さが見れました。
なんか体のバランスに違和感が・・・。
腕の長さかな？
ガラスの薄い紙を剥がす時に、それが目に入って噴出しちゃいましたよ。

あと、エミリー・ワトソンも良かったですね。
すごく綺麗でセクシーでしたよ！
そう感じたのは今回が初めてかも。妙に色っぽかったな〜。

最後は良かったですね。
プレストンと息子のエピソードに思わずにやり！
「坊主！なかなかやるのう」と感心しきりでしたわ！

ブラントの最期では「キル・ビル」を思い出しました。
こっちが先だけどね。

玉木さん見たさに借りてきました。
若手お決まりの青春ムービーです。
まあ、普通の青春ものでしたけど、それなりに楽しめたので★は３つにしておきます。

玉木さんが演じたのは、エロ至上主義の高校生オサム。
エロエロ騒いでいる割には、まだDTみたいで、銃の弾を買いに行った歌舞伎町で、女の子に出会って痛い目に遭うんです。
バカ１００％だったオサムには良い薬だったみたいですね。
新宿駅で降りて、タクシーで２０００円かけて歌舞伎町に行くとかアホ過ぎる！（笑）

玉木さん目当てだったので、良い物沢山見せてもらって大満足です。
学ラン来てるのがまず新鮮。
おバカな表情も面白い！
力抜くとこんな顔になるのね。
あと、女の子がリードするラブシーンというのも堪りません！
今となっては貴重なのではないでしょうか。

お話としては、無知な若者が大人の世界の洗礼を受けて一皮むけるというお話です。
銃を無邪気に扱っているのが、痛々しくて怖かったです。

「カノン」が好きなので、これがかかる映画は無条件に好感度が上がります。
色々なバージョンで流れていて良かったと思います。

あああああ！！！！泣いた〜〜〜〜〜！！！
完全に油断してましたよ。
ディズニー作品で★５つは「アナと雪の女王」以来二作目ですね。
本当に感動して、終わった後はしばらく放心状態でした。

元々親子愛映画には弱いのですが、久しぶりにがっつり家族愛映画に浸ったという感覚ですね。
音楽嫌いの靴職人一家に生まれたミゲル。
でも、音楽大好きで、ひそかに練習していたギターはプロ並みの上手さになっていました。
音楽にまつわる家族のお話は素敵だし、非業の死を遂げたヘクターの話も切ないし。
ゆるゆるに緩んだ涙腺は、もう馬鹿になってて開きっぱなしでした。（号泣）

あと、写真を飾るという習慣に、死者が重きを置いている設定も良かったですよね。
何気なく置いている写真だけど、それが命綱になっているなんて！！
これからそれくらいの思いを持って飾ろうって思うくらい、説得力のある物語でした。

それに相棒のショロ犬ダンテも良い仕事してました。
全然可愛くない風貌なのに、愛すべきキャラになってましたね。
ヘクターとミゲルを結ぶ大切な役目も担ってくれて、大活躍でした。

日本はここまで家族の事を大切にしなくなってしまいましたよね。
おばあちゃんの家とかにはご先祖様の写真とか天皇の写真とか、とにかく沢山写真が飾ってあったのを思い出します。
日本も昔はそういう信仰があったんですかね。
まあ、写真が作られたのは最近だから、それ以前はどうしてたんだってツッコミもあるんですけど・・・。
ここは一旦冷静になるのはやめましょう。（笑）

家族の思い出って自分たちだけの小さなものだけど、本当に大事でちょっとした事が心の支えになってたりしますよね。
ママココの思い出が泣けて泣けて仕方なかったですよ。
年には勝てず忘れそうになってるけど、宝物は大切に取ってあってずっと心は繋がっているんです。
今はまだ両親が元気で特に気にもしてない思い出も、今後こう言う風に大事な心の支えになるのかな。

思い出の歌「リメンバー・ミー」も素敵でした。
大勢に聞かせたい曲じゃなく、ただ一人に聴かせたい曲だった。
ママココは流行った時にその事に気づいていたのかな。

はぅ。感動した思いのまま一気に感想を書けました。
今度は子供たちと一緒に見たいけど、骸骨を怖がるからもう少し大きくなってからかな。

ディズニー作品。
ピクサー長編アニメ第１９作目。

とても不思議な作りの作品でした。
ほとんどが証言だったので、皆カメラ目線でした。

群像劇は好きなのですが、この作品はあんまりでした。
バラバラだった情報が一つになる群像劇の醍醐味はないに等しいです。
本当にどこで楽しむんだ？？？

今回は「日テレバージョン」で見たので、かなり細かい情報まで丁寧に説明してくれました。
それでもかなり大変だったから、普通に見たら絶対分からないでしょ。
とにかく登場人物が多いので、それを覚えるだけでも大変です。

元々はＴＶドラマだったんですね。
だから、こんな変わった作りなんだ。

ずっと同じ調子なので、盛り上がりに欠けます。
淡々と進んであっという間に終わったという印象です。

個人的に全然楽しめませんでした。
もっと理解出来たら楽しめたかな。
でも、もういいや。

宮部みゆき小説原作作品。

とにかくジムが可哀想で同情しながらの鑑賞となりました。
喧嘩をして転校したら、その初日にやんちゃな奴らに絡まれて・・・。
いきなりナイフでの一騎打ちですか。
これがこの時代のアメリカの若者たちだったのでしょうね。
怖いとしか言いようがありません。

そこで決着が付かなかったら、夜にチキンレースです。
”チキン（腰抜け）”と言うワードが死ぬほど嫌だったようですが、それもこれも自分の父親の情けない姿を嫌っているからなんですよね。
男なら売られた喧嘩は買うしかないという時代。
ジムに選択肢がなくて、本当に可哀想でした。

しかも、そのチキンレースで事故が起こってしまうんです。
まあ、これは自業自得過ぎて仕方ないと思えるのですが、その後のバズの周囲の友人たちの立ち振る舞いが頂けません。
ジュディは彼氏がいなくなったばかりなのに、一瞬でジムに心変わりしてるし。
男友達も警察に真実を話しそうなジムを痛めつけようと躍起になっています。
それに完全に巻き込まれる形のジム。
こんな状況じゃ嫌にもなりますよ。

３人とも親の愛を上手く受けられなくて、それぞれに苦しんでいるのは分かります。
母親の尻に敷かれて情けない父を嫌っているジム。
まだまだ父に子供としてかまって欲しいのに、その父は女性として距離を取ってくる事に納得がいかないジュディ。
両親が離婚し、母親も外に出る事が多い為、孤独を感じるプラトン。
それぞれが不器用で噛み合ってないのが切なかったです。

グリフィス天文台が舞台になっていて、課外学習やナイフでの一騎打ち、最後の立てこもりで使用されています。
他の映画でも見た事はありますが、こんなに色々な所が使われているのは、この作品くらいですよね。
とても印象的で実際に行ってみたいと思わせてくれました。

危うい若者たちの行動が、理不尽で受け入れ難い為、評価は上がりませんでした。
この年頃の子たちの親への気持ちとかは、分かるはずなんですけどね。
親となった今は、やはり親目線で見てしまいます。

何とも切ないお話です。
それだけではなく、ドキドキハラハラもさせられて、最後のオチがわかるまで一人で盛りあがってました。
どういう風に終わるんだろうと興味津々です。

復讐しか頭にないランチュエン。
その怒りに震える表情は、鬼気せまるものがありました。
そのランチュエンを演じるのはウー・チェンリン。
薄い顔の美人です。チャン・ツィイー系だな。

二人の正体を知ろうとシオンがかまをかけるシーンが多々あるんですよ。
これがバレるんじゃないかとドキドキヒヤヒヤものです。
これでまた盛りあがっちゃうんですよ！

こういう中国の時代劇は結構好きですね。
衣装とか、装飾品とかが綺麗でしょ。
あと、中国ならではの赤い提灯や、お正月用の飾りが鮮やかで目を引きます。

始めは何でこれがラブストーリーなんだろうと思っていたけど、最後にその意味が分かりました。
「あなたのために死ねる」こんな熱い告白を受けてみたいものです。

でも、ちょっと拍子抜けの部分もありました。
思いがけず普通にハッピーエンドだったこと。
もっと早くお互いが事情を知っていれば、若様は死ななくて済んだし、奥様も気がふれずに済んだのですね。
まあ、そこがドラマチックで面白いところなんでしょうけど、何だか期待していた分、力が抜けちゃいました。

製作総指揮はチャン・イーモウだそうです。
彼の得意技であるモコモコ服が、今回はちょっと豪華になっているのに注目。

気になったのは王の髪型。
たわしか？たわしなのか？
頑固な汚れも綺麗に落ちそうです。

今日はディズニーチャンネルが細田守監督特集だったみたいで、３本連続で監督の作品が放送されていました。
来週は地上波でも放送するみたいなのですが、一足お先に鑑賞です。

まあ、正直期待した程ではなかったなという印象です。
仮想世界でのお話はなかなか良かったのですが、最後急に現実に引き戻されて、尻つぼみになった印象がします。

まず前提として、すずのお母さんへのわだかまりが、痛いほど分かります。
何故自分を置いて他人の子供を助けに行ってしまったのか。
目の前の子を見捨てられなかった。
それは凄い事だと思います。
でも、今自分の子がいて、彼女のような行動は絶対に取らないので、そこはこれからも理解出来ないでしょう。

このわだかまりはいくら周りに慰められても解決しない問題で、自分で乗り越えるしかないと思います。
そんな時にベルとして歌えた事が、彼女に変化を与えていくのです。

そんな彼女に影響を与える竜の存在。
ここが結構重要でしたね。
大勢から攻撃され、守る為に残酷なまでに反撃していました。
そんな彼の内面に触れ、引き寄せられるベル。
名前もあってか、「美女と野獣」そのものでした。

ただ竜の正体が弱かったですね。
急にその存在が明かされたので、伏線回収でスッキリとはいきません。
ここが一番引っかかった点でした。

ベルの歌ありきの作品ですが、その点は素晴らしかったと思います。
透明で人を惹きつける力のある歌声でした。
特にアンベイルされた後の歌唱は感動的です。

それだけに後半の現実部分のあり得なさに、どうしても違和感を覚えてしまいます。
そこまではなかなか良かったので、とても残念です。

「死にたい？」が決め台詞の彼女のキャラは良いですね〜。
始めは気の強いだけの女かと思って嫌悪感さえ抱きましたが、それが傷付いた弱い自分を隠す為だと分かってきて、すごく共感出来ました。
この彼女の強さは極端ですけど、誰にでも気を張って弱さを隠すって所はありますよね。

前半戦のコミカルな部分も好きでした。
シナリオ作家志望の彼女が書いたお話を映像化したシーンなんかは面白いです。
いらないと言えばいらないんですけど、色んな要素を詰め込む演出としては上手い方法だと思います。
「ターミネーター」や「マトリックス」を思いっきりパクってる潔さが返って笑えました。
あと「夕立」の最後の部分を変えるって所も良かったな〜。
確かに彼女の発想は斬新で、より悲しい（！）お話になってました。

しかし、遊園地で脱走兵に出くわす話は飛びすぎでしょう。
っていうか韓国では良くある話なのかな？
ここの中弛みが★ひとつ減少の要因となっています。

個人的には延長戦が大好きなんです。
原作にはない映画独自のエピソードみたいですけど、こういう出来過ぎくらいの方が好みです。
まあ、私がいかに単純かってことが分かっていただけると思います。
久しぶりに見終わったあと「ええ話や〜！」の雄叫びが出ました。（笑）
こういう作品は清々しい気分になれるから大好きです！

高校の制服を来て堂々と居酒屋に入るのって楽しそうですね。
得意げにＩＤ見せる表情が良いな〜。
やってみるか…。（完全にアホだと思われるな）

この作品は、コメディ・アクション・ロマンス・感動ドラマと色々な要素が楽しめる何ともおいしい一本です。
ある意味中身が濃いって事でしょうね。
私は感動的な最後が一番印象に残っています。

サイコロがコロコロ回って、それぞれの面にタイトルが書いてあるオープニング。
ここから面白そうな雰囲気がプンプン出ていたのに、見てみるとそうでもありませんでした。(^_^;)

随所に笑いが散りばめられていて、その時はくすっと笑えるのですが、その雰囲気は続かないんですよね。
何か色んなものが、色んな所で空回りしているという印象です。

気の弱い情けない男：松兵衛役の木梨は、とても役にはまっていて、見事な力の抜き具合が良かったと思います。
あんまり物事を深く考えないタイプだけど、おりょうの事になると燃えるんです。
「おりょ〜〜う！！」って歌舞伎風に叫んだ時の赤フンドシが似合ってました。（笑）
でも、ちょっとわざとらしいと感じてしまって、素直には楽しめなかったです。

で一番納得いかなかったのが、おりょうです。
みんなが一生懸命になる程の"イイ女"に見えなかったんですよ！
鈴木京香は好きな女優さんだったのに…今回はどうしたの？？って感じでした。
私には全然分からなかったけど、男性はこういう女性が良いのかな？
それとも竜馬の妻だったから？
どっちにしても、彼女が魅力的に見えないと、どういう視点で見てみても、面白くないんですよね。
これが「あんたが惚れるの分かるよ〜！！」ってくらい魅力的な女性だったら、もっと感動できたに違いありません！

う〜ん、やっぱりいくら考えてもいまいちだ。
結構久しぶりに邦画見たけど、最近良い邦画に出会えてないな〜。
今年の当り邦画は「壬生義士伝」くらいだな。
邦画頑張れ〜！！

なるほどね。これは結構好きなタイプの作品です。
もちろんユアンが出てるからという理由もあるのですが、私はいけない関係というのに弱いのです。（笑）
ユアンの脱ぎっぷりは相変わらずすごいですね。
これでもかというくらい女性と寝まくってます。
最後には「女なら誰でもええんかい！」とツッコミ入れてましたよ。
あまりに見境ないので…。
彼と簡単に寝ちゃう女も女ですよ。
旦那がいるのに下宿人と関係持っちゃダメでしょ。
でも、そう言いながらも、私もユアンが下宿人なら仕方ないなと思いながら見てました。
だって、あんな可愛い顔で迫られたら断れないでしょ。（笑）

今回ツボだったシーンはこちら。
夫が壁一枚隔てただけの所で寝てるのに、ジョーの股間をまさぐるエラ。
ジョーがそれに答えようとすると「お茶をどうぞ」と去って行く。
この時の「エラのヤツ…」みたいなユアンの表情が堪らなく良かった！
思わず巻戻して見直しちゃいました。

あと、壮絶だったのがカスタード＆ケチャップまみれのプレイですね。
どこまでも野獣なユアンがお楽しみ頂けます。
キャシーも笑ってるのか、泣いてるのか、分からなくなってました。

と、エロティックな方のことばかり書きましたが、サスペンスの方もなかなか良かったと思います。
まあ、サスペンスということもないのですが、あの水死体がこんな風に関係してくるとは思わなかったので、素直に驚きました。

これはもう一度見直したくなる作品です。
ユアンの脱ぎっぷりをもう一度！というだけではなく、ジョーの行動の奥にあるものを確認するためにも見直したくなると思います。

ベニスの風景がとても綺麗で、ジェーンと一緒に観光している気分が味わえます。
この当時のベニスの様子を、細かく窺い知る事が出来ました。
川に信号がある事や、水上消防船がある事など、ベニス特有の物が見れて得した気分です。
とりあえず有名な観光名所は全て網羅してありそうですね。
とても素晴らしい映像でした。

ジェーンが典型的な女らしさを持った女性で、彼女の行動全てが微笑ましいです。
今まで怒っていたかと思えばもう笑っているとか、素直になれずに意地を張っておかしな行動の末に恥をかくとか、デートが決まると念入りにオシャレするとか。
これぞ分かり易い女！っていう要素がてんこ盛りです。
不思議と彼女を応援したくなるのは、それだけキャサリン演じるジェーンが魅力的という事でしょうね。

レナートの骨董品屋をカメラに収めている時、絶対落ちるな〜と思ってたら、案の定綺麗なフォームでダイブして行きました。(^_^;)
見事な落ちっぷりですね〜。
その後の大騒ぎと、大柄の男性のかぶせも上手かったです。（笑）

「絶対来ないで！」って言っていたのに、駅でキョロキョロしている姿も女々しくて彼女らしいな〜と思いました。
まぁ、普通は期待するでしょうけどね。
レナートがくちなしの花とプレゼントを持って走るラストシーンが印象深いです。
電車の窓から乗り出して手を振るジェーンの表情は、潔く爽やかで後味が良かったです。

一夏の恋、一生忘れられない思い出を作る旅行なんて、実際には難しいから理想のまた理想ですよね。
海外旅行で現地の人と恋をする、う〜んロマンティックだな〜。
情熱的なイタリア男性が相手なら尚更です。
羨ましいけど、夢のまた夢だな…。(^_^;)

原作漫画を途中まで読んでいたので、どんなストーリーかはだいたい分かってました。
ただ最後を知らなかったので、そこを知りたくて映画を見てみました。

さすがに１０歳若返ったようには見えませんが、おっさん臭い高校生というキャラは、とてもはまっていたと思います。
１０歳下の高校生の世話を焼くうちに、自分のやりたい事を見つけた海崎。
“リライフ”大成功ですね！

もう一人の被験者：日代。
極度のコミュ障というキャラは面白いんですが、女優さんがあんまり得意ではない方で、やっぱり駄目だなぁとしか思えませんでした。（汗）

“リライフ”という制度はなかなか面白い設定だと思います。
高校３年生を１年間やり直すって海崎も言ってましたけど、周りはグループ出来てるし勉強は難しいしで、溶け込むにはかなりの難易度ですよね。
でも、だからこそやりがいあるし変化も起こりやすいのでしょう。

海崎は元々熱い男だし根は良い奴だから、きっかけさえあれば成功する事は出来るんですよね。
“リライフ”の被験者をどうやって選定してるか分からないけど、更生の見込みがある人を選んでいるように思いました。
私が“リライフ”しても１年間赤点から脱出出来ずに留年しそうです。（号泣）

どういうラストか知りたくて見たのに、原作漫画とは違うようです。
でも、映画のラストも良かったですね。
これから二人がまた新たな関係を築き、今度こそ幸せになれる事を祈ってます。

漫画原作作品。

「スイミング・プール」と「ピーター・パン」を見て、リュディヴィーヌ・サニエが気になったので、借りてきた作品です。
今回も彼女の良さを堪能できました。

やっぱりリュディヴィーヌ・サニエは素晴らしい女優さんですね。
最初から全裸だったので「やっぱりか！」と思ったのですが、それ以後は全然脱ぎませんでした。
最初だけサービスしてくれたのね。

別荘での出来事は、誰と誰がどうなるか、終始ドキドキして見てました。
皆、ねっとり視線が絡み合っているんですよね。
ブリスやセルジュはもちろん、シモンまでそんな雰囲気があるから気が気じゃありません。

ジュリアンとマドの確執は、ちょっと共感出来ました。
こういう性格の母親って、全然褒めてくれないんですよね。
うちと一緒で頷きまくりでした。
認めてほしいと思うほど、反発してしまうジレンマ。
若い時はみんな通る道ですよね。
だから、もう少し大人になったら、リリィを受け入れられたのに・・・と思うと、切ないです。

とにかくこの作品で、またリュディヴィーヌ・サニエの良さを確認できたのが収穫でした。
今後も注目していきたいと思います。

凄く有名な作品ですが、こんな鬱々とした内容だったのですね。
同じ年頃の子供がいますが、こんな子達はいませんよ。

20年前もこんな事あったのかな。
たまに事件になったりするのを見る事はあったけど、こんなにありとあらゆる悪事を働くなんて、相当な極悪人です。
しかも、少年法がある時代だから、あまり罪には問われないのでしょうね。
先生たちも万引きを大したことないと言っているくらいですから。

子供たちの中だけで完結してしまっていて、大人に頼らない為、事態はどんどん悪い方向に行ってしまいます。
だいたい中学生だけで西表島に行く時、親がお金の出所を聞いて怪しむと思うんですけど、何の障害もなかったですね。
そこで生死を彷徨った星野は、危うい行動を取る人間になってしまいました。

リリイ・シュシュが大きなテーマですが、それを拠り所にしている人たちが、全然救われていないのが切ない限りです。
彼女の歌や詞に感銘を受けても、厳しい現実に押しつぶされる日々。
BBSでは評判が良いのに、見ているこちらは全然良いものとは思えませんでした。

キャストは今でも活躍する俳優さんばかりですね。
監督の先見の明が伺えます。

あまりに暗い内容に評価は上がりませんでした。
というか、良い部分が見つけられない。
ニュースになってしまった子供たちの悲哀を集めたような内容で、共感はなかなか難しいです。

世界で初めて性別適合手術を受けたデンマーク人、リリー・エルベの実話を基に作られた物語です。
ＬＧＢＴについてはあまり良く分かっていないのですが、トランスジェンダーにとって、自分に必要のないものがあるという事は、死ぬより耐えられない事なんですね。
こういう場合、症状も十人十色で、一概に言えない場合が多いと思いますが、リリーにとっては男性器を取り去る事が絶対に必要だったようです。

それまでの葛藤は本当に壮絶で、何人もの医者に精神障害と診断され、謎の放射線治療なども受けました。
妻のゲルダの苦悩はそれ以上だったろうと想像に難くありません。
二人もお互いを受け入れるという域には達してなかったのかもしれません。
ゲルダはまだアイナーを愛していたし、リリーはもう光差す未来しか見えてなかったのです。
それでも、何とか支え合い、性別適合手術に臨むことが出来ました。

リリーを演じたエディ・レッドメインは、本当に素晴らしかったです。
カッコイイ紳士から華麗な女性へと、徐々に徐々に変化していきました。
その変化はゆっくりなのですが着実で、見ている私たちもその変化を一緒に体験しているような気分が味わえました。
リリーとして開放された時の笑顔は、とても可愛らしくて、どう見ても女性そのものでした。

そして、アカデミー賞助演女優賞を受賞したゲルダ役のアリシア・ヴィカンダー。
愛しているから受け入れたいし、愛しているからこそ受け入れたくない。
そんな難しい感情を、丁寧に繊細に演じていました。
苦しむ所は見たくないけど心配で、手術する病院についてきてくれたゲルダ。
ここまで愛してくれているのに、リリーは他の人との結婚を夢見ているんです。
こんな理不尽な事ってあります？！
私だったらもう勝手にしてと突き放してしまうと思います。
最期まで見放さずにいてくれた彼女の強さに感動しました。

今はここまで危険な手術ではなくなって、比較的受けやすくなっているので、本当の自分の体を手に入れている人も多くなりました。
それもリリーのように命をかけて手術に臨んでくれた人たちがいたからなんですよね。
まだまだ差別が無くなったとは言えない世の中だけど、少しでも楽しく自分らしく生きられたら良いですよね。
そんな前向きな気持ちになれたのも、リリーの希望に満ちた笑顔のおかげだと思います。
本当の自分になれたら、やりたい事が山のようにありましたからね。
あちらでその夢が叶えられている事を祈るばかりです。

アカデミー賞助演女優賞受賞作品。

ＬＧＢＴ関連作品。

TVシリーズは見てたんですけど、始まりの映画を見た事なかったんです。
これを見て、やっと一つ目と４つ目のエイリアンたちが何者か分かりました。

リロがちょっと変わった子なので、スティッチを受け入れるのも早かったですね。
二人とも一人という共通点が、急速に仲を深めたのかも。

物を壊す為に作られたスティッチは、周りにあるものを手当たり次第壊してしまいます。
それでも、リロは彼の事を”オハナ”家族だよって言ってくれるんですよね。

ハワイが舞台なので、皆サーフィンが得意で、気持ちよさそうに波に乗ってるんです。
水が苦手なスティッチもこれなら一緒に楽しめます。

敵に追われているスティッチが、逃げながらリロのお家を壊して回るんです。
ジャンバも追いかけながら一緒に壊して、結局全壊してしまいました。
そりゃ、こんな状況を見たら、福祉局の人は引き取らなくちゃと思ってしまいます。

しかし、そんなリロがエイリアンにさらわれちゃうというとんでもない展開に！
オハナを連れていかれたスティッチは、果敢に敵の宇宙船に突っ込んでいきます。
ここで壊す為に生まれた彼の本能が爆発！
無事にリロを助ける事が出来ました。

キモ可愛いスティッチですが、時々動きがGに見えてぎょっとしました。
それもそのはず。
彼はコアラとGがモデルになっているらしいです。（汗）

１９歳の子が福祉局の人の顔色を伺いながら生きているというのが何とも切ないですね。
そうはいっても、５歳の子を一人で育てるのは厳しいのが現実。
普通の子でもそうなのに、リロのような変わり者なら尚更です。

そんな所に転がり込んだスティッチ。
すごい異物のはずなのに、歯車は上手く回り始めるから分からないものです。

ハワイ、エイリアン、子供だけの家庭が絶妙なバランスで描かれた良作です。
リロが大好きなプレスリーの曲も良い味出してました。

ディズニー作品。

ディズニー長編アニメ第４２作目。

やっぱりアメリカの歴史について知っていないと難しい内容でした。
リンカーンたちがどのような立場にいて、戦争がどのような内容で行われていて、どのような作戦を立ててこの難局を打破しようとしているのか・・・。
民主党と共和党の二大政党体制、上院と下院、保守派などもいて議会での討論も、誰がどの立場の人か理解するのに時間がかかりました。

まあ、私が勉強不足で分からないだけなんですけどね。（大汗）
リンカーンの事も名前を知ってるくらいで全然詳しくないので、勉強しながらみようかなという軽い気持ちで臨んだので撃沈されました。（泣）

リンカーン夫人はすごい癇癪持ちだったんですね。
「息子が死んだら一生あなたを恨むから」
とか言っちゃうファーストレディーだったとは意外です。
これも有名な話なんですかね。

やはり一番の盛り上がりは、修正第13条への採決日です。
反対派議員の切り崩しに奔走し、あと数票まで来ているのは分かっていましたが、成立するかは微妙な状況。
どちらに入れるか選択する議員たちも命がけだから、見ているこちらも手に汗握る展開です。
こういう見せ方はさすがスピルバーグ監督！
見事でした。

そしてリンカーンを演じ、アカデミー賞主演男優賞を受賞したダニエル・デイ＝ルイス。
背が高くて猫背な所とか、足が悪いのか特徴のある歩き方とか、品のある優しい話し方とか。
こういう人物だったであろうと思わせる説得力のある演技に魅了されました。

リンカーンを暗殺した犯人が誰とか描かれてなかったですが、これはアメリカでは有名過ぎて説明する必要もないという事でしょうか。
分からない事だらけで、鑑賞後はネットで色々調べなければ、この感想も書けませんでした。
しかも、スティーブンスが民主党議員だと思ってたし・・・。（大汗）
分からない事だらけで旦那に愚痴っていたのですが、この勘違いには呆れられてしまいました。（涙）

アカデミー賞主演男優賞受賞作品。

この作品は怖いながらも何回も見ている作品です。
そして、何回も智子が押入れの中で恐怖に顔を歪めている死顔に驚かされています。
これって慣れないもんですね〜。
出るぞ出るぞと思っていても、かなりの悪寒が走ります。

あと超不気味な呪いのビデオも怖いですね。
特に川の側で布をかぶって指を指している人は思い出しただけで寒気がします。
あ〜ダメだ！書いてる今も寒気が…。(-_-;)

あと玲子の息子：陽一がビデオを見てしまう所も寒気ポイントです。
玲子の絶叫が怖いというのもあるし、陽一が言った理由「智ちゃんが…」というので、怖がりな私は鳥肌総立ちです。(^_^;)

ホラーはやっぱり邦画の方が怖いですね。
心理的な恐怖感は同じ国民の方が共感出来るようです。

しかし、どうも玲子役の松嶋菜々子さんの演技が気になります。
わざとらしいというか、オーバーだというか（同じか？！）、素直に入り込めない壁を感じてしまいます。
ホラー的には必要な演技なのかもしれませんが、個人的にちょっと苦手でした。
そして「リング」と言えば"貞子"ですね。
あの何とも言えないぎこちない動き。長く不気味な髪の毛。
爪の剥げた指。個人的には今まで観たホラーのキャラの中でも一二を争う怖さです。（あんまりホラー観てないですけどね）
ホラーは恐怖キャラが命でしょうから、そういう意味では上手いと思います。

ホラーが苦手な私は結構良いと思ったけど、ホラーが大好きな方はどう感じるのでしょうか。
まだまだ生温いのかな。
こういう見応えあるホラーは貴重だと思いました。

関連作品
「ザ・リング」（リメイク）

やっぱり「リング」が一番怖くて良い作品ですね。
今回は怖さではなく"貞子"の人を呪い殺す程の怨念の深さを産み出した原因について描いてあるので、彼女の切なさ、やりきれなさ、深い悲しみ等を感じました。
これならあの怨念に繋がってもしょうがないと納得しました。

それにしても仲間由紀恵の"貞子"は綺麗でしたね。
この人が本当に呪いのビデオの人なの？
人は怨念でこんなにも変わってしまうの？
というくらいイメージが違いました。
美しいだけではなく"貞子"の持つ独特の不思議な雰囲気も醸し出していて熱演が光っていました。

これで謎が解けてスッキリしたはずなんですけど、なんか引っかかっているような感じもするんですよ。
本当に怖いものとは何なのでしょうか…