火天とは火の神の事なんですね。
こんなにも沢山の人が命を懸けて作ったのに、わずか３年で燃えてしまったとは・・・。
最初にこの事実が知らされたので、何をしてても「３年・・・」と思ってしまって、すべてが虚しく見えてしまいました。

蛇石の時の大事故は史実なんですね。
でも、ここでのいきなりの忍者出現は、あまりに違和感があり受け入れられませんでした。
この時の活躍で、うねがアクション得意な水野美紀だった事に気付かされます。
そういう主題だったらカッコいい！で済むんですけどね。
今回は使い所があんまりでした。

あと、木曽の大檜ですよね。
会ったばかりの岡部のために、命まで懸けた大庄屋。
この関係がもう少し説得力のあるものだと良かったと思います。
どこまでか史実か分からないので何とも言えませんが、それが率直な感想です。

不満点ばかりを挙げてしまいましたが、前代未聞の大きな城を作るという工程は、とても興味深く見る事が出来ました。
岡部が地道に足で稼いだ建材、岡部を慕ってくれる仲間たち、岡部を支える家族。
そういったものに支えられて、この大偉業が成し遂げられたのでしょうね。

俄然、安土城跡地を見に行きたくなりました。
今はどのくらい残っているのでしょうか。
ここから見る琵琶湖、綺麗でしたよね。
いつか訪れてみたいと思います。

小説原作作品。

現在が白黒で回想がカラーでした。
衝撃の事件がきっかけで心に壁ができ、周りが色あせて見えるという表現方法なのでしょうか。
確かに現在は悲しげで心が無いように見えます。

セシールの父親レイモンのような男は死ぬまで同じ事を繰り返しながら、女を振り回すのでしょう。
どんな女が一緒にいようとダメなんでしょうね。
新しいものには目が無いタイプ。こんな男だけには引っかかりたくないわ…。

セシールもあの出来事で心に壁が出来たと言っているけど、やってる事は昔と何ら変わっていないというのが現実のように思います。
人間そう簡単には変われないんですよね。

ジーン・セバーグのはつらつとした演技は爽やかで好感が持てました。
父親を取られて嫉妬している表情も可愛かったです。
この映画の彼女の髪型（ベリーショート）を真似た「セシルカット」が大流行したというのも頷けます。
アンヌがデボラ・カーだとは気がつきませんでした。
「めぐり逢い」の時とは印象が違っていたからでしょうね。
相変わらず綺麗です。
今まで見た女優の中では彼女が一番綺麗な人です。
エルザの白い大きなザルみたいな帽子は笑えました。包帯巻いてるようにも見えました。（笑）

CSの軽いCMで、松坂桃李と蒼井優が官能的なキスをしていたので興味を惹かれました。
でも、始めから十和子が性質の悪いクレーマーで、この人があんなキス？どんなお話なんだろう、とどんどん引き込まれていきました。

何といっても阿部サダヲさんが、陣治という役にはまり過ぎです。
一途に十和子を愛し、命を懸けて十和子を守る男。
やっと最後に十和子にもそれが届いて良かったね。
彼の事を思うと涙が止まりません。

こんな素晴らしい恋人がいるのに、十和子は最低の不倫男に入れ込んで傷付いているんです。
それは自業自得と思うけど、陣治の事を思うと複雑な心境になります。

しかし、女はなんでイケメンの最低男に弱いんですかね。
都合の良いように使われて、いらなくなったらポイ。
世の中にそういう女性が沢山いるから、イケメン不倫男がのさばっているんでしょう。

ゲスい男たちには嫌気がさしますが、後味は悪くありません。
世の中にはこんな愛も存在するんですね。
本当に感動してしまいました。

★３つかなと思いましたが、ラストで★１つ増やしました。
それくらい素晴らしいラストでした。

小説原作作品。

うん。いかにも少女漫画ってお話です。
お話はなかなか良いかなと思ったけど、やっぱり主人公の理子が弱すぎる。
男優陣が豪華なので、どうしても見劣りしてしまって、盛り上がりに欠けました。
彼女はオーディションで選ばれた新人さんなんですね。
納得です。

秋の天才ぶりや理子の才能が表現出来てないのが残念です。
いくらセリフで言っても説得力がありません。
やっぱり映像でその凄さを表現しないと、映画は面白くなりませんよね。

秋と心也の対立は良かったです。
心也のベースの才能に劣等感を感じる秋。
秋を天才と認めながらも、その不器用さに苛立ちを覚える心也。
どちらもジリジリとした痛みが伝わって来ました。
理子という存在を通して、自分を表現しようとする所は結構見応えありです。

やっぱり理子に魅力が無いという点が全てですね。
歌も可愛さも微妙。
秋がそこまで好きになる理由がわかりません。
櫻子ちゃんは凄く頑張っていただけに残念です。

エンドロールの後がこんなに長いのは珍しいですね。
終わり方が微妙だったので、何かあるとは思っていましたが、これは意外でした。

少女漫画原作作品。

もうコテコテのティーンムービー。
私も年を取ったのか、もうこの手の映画にはついていけません。（汗）

１０代のころは自分を中心に世界が回っていると思っているから、突っ走って失敗して痛い目に遭うってアルアルですよね。
それを繰り返しながら世の中を知って、妥協点を探しながら無難に生きるようになる。
って今なら理解出来るけど、若い頃はそんな大人の言い分も、煩わしいだけで聞く耳を持つ余裕もなかったなぁ。
まるで、過去の自分を見ているようで、懐かしい反面、痛々しい姿が恥ずかしくって見てられません。

しかし、ローラの私服はいつも可愛かったですね。
毎日学校におしゃれしていくのは大変そうだ。
しかも、田舎の学校だから悪目立ちしちゃって目をつけられそう。
まあ、自分が良ければ良いもんね。
この頃は・・・。

最後のピグマリオンは、ローラのライブって感じでしたね。
この劇は「マイ・フェア・レディ」のお話に似てますね。
歌とダンスはすごく良かったです。

しかし、リンジー・ローハンって人気あるんですか？
あんまり良いイメージがないので、今後は彼女の作品は見ないかも・・・。（汗）

ディズニー作品。

昔、TVでもこういう事を扱った番組がありましたよね。
アポロも月面に降り立ったというのは嘘で、映画のように撮影したのだとか。
子供だった私は、結構真剣にそれを信じていたという思い出があります。

というか、結構最近までもしかしたらその可能性もあったりして・・・なんて思っていたんです。
でも、技術が発展し、高画質で月面の写真が撮れるようになった為、昔の月探査車が走行した跡などが確認されたと聞き、ようやく納得出来たのでした。

さすがに目標が火星となると、こういう事態にもなり得ますよね。
大勢のスタッフを騙して、何ヶ月も無人の宇宙船を操縦し、地球からの映像で誤魔化すなんて、一見バカげた計画に思えますが、プロの大人たちが本気を出したら、出来てしまうのが恐ろしいです。

計画を邪魔する者は、存在自体を消してしまうというのもまた怖い。
違和感に気付いたスタッフは、住んでるアパートにいなかった事になってるし・・・。
行方不明の彼について探っている新聞記者は、車のブレーキに細工されたり、捏造された違法ドラッグで逮捕。

しかも、帰還予定の宇宙船が爆発したら、乗組員たちを殺そうとするなんて！！
自分たちの計画の為なら、どこまでも現実を捻じ曲げてしまうという怖いお話です。

こんな内容の映画をこの時代に作ってしまう事が凄いです。
そりゃ、協力していたNASAも怒る訳だ。
ツッコミ所も多いですが、なかなか見応えのある作品です。

静かに淡々と見せてくれる作品でした。
こうして「冷血」が出来たんですね。
その小説にすごく興味が沸きました。

アカデミー賞主演男優賞に輝いたフィリップ・シーモア・ホフマン。
彼の演技は素晴らしかったと思います。
ここまでなりきるには、相当な研究をしたんでしょうね。
これだけ特徴がある人は、かえって難しいと思うんです。
こういう人物だったんだろうという説得力のある演技でした。

殺人犯との日々は、彼に多大な影響を与えたようです。
最高の本が書けるという直感は当たりましたが、それによる副作用に苦しむことになりました。
それにぴったりのキャッチコピーで、正にこの言葉が映画そのものでした。

印象に残るのは、最後のネルの一言。
まさにその通りだったんでしょう。
ぐだぐだ言っているカポーティの本心をズバッと切り裂いた一言。
それで彼も堪忍したのでしょう。
自分が冷血だったという事に・・・。

何度も「ティファニーで朝食を」が出てきたので、また見たくなっちゃいました。

アカデミー賞主演男優賞受賞作品。

最初っから笑いっぱなしですよ！！

役者さんのハイテンションにつられてこっちもなんかテンション上がっちゃいました。
やっさんの故郷での大袈裟過ぎる歓迎も笑えました。
なんかすんごい田舎でしたけど、本当に京都なんですか？？
駅というには小さすぎるような…。すごい所があるんですね。

銀ちゃんの為にむりやり結婚してしまうなんて、大部屋ってそんなに師弟関係が厳しいんですね。
しかも、そんな階段あり？？って言うほどの高さからの階段落ちを志願するし…。死ぬよね、普通は。

やっさんの田舎でやっさんの母親が小夏に「裏切らないで！」って哀願するシーンはうるうるきちゃいました。

アイドルを主人公にして失敗した作品だと思います。
学芸会レベルの出来で、生徒役の役者さんがあまりにお粗末で、見るに忍びないです。
それに、まとまっているようでバラバラだし、中身があるようでないように感じます。
道徳の教材のような内容かと思えば、急にエロに走ったり、青春全開だったり。
ゆる〜く見ていたのに、急な変化で驚かされました。
あと、ホラーも入ってた？？

しかし、「生きることを生きろ」というのは名言ですね。
辛い事から逃げるなってことね。
あと、青春時代の悩みを７０年代と現代で比較して見せるのは面白かったですね。
受験戦争真っ只中の子供達、物に恵まれても感情に乏しい子供達。
どちらにしても悩みは尽きない。
ちゃんと大人が教えてあげないといけないのかもね。

若い人はすぐに"死"を口にするけど、自分とは関係ないと思っているから言えるんだと思うな。
本当に危機を感じている人は、軽々しく口にしないと思います。
そもそも山田かまちって人は有名なんでしょうか。
彼の詩もそんなに良いとは思わなかったのですが、私の見る目がないだけか。
疑問系が多いのが特徴ですね。
そんな詩が沢山出てきたけど、役者の魂が入っておらず、伝わってくるものがありませんでした。

しかし、彼の最期はすごいですね。
こんなことってあるんだな…。絶句しました。
かなり厳しい事を言いましたが、仕方がない内容なのです。
日本の映画にももっと頑張って欲しいな。

天才がその才能に潰されたという点では、「ほんとうのジャクリーヌ・デュ・プレ」を思い出します。
カミーユの場合はロダンと出会ってしまったのが、運の尽きだったけどね。
彼が自分の作品を盗むのでは？という猜疑心に押しつぶされてしまいました。
彼女が「怖い」と泣く演技が真に迫っていて、心が痛くなりました。

『考える人』のロダンってこういう人だったんですね。
名前と作品しか知らなかったから、色々とショックでした。
これから作品を見る目が変わりそうです。
有名な作品も沢山登場してたのかな？
私は地獄の門くらいしか分からなかったな。
あとは、全然知らない作品ばかりでした。（汗）

完全に狂ってしまってからのカミーユがヤバイです。
悪魔が憑依したって表現がぴったり。
実家で父の詩を聞いて少し回復したのかと思ってたけど、違ってたようです。
どんどんひどい状態になって、個展の時の悪趣味なメイクや行列が痛々しい。
石膏の作品を壊して埋めたのも、自分の作品を盗まれるのが怖いという表れですね。
彼女の作品は、ブロンズと大理石しか残ってないのかな？？

結構長い作品なので、すごく頑張ってみました。
途中何度も寝そうになったわ。
見ているこちらまで苦しくなる作品でした。

ずっと気になってはいたのですが、結末が分かっているだけになかなか手が出せずにいた作品です。
現実のニュースでも横領という言葉を聞く事が多いですよね。
いつの時代になっても、人間はお金の誘惑に弱いという訳です。

学生時代の梨花の行いから、良い事をするなら手段を選ばないという思考が伺えます。
純粋なのかおつむが弱いのか。
自分の行動がどんな結果を産むのか想像が出来ないようです。
両親が梨花にどういう接し方をしたのかも気になります。
貧しい子供達の為になるなら良いという方針なら、梨花の暴走にも拍車がかかったのが頷けます。

大学生の光太と過ごす為に、犯罪を重ねる梨花。
そうして手にした大金で、高級ホテルに連泊し、ハイブランドを買い漁る二人。
彼らが楽しそうにすればするほど虚しさが募ります。
本人たちもつかの間と分かりつつ、今を楽しんでいたのですね。
夢から覚めた時の最低な気持ちはどうだったのでしょうか。

金持ちの顧客に最高の笑顔を振りまき、お金をだまし取る様が、気持ち良いほどの滑稽さでした。
犯罪者や詐欺師が笑顔で近寄って来るという典型です。
子供たちに良く教えておかなくちゃ。

だから、平林に色気仕掛けをいなされた時、凄くスッキリしましたね。
やっと彼女の闇に気付いてくれた人がいたと・・・。
意外だったのは、横領がバレた彼女への対応が皆優しかった事。
もっと酷い詰められ方するかと思っていたので、美人はこんな時まで得なのかと呆れました。

彼女なら罪の意識も無く、これからも普通に生きて行けるのでしょうね。
「行くべき所に行く」とか行ってたのに、結局は逃亡するとかがっかりです。

お金に関してはどんなに関係のある人でも、信用せず自分で管理するしかお金を守る方法はなさそうです。
お金が絡むと人間は簡単に誘惑に負けてしまう。
この事は肝に銘じておきたいと思います。

角田光代小説原作作品。

今流行りのYouTuberを題材にした作品です。
とにかく見ているのが辛いくらい痛いシーンの連続でした。
特に田母神が暴露系YouTuberになって、お互いにけなし合う時とか、心が痛過ぎて見るのを止めたくなりましたよ。

まあ、見返りを求めたくなるくらい、ゆりちゃんに尽くしてましたからね。
田母神さんの言いたい事も少しは理解出来ます。
恩人がピンチの時に手を差し伸べてくれても良いかなとは思います。

自己中一直線で行くのかと思ったゆりちゃんも、ジェイコブを燃やすのを止めたり、ダサいと笑っていたジェイコブパーカーを着たりと、行いを改めようとしていたんですよね。
その矢先の事故で大怪我を負ってしまい、本当に痛々しかったです。

ちょこちょこ出てくる未成年のYouTuberも、現実にいそうで怖かったです。
子供だから加減も分かっていないし、他人のテリトリーにも土足で踏み込んでくるデリカシーのなさ。
そのくせ追い詰められると、未成年を強調。
大人を舐めていると痛い目に遭いますよ。
この作品が警鐘の役目を担ってくれると良いですね。

しかし、YouTuberが貶められているように感じて、あまり良い気分ではありません。
頑張っている人を純粋に応援している人もいますよね。
誰でも余裕が無くなると、現状を維持し続けるのは難しいと思います。
立場が変わって関係性が変わるのも自然なのではないでしょうか。
それをオーバーに描いたのかもしれないけど、私は面白いとは思えませんでした。

前半は見返りを求めない神様、後半は暴露系YouTuberになって切れまくる田母神を演じたムロツヨシさんはさすがの一言。
頭から血を流しながらコミカルに踊る映像は、背筋がゾクゾクするほど狂気を感じる映像でした。

フランス映画特有の訳の分からない映画でしたが、そこが独特の雰囲気を醸し出していて惹き込まれました。
幼い頃にこれほどまでの執着を抱くとは、よっぽど深い意味があるのでしょうね。
好きになった人が、たまたま床屋の女主人だっただけかもしれませんが、大人になっても執着したままというのがアントワーヌのすごい所です。
しかし、そこまで執着しているのにマチルドに惹かれたのは何でなのでしょう？
共通点は髪結いということだけ。
アントワーヌの初恋の相手とはあまりに違いすぎます。
痩せているし、美人だし、黒髪だし、体臭もしない。
髪結いなら誰でもOKなら昔の想い出は全然深い意味はないという事になるのかな？という疑問が残りました。

ラストはあまりにも突然の出来事であっけにとられました。
二人はめでたく結婚して何の問題もなかったように思っていたのに、彼女はなぜあんな選択をしたのか？
今の私には彼女の真意が分かりません。

イギリスのコメディという事で、ちょっと期待して見始めました。
正直、可もなく不可もなくな普通のコメディでした。
さらっと見れてさらっと忘れる内容です。

でも、テンポは良いので、気楽にサクサク見れて良かったです。
昔、トロフィーを山ほどもらってた人でも、２５年もやってないと１からやり直さないといけないんですね。
もう少し踊れるものかと思ってました。
すごい練習してもそこまで凄くはならなかったのが残念です。
劇的な変化が訪れるものだと思っていたので、そうでもなくて拍子抜けです。
しかし、それを受け入れていちから学び直すのは、潔くて男らしかったですね。

とにかく嫌な男ドリュー。
彼の口の悪さ、性格の悪さが、飛び抜けてて、イライラさせられっぱなしです。
ブルースは良く耐えてるよ。
あんな奴が会社にいたら、とっくに辞めてると思います。
最後はボコボコにしてくれてスッキリです！
ジュリアもはっきり断ってくれる強い女性で一安心。

あと、イラン人ゲイのビジョンが言うテロ関連ジョークは不愉快でした。
全然笑えないし、怖いとしか思えない。
悪趣味の極みです。
やってる本人は大丈夫なの！？
余計な心配をしちゃうほど、ヤバそうなネタでした。

久しぶりにイギリスのコメディ映画を見ました。
こういう軽い奴は大丈夫なんですけどね。
ブラックジョークがキツイものは苦手です。
また挑戦してみようと思います。

なんだ〜！！このゆるさは〜！！
隅々に散りばめられている小ネタが、ことごとくツボでした。
スパイ募集の広告が小さすぎるのから、すでに面白かったです！
スズメが暇つぶしで作った肝臓がヤバイ！
今度やってみようかな。（笑）
あと、ショパンの別れの曲を弾いていた”ノコギリさん”。
くだらねぇ〜〜！！！
本当に面白かったです。

とにかく、くだらない事を大真面目に話している面白さが満載です。
確かに普通に目立たないように生きるというのは、案外難しいのかもしれません。

上野樹里ちゃんはまだ垢抜けてなくて初々しかったです。
田舎の可愛い女の子って感じ。
対照的に、蒼井優ちゃんはとんでる子が良く似合う！
この頃から、あまり変わってないんですね。

サブキャラも怪しい人たちばかり。
「トリック」や「ケイゾク」で出てきた変な人たちもいましたね。
ふせえりさん、とても好きな女優さんです。
このうさん臭さが出せるのは、彼女ならではでしょう。
相変わらずの怪しさで、思わず頬が緩みました。

あと、商店街が効果的に使われていたのが良かったです。
町内放送が集合の合図とは・・・あっぱれな作戦です！

脱力系、ゆるキャラ、シュールな作品が好きな方にはたまらない作品だと思います。
私も当分、お金を見たら「フェッフェッフェッ」と言ってしまいそうです。

シズオさんの驚くほどデカイう〇こって、どれほどのものだったんでしょうか。
怖いもの見たさの好奇心が止まりません。（笑）

ホラーが苦手なので、見ようかどうか迷ってたんですけど、思い切って見てみて良かったです。
噂通りの面白さでした。

何を書いてもネタバレになりそうなので、↓で思いっきり語りたいと思います。

普段あんまりこういう系を見ないので、思ったより良かったです。
勝手に幽霊系かと思っていたので、仮面をかぶった強盗が犯人で拍子抜け。
そこからも犯人との攻防や、病院関係者の怪しい行動などに興味津々で、一気に見る事が出来ました。

真犯人は怪しいと思いながらも、ズバッと推理する事は出来ませんでした。
闇の深過ぎる事情があって、結構考えさせられる展開だと思います。
真実に行き付くまで二転三転状況が変わり、最後に一気に真相が明かされて「そうだったのか！」と腑に落ちる仕様。
原作小説も面白そうですね。

役者さんたちもみんな迫真の演技で、この病院に一緒に閉じ込められた感覚で見る事が出来ました。
ネタバレの感想は↓のコーナで語りたいと思います。
興味のある方はどうぞ。
小説原作作品。

瑛ちゃんが見たかったので借りてきました。
まともに見た事なかったですが、なかなかしっかりした出来ではないですか。

開始２５分で瑛ちゃん登場。
飛び降り自殺しようとして眩暈を起こしてしまった。
とっても性格の悪い男の子です。

個人的には後半より前半のツンツンした晴彦くんが好きですね。
強がってるのが可愛いです。
でも、晴彦くんより美代子が年上に見えなかったのは残念です。

あんなに突っ張っていたのに、いざとなったら女の子に跪いてすがる晴彦くん。
こりゃ、ある層には堪らないのではないでしょうか。

コブラスーツ、とっても似合ってました。
ハーフはこういう時に役立ちますね。

板尾さんが美味しい役でしたね。
蝶ネクタイのタクシー運転手って。（笑）
しかも、リーダー的な役ですからね。
とても良かったと思います。

男言葉を使っていたのは「正しい恋愛のススメ」の美保ちゃんか。
どっちが先だったんでしょう。

という事で、瑛ちゃん中心の感想になってしまいました。
何の参考にもならなくてすみません。（大汗）

前に見た事あるんですけど、ほぼ全部忘れていたので、新鮮に見る事が出来ました。

この作品の特徴、独特な奇祭ホルモーが見応えあります。
ホルモーとは、小さな式神が主人の号令に従って戦うというものです。
号令にはオニ語という独特の言葉と、それに合わせた変なポーズが必要で、本人たちは至って真面目なんですが、端から見てると面白くて仕方ないです。
特に「潰せ」という意味のオニ語”ゲロンチョリー”のポーズが最高に良かった！
優勢の時は連続でこの”ゲロンチョリー”が飛び出して、更に可笑しさが増すんです。

そして、一番印象に残ったのは、代替わりの儀式で踊られた『レナウン娘』。
思わず一緒に踊りたくなる楽しい踊りなんですけど、この時は女人禁制なんですよ。
全裸ではっちゃける戯れが好みとは、神様も物好きですねぇ。

そんな中、繰り広げられる恋愛模様。
清楚な美女：早良京子に一目惚れした安倍。
安倍が心配な楠木。
この京子という女が曲者で、安倍の恋心を弄んで翻弄する嫌な奴なんですよ。
そこを後ろから支える楠木の健気さが良かったです。

キャラとして立ちまくっていたのは、やっぱり帰国子女の高村ですね。
ホルモー初戦でお漏らししてしまった彼は、髷を結って復活！
彼の髷への周りの反応がいちいち面白いんです。
思わずお盆を落としてしまうカフェの店員さん。
そりゃ、ビックリしますよね。
髷結ってる人がいたら。（笑）

この超絶特殊な世界観を、見事に映像化しましたよね。
オニたちは可愛いし、強いし！
大群でいると余計に可愛く見えるんですよ。

それに京都の観光巡りが出来るのも良いです。
街中を逃げ回って、各地でホルモー。
古都京都ならではの醍醐味ですね。

確か家に原作本があったはず。
色々な確認のために、読み返してみたいと思います。

万城目学小説原作作品。

異国の地で日本食だけの食堂をやるなんて、なんて勇気のある行動なんでしょう。
全然勝機が見いだせない勝負ですが、サチエさんは自信があるみたい。
フィンランド語も話せるし、真面目な仕事ぶりと温かい人柄に、自然と人が集まってきます。

異国の地で日本人に会うと、初めての人でも友達みたいに話せますよね。
それくらい環境は、人の行動に影響を及ぼすと思います。

また出会いがガッチャマンの歌というのが、また微笑ましい。
私も世代じゃないので、全部は分かりませんでした。

良い味を出していたのは、アニメオタクのフィンランド青年。
イチローのTシャツばりに、日本にちなんだTシャツを着てくるんです。
芸者のTシャツなんてフィンランドで手に入るんだ。
いつも彼の登場が待ち遠しかったです。

日本からふらっと行くにしてはハードルの高いフィンランド。
この国をチョイスしたのも、サーモンが名産だから、塩鮭定食が受け入れてもらえ易いというのが本当なら凄いです。
おにぎりは日本のソウルフードだから、メインメニューにしようというのも強気で好きです。

でも、「コピ・ルアック」って「最高の人生の見つけ方」という映画で、貴重なコーヒーだけど動物の糞だと知っていたので、美味しくなるおまじないが、かなりうさん臭く感じました。
挽いたコーヒーを指で触るのも、衛生的にどうなの？とは思いました。

それでも満席になったかもめ食堂を見て、私も拍手を送りたくなりました。
結局、地道で誠実な仕事をコツコツ積み上げるしかないんですよね。
マイナスな印象で出会った人が、仲良くなると一番の仲良しになるのも良かったです。

この映画を見ると、フィンランドに好感が持てると思います。
青空市場や白夜を体験したいですもん。
そして、かもめ食堂でおにぎりを食べる。
そんな旅をしてみたいです。
荷物が無くならないように祈りながら。（笑）

小説原作作品。

とても面白かったので、あっという間に時間が過ぎました。
でも見る前の印象とはかなり違った作品でもあります。
白黒の古風な雰囲気で進むのかなと思っていたのですが、結構生々しくてカラー寄りでどんどん進んでいく所が良いですね。

自由奔放なジェニファーが取る掟破りな行動によって、白黒の世界が変化して行く所が見所ですね。
絶対に入っていたバスケットボールが外れるシーンは、こっちもヒヤっとしました。
その変化によって徐々に色付き始めるのですが、白黒とカラーが入り混じっている映像は、とても新鮮だと感じました。
特に原色を使い目立つようになっているので、カラーが目に飛び込んできます。

何も燃えないはずの世界なのに、ベティがお風呂で自分を慰め頂点に達した時に、爆発が起こり庭の木が火事になったんです。
これはどう表現したらいいのかな。
新しい種類の下ネタなのかな…。(^_^;)
でもこのシーンが一番印象に残っています。

その後の「火事だ！」という言葉より「猫」という言葉に反応する消防士たちに爆笑でした。（笑）
素早かったな〜。

あと、カラーになってしまった顔を隠す為に、白黒の化粧をするシーンも良かったと思います。
他は隠せても、目だけがすごくリアルなんです。
こういう時に、目の色が青とか緑の人は目立ちますね。
（こういう機会は滅多にないけど…）

トビー・マグワイアのマニアぶりが可愛いです。
彼の口元がキュッと上がる所が好きですね。
彼って顔は痩せてるけど、体は結構ぷよぷよしています。
ボテボテと走る姿が微笑ましいです。

リース・ウィザースプーンは、いつも優等生のイメージだったのですが、今回は結構大胆で破天荒な少女役でした。
はじけている彼女も魅力的です。

最後のカラーＶＳ白黒の対決も見応えあったし、全体的にコミカルだけどホロっとさせられる所もあって、大満足な２時間でした。
こんなファンタジックな世界なのに、すっと入れる器がちゃんと出来ている所が素晴らしいと思います。
とても見易いので、気楽に楽しめると思いますよ。

なるほど！
とても良く出来たお話で楽しめました。
主人公がサギ師という事で、どこが嘘なのかと気を付けながら見たつもりでしたが、その想定を遥かに超えるお話で驚きました。

サギ師のお話なのに仕事より５人のほのぼのした生活が長めに描かれているのは気になってたんです。
でも、まさかそんな理由だったとは！！
想定外でした。

それぞれのキャラに皆はまっていて良かったです。
特に体は大きいのに気が小さい貫太郎くんは良い味出してました。

これは素直に騙されて楽しんだ者勝ちだと思います。
ネタバレの感想は↓のコーナーで語りたいと思います。
興味のある方はどうぞ。

小説原作作品。

いきなり高層マンションからの落下、というショッキングなシーンで一気に引き込まれました。
最初見た時は、今死んだはずの人物がまた出てきたので頭が混乱してしまいましたが、今回は2回目ということで落ちついて見れました。

硝子張りのお風呂が、何ともエロティックで美女が入浴中は絵になるんですけど、全室同じなので老教授のガスが死んだ時も、透けて見えてたのはいただけませんでした。
お尻の角度とかも結構きわどくて、ある意味ドキドキしましたよ。(^_^;)

ところでジャック役のトム・ベレンジャーって「再会の時」のサム役の人ですよね。
雰囲気が全然違って分からなかったです！
髭があるとないとではこんなにも違うものなんですね。
これが一番驚きました。（笑）

私はウィリアム・ゴールドウィンが出てくると絶対犯人か変態だと読みます。
そして大概当りです。
あの怪しくねちっこい笑顔に、変態っぷりが滲み出ていますよね。
この笑顔が苦手です。（ファンの方ごめんなさい！）
目がやらしいですよね。
思い出しただけで、鳥肌が…。(-_-;)

それにしてもマンション全室に監視カメラを装備しているなんて、すごいけど恐ろしいマンションですよね。
こういう所にだけは住みたくない！でも自分では分からないのが致命的ですな。
他人の行動が気になるというのは分かるような気がします。
それが実際見れちゃうとなると、はまってしまうのかもしれないですね。
私も見れるんだったら見たいかな…。
や、やばい！思考が変態チックに！！

覗き見はダメです。
止めましょう。（説得力ないな…）

喧嘩ばかりしていた男女が、お互いを異性として意識し始め、カップルになるまでを描いた作品。
こういうお話ってすごく多いですが、そのパイオニア的作品なんでしょうね。
私も最近「ラブ★コン」を見たので、あまりに同じ展開に驚きました。
よくあるパターンだけど、大好きです。

でも、カラミティのケイティに対する態度はひどかったですね。
自分の恋が上手くいかなかったからって、銃をぶっ放すとか野蛮すぎます。
ビルの言っていた「女の浅知恵」とは上手い事言い当ててますね。
ここの人たちは何かあるとすぐに銃を抜くという習性があるみたいで、危険極まりないです。

男勝りのカラミティ。
喧嘩っ早くて、いつも大口をたたいている、扱いづらい人。
でも、ミュージカルパートでは、女らしいしなやかさを見せ、魅了してくれます。
ボロ小屋を見た瞬間、「大改造するんだろうな」と思ったけど、分かっていても楽しかったです。

女性陣の可愛いドレスが綺麗でわくわくさせてくれます。
この時代の衣装って大好きです。
ケイティの普段着が可愛かったです。

最後はあまりに早く心が変わったから、呆気に取られちゃったけど、後は恋に気付くだけだったから、リアルと言えばリアルなのかな。

劇中曲『シークレット・ラブ』でアカデミー歌曲賞を受賞。
他にも『ブラックヒル・オブ・ダコタ』とか『ア・ウーマンズ・タッチ』も良かったな。

というか、実在の人物だったとは驚きました。
「ワイルド・ビル」って見たはずなのに、全然覚えてなかった・・・。
また機会があれば、確認したいと思います。

こちらも前見た事あると思うのですが、あまり良い印象はなかったので、期待せずに鑑賞しました。
あの記憶はなんだったのか、なかなか良い作品じゃないですか！
アリエッティたちの暮らしぶりが素敵で、家の裏側に張り巡らされている仕掛けに興味津々でした。

人間に見られてはならないという掟の割に、歴代の住人に姿を見られているのが面白い！
まあ、それだけ借りぐらしが難しいって事でしょうね。

夜の狩り（借り？）に出かけるお父さん、カッコ良く描かれてるけど、「次はティッシュだ！」って決め顔されても笑いしかでません。
大真面目な所が可愛くて良かったです。

１２歳男子の割に落ち着いた性格の翔くん。
同じ年の娘の周りの男子と比べたら、精神年齢が高過ぎて違和感ありありですが、持病の心臓病やあまり会えない両親との関係などで、人より早く成長しなくちゃいけなかったのかもしれません。

そんな彼に目撃されてしまうアリエッティ。
最初の出会いの場面は、すごい緊張感でした！
お気楽にティッシュを拝借しようと思っていたのに、その奥から痛い程の視線が！！
見つかっちゃ瞬間は、見ているこちらも思わず隠れたくなるくらいのインパクトでした。

そこから始まる不思議な交流。
小人の存在を当たり前のように受け入れてくれる翔は、アリエッティにとってすごく心強い存在だったでしょうね。
家族のピンチの時も助けてくれて、人間に対するイメージが変わっていきました。

でも、そこに出てくるハルという天敵。
良い人と思っていたらニヤニヤしながら小人の母親を捕まえたから、背筋がぞわぞわっとしちゃいましたよ。

あの豪華なドールハウスは素敵でした。
ホミリーが諦めきれなかったのも頷けます。
アリエッティたちが住めたら良かったんですけどね。
またどこかで手作りの素敵なお家を作って幸せに暮らしている事でしょう。

スタジオジブリ長編アニメ１７作目。

思っていたよりしっかりとした青春ドラマでした。
すれた反抗期の少女が、実の父親を探す旅の中で、友人の男の子と心を通わし、思いやりや感謝を実感していくのです。
やっぱり人間一人じゃ生きていけないんだよね。
今の生活に不満だらけだったダニエルが、現実と向き合って母親の存在の大きさに気づく場面はグッときました。

根暗でぽっちゃり体型のゲイという、キャラが渋滞気味のクラーク。
彼も孤独を抱えて悩んでいたんです。
破天荒なダニエルとは対照的だけど、心の奥底では共通点が多かったんですよね。
だから、意外にも楽しく旅が出来たんだと思います。

あと、ちょいちょい出てくる小麦粉の赤ちゃんが可愛かった！
場面によって表情が変わるんですよ。
ベッドから落ちたら目が回ってたり、寝てるときは目をつぶっていたり。
二人にとっては、とても大切な課題となりましたね。
この子の親として恥ずかしくない様に行動しなくちゃと、ちょっとは大人の自覚が出来ているようでした。

動画のサムネイルから、もっとぶっとんだコメディかと思ってました。
こんなにまともなお話とは。
このギャップが良かったのかもしれません。

結局、クラークはバイだったって事で良いのかな？

う〜ん、これはこれで終わりじゃダメなのかな？
後から提示された謎も特に気にならないけど…。
謎解きが苦手なのもあって、これを解こうと言う気が起こらず、見たままで納得しちゃいましたよ。
細かい謎が分からなくてもそれなりに楽しめましたし、徹底的に調べあげたいという方にも見応えのある作品だと思います。

この作品、実は以前途中まで見て、あまりのグロテスクさにギブアップした事があるんですよ。
あの黒い袋に入ったものがエレベーターの中で出てきちゃう所。
これは今回もきつかったです。
他にもあちこち血まみれで、本当に気持悪いわ〜。 でも、薄目で頑張りました。

チェ・スヨン役のシム・ウナさんは綺麗な人ですね〜。
少し影のあるところも魅力的に見えました。

見終わった後、正直どこが謎だったんだろう？と悩みました。そしたら、丁寧にも謎を提示してくれて、初めて「そういえばどうなんだろう？」と気付いたのです。（汗）
しかし、ほとんど分かりません。
というか、分からなくても良いかな〜。
とか思ったりして…。（笑）

ユアンが好きだから見てみたけど、それほど面白くはなかったですね。
何だかやりたい事を無理やり繋いだって印象が強かったです。
ご都合主義な展開が多かったからかな。
そこの違和感が受け入れ切れなくて、冷めた目で見てしまいました。

「今夜、暇？」が合言葉の秘密クラブ。
後腐れなく性欲を満たす事の出来るシステムで、紹介でしか入会出来ない為、名のある人たちが利用している。
この設定は面白くて興味深かったです。
なのに、全然活かされてないのが残念過ぎます。
ここをメインにしても良いくらいなのに、やりたい事の引き立て役にしか使ってないのがもったいない！！
誰か、この設定を生かしたサスペンス書いてくれないかな。（笑）

毎度の事ながら、ユアンの脱ぎっぷりは健在です。
今回はかなり年上のお姉さまとの絡みもあって、鼻息が荒くなってしまいました。
いくつになっても愛くるしいユアン。
素敵です。

S役のミシェル・ウィリアムズも良かったです。
ミステリアスで綺麗で、ユアンが一目惚れしちゃうのも納得です。
ベッドでお話した時の、親しみやすい笑顔も素敵でした。

ただヒュー・ジャックマンだけはしっくりこなかったです。
良い人のイメージが強すぎて、受け入れるのに時間がかかってしまいました。

設定は魅力的なのに、色々おしい所だらけでもったいないですね。
まあ、ユアンの絡みを見れたので良しとします。

これは面白かった！最初から最後まで笑いっぱなしでしたよ！
しんみりするシーンももちろんありますが、あちらこちらに散りばめられたネタに爆笑でした。
感覚としてはコテコテの吉本新喜劇で楽しんだという感じですね。（笑）
しかし、予めお断りしときますが、あくまで私の笑いのツボにはまったというだけで、万人受けするかは別問題です。
参考になるかどうか分かりませんが、私の母親は「笑えなかった」そうです。(^_^;)

あらすじには、普通にミッチとエレンの恋愛物語のように書きましたが、映画の構成はミッチの友人で新聞記者のアンディが、二人を知らない婚約者のリズに聞かせる話として二人の話題に触れるのです。
だから観客はリズの立場で映画を見る事になります。
友達にこういう男女がいるんだよ…そんな話から始まって、最後には波乱万丈な二人に親近感を覚えずにはいられないリズの気持ちが痛いほど分かりました。
入り込んで観れる作品です。

オープニングは男女の甘〜い感じの白黒写真からなんですけど、そこからいきなりNBAの試合になるんです。
その時、おばさんが電子オルガンで例の"チャラチャチャッチャチャ〜ン"という演奏をしているんです。
ここから爆笑でした。（注意：ここで笑えない人は、この作品ずっと笑えないと思います…）
一番笑ったのは、体外受精の為の精子を用意するエピソードでした。
これで爆笑している私って…(^_^;)
でも面白いモノはしょうがないです、はい。

笑いだけではなく、すれ違う男女の微妙な関係も見事です。
こういう展開の場合、どちら側から見るかによって登場人物の印象が違って来ると思うのですが、私はどちらも好きだったのですごく切ない気持ちになりました。
彼が正しい、彼女が正しいって言い切れないですからね。
どちらの気持ちも分かるから、やりきれなくて複雑な心境です。

一押しキャラは、エレンの父親アーサーでしょう。
病気で同じ事を繰り返し言う人なんです。
ゆっくり何度も同じ事を言われて「イ〜〜ッ！！」となってるミッチが面白かったな〜。
彼のタメ具合も良いんですよ。
ここもツボでした。(^O^)

個人的に★４つですけど、好き嫌いは分かれる作品だと思います。
私もやっと最近こういう話で笑えるようになったんですよね〜。
不思議だ…（笑）

エンドロールが終わった後の映像もお見逃しなく！！
ここが一番爆笑だったかも…。(^_^;)

終始音楽が流れていて、ノリノリで見ていたら、あっという間に時間が過ぎてました。

舞台が老人ホームなので、出てくるのはお爺さんとお婆さんばかり。
でも、皆音楽家だったので、品があって可愛らしいのが特徴です。

特にちょっと痴呆が入っているシシーが愛らしくてお気に入りのキャラでした。
明るい彼女が話すと、ぱっと場が華やいで楽しい雰囲気になるようです。
あと、セドリックと話す時に、健気に手を挙げるのが可愛くて可愛くて。
何故、彼は彼女にだけ手を挙げさせるのか。
面白いやり取りでした。

そして、公害だと言われているウィルフ。
女性を見つけると、老いも若きも関わらず、口説きまくるお爺さん。
密かにお酒を飲んだり、どこでもおしっこをしてしまったり。
やりたい放題の彼ですが、確実に老いも進んでいて、ひどいめまいで倒れそうになることも。
何だかんだあっても、憎めないキャラクターでした。

そして、元夫婦だったジーンとレジー。
まさか９時間だけしか結婚していなかったなんて・・・。
それだけにレジーは、あんなに根に持っていたのでしょう。
二人の仲がだんだんほぐれていくのも微笑ましかったです。

何もしない割に、すごく偉そうなセドリック。
彼の衣装が魔法使いみたいで、ダンブルドア先生を彷彿とさせます。

ダスティン・ホフマンがこんな作品を撮るなんて意外です。
オペラが好きなんでしょうね。
すごく音楽への愛、音楽を奏でてきた人たちへの愛を感じる作品でした。

出演しているのは、実際に活躍した音楽家の方々だそうです。

ひとつ残念だったのは、最後のカルテットの歌唱シーンがなかった事。
まあ、吹き替えにするよりは良かったのかな。
映画の方法が・・・。

テンポも良くて、とにかく楽しかったです。
こんな老人ホームに入れたら、毎日楽しいでしょうね。

先に「トーマス・クラウン・アフェア」を見ていたので、最後にもうひと捻りあると思っていたのですが、オリジナルの方があっさりしているんです。
こちらの終わり方も良いですね。

強盗シーンの見せ方が面白いです。
分割を多用していて見応えありました。
堂々としている方が怪しまれないんでしょうね。

大金を手に入れて笑いが止まらないトミーがちょっと怖かったな。
でも、私が同じような状況になったら、笑いが止まらないのかも。
一度で良いから経験してみたいです。

チェスしながら誘惑するシーンが面白かったです。
誘っておきながらトミーが笑うと「何？」みたいな顔してとぼけるし。
完全なる小悪魔ですよ！
トミーのもの欲しそうな表情が良かったな。
正に袋のネズミ・・・これで落ちない男がいるのだろうか。

フェイ・ダナウェイのファッションがどれもこれも素敵でした。
６０年代のカラーが大好きです！
特にお気に入りなのは、うぐいす色のスーツ。
幅広のプリーツミニスカートも可愛い。

とにかく、駆け引きが見所です。
男女の駆け引き、仕事と恋愛の駆け引き、刑事と犯人の駆け引き。
どれもどうなるんだ〜と惹き込まれます。

スティーヴ・マックイーンの映画、初めて見ました。
確かにカッコ良いおじさんです。
他の作品も見てみたくなりました。

昨日見た２０１２年のレオ版と連続して放送されたオリジナル版。
早速見てみました。
やっぱり原作が良いから、セリフもそのままでほとんど同じでした。
印象的な「美人なおバカさん」とか対岸の緑のライトとか、原作そのままなんでしょうね。
でも、ギャツビーの生い立ちとかは、レオ版の方が詳しく丁寧に描かれてました。
それを知っていたから、少し話が飛んでも分かったけど、こちらが先だったら分からなかったかもしれません。

私的にはロバート・レッドフォードのギャツビーの方がイメージ通りでしたね。
デイジーと再会する場面でもクールを保っていてカッコ良かったです。
レオのがちょっとコミカル過ぎたんですけどね。

それにストーカー感も薄く、一途な恋心が強調されていて、切なさはさらっとした印象です。
最後にお父さんが出て来たのが結構重要だったようにも感じます。
ギャツビーがどのように努力して今の地位にまで上り詰めたか。
そして、どれだけ一途にデイジーを愛していたのか。

しかし、ブキャナン夫妻の態度はないよね。
ニックの悔しさが痛いほど分かります。
人間関係ってこんなにあっさりで良いんですか。
それがギャツビーの生き方を表しているというのがまた切ない。

夏の暑さもキャストの汗の量で伝わってきました。
真夏にきっちりスーツはキツイですよね。

これはいよいよ原作を読まなければ！
どれくらいの再現率か、確かめたいと思います。

《関連作品》
「華麗なるギャツビー（2012）」

悲しいお話ですね。
切なくてため息が出てしまいます。
まあ、男の勝手な妄想だったと言われればそうなのかもしれないけど、彼の一途な思いはそんなに悪いものでもなかったんじゃないかな。
女性の方が現実的で、浮気している夫への当てつけに、ちょっと昔の男と遊んじゃおう的な軽い気持ちだったんですかね。
それがまた悲しいじゃないですか。

終わった後に監督がバズ・ラーマンと知って驚きました。
でも、各所に使われていた音楽のチョイスが正にバズ・ラーマンでしたね。
特にギャツビーの屋敷でのパーティの盛り上げ方が上手くて、「ムーラン・ルージュ」のお祭り騒ぎを思い出しました。

ギャツビーってクールでキザで男前なイメージだったんですけど、デイジーの前ではこんなドギマギしちゃうくらいシャイな一面も持っていたんですね。
ガチガチに緊張している彼の姿が可愛くて笑っちゃいました。
でも、それも一時的なもの。
あっという間にイメージ通りの彼に戻ってました。
今思うと、この自信満々な所も切ないですね。

原作もレッドフォード版も見ていないのですが、俄然この二つが見たくなりましたね。
この作品とどれくらい違うのか、比べてみたいです。
旦那が原作と違うと言っていたのが気になってます。

《関連作品》
「華麗なるギャツビー（1974）」

カレンダーが成功するまではテンポも良く、とても楽しかったです。
でも、ＴＶのインタビューやなんかで町に人が沢山押し寄せてくるくらいから尻つぼみな感じで、なんだかな〜と残念な気持ちでいっぱいになりました。
もったいないよ〜！！
まあ、そこまで描かないと成功した事が分からないから仕方ないんだけど、もっと何とかなりそうだっただけに残念です。

でも、最初はすごくほのぼのしてて笑いがたえないんです。
クリスたちのキャラがツボですわ。
"女性同盟"の催し物も面白かった！
変なこだわりが堪らんね。

ここでも良い男発見！
クリスの息子ジェムくんのキュートさにクラクラしちゃいました。
ママの大胆さに戸惑う悩める青年だったけど、赤いほっぺが可愛すぎ！
いつも彼とガイくんが登っていた大きな岩が印象的です。
有名な岩なのかな？？

笑いの要素も多々あるのですが、泣かす要素も沢山あります。
ジョンが集会で発表しようと思っていた文をアニーに聞かせる所でもうるうるしっぱなし！
とにかくジョンに関するエピソードでは、かなり泣きそうになりました。
「折り入って話がある」と言われ「行かないで」と引き止めるシーンですでに涙が…。

でも、しんみりする場面でもこまかい笑いがあって救われます。
病気について聞く時も「どれくらい悪いの？」「サダム・フセインくらいよ」なんてやり取りで和やかにしてくれるんですよね。
白黒写真にピンポイントで黄色のひまわり、そして熟女たちのヌード。
とってもビックリのアイデアだけど、とっても良い写真で心が洗われるようでした。
一番好きだったのは、クリスのジャムを作ってる風景の写真です。

どこまでも胸糞悪い作品です。
人が簡単に殺されて、薬漬けにされて、レイプされる。
そのきっかけとなるのは、全て藤島の娘：加奈子なのです。

皆が夢中になってしまうカリスマ性を持つ女子高生：加奈子を演じるのは、これが映画デビューとなる小松菜奈。
そうとは思えないほど余裕があって、小悪魔的な可愛さで、周りの人たちを惑わせていきます。
彼女の説得力がこの映画の肝と言っても過言ではないでしょう。
素晴らしい演技でした。

不死身かと思うくらい全身血まみれでも、前に進み続ける藤島。
今まで娘の事なんか見向きもしなかったのに、いなくなったと知って必死に彼女を探します。
全然知らなかった娘の事を調べていくと、友人を次々と闇の中に落としている事が判明するのです。

ここまで心底腐っているとは、さすがの藤島もショックだったでしょう。
普通の子を闇に引き込んでボロボロにする事に、喜びを感じているかのようでした。
本当に関わりたくない人種ですね。
どうしてここまで落ちてしまったのか。
両親に放っておかれた事、最悪な大人に出会ってしまった事、悪事でお金が手に入ってしまった事・・・。
全ての事柄が最悪に連鎖してしまったのでしょう。
最期もクズに相応しい最期でした。

こうはなりたくないと思う事が、全て凝縮されているような作品です。
終始眉間にシワを寄せてみる作品とでも言いましょうか。
元気がない時に見てしまうと、残りの精気まで吸い取られてしまいます。
覚悟して見た方が良いと思います。

小説原作作品。

コミカルとドラマのバランスが絶妙で、素直に笑えて素直に感動出来る作品でした。
最初は何事も仕方ないと諦めている佐和子が魅力的に思えなかったのですが、実家に帰ってからは嫌な事があっても仕方ないから頑張るという前向きな姿勢になり、自然と応援したくなりました。

普通は自分は”中の下”の人間だから、何しても駄目だと諦める所を、仕方ないから頑張るという思考になるのが素晴らしいです。
誰しもが主人公で生きている人生だから、なかなかそう認めるのは難しい事だと思うんです。
仕事や人間関係で悩んでいる人、体調や病気に苦しんでいる人。
色々な人の心に響く作品じゃないかなと思います。

登場人物のキャラが個性的で良いですね。
主人公の佐和子が一番ですけど、ダメダメな健一も、酔うと下品になるおじさんも、癖が強い従業員のおばちゃんたちも、みんな好印象で終わりました。

会社を立て直す為に一新した社歌が、迫力あって好きでした。
心の底から本気で歌ってるおばちゃんたちも面白かったし、団結力が増す効果がありそうで、思わず引き込まれてしまいました。

最後は泣き笑いでしたね。
不謹慎だけど笑っちゃう。
そんな絶妙なバランスが最高でした。

仕方ないってネガティブなイメージだったけど、この作品を通して一気にポジティブな言葉に変わりました。
駆け落ちした過去を悪く言われようが、恋人が子供を残して家を出ようが、父が病気で死にそうだろうが、全部仕方ないから頑張る！
そう簡単に割り切れない時、一旦仕方ないで受け入れる。
そういう選択肢もあるって教えられた気がします。

その根底にあるのは、母の死なんでしょうね。
世の中、どうしようもない事があるのは、母の死を経験して知っている。
そんな佐和子の言葉が印象に残りました。

こちらは落語が元になっている作品なんですね。
このドタバタぶりを一人で演じる落語で表現しているなんて、凄過ぎます。
元の落語を聞きたくなりました。

しかし、どうしようもない主人公が、どうしても好きになれず評価が上がりません。
落語の主人公という事で、少々大袈裟に演じられているんでしょうけど、それがどうしても合いませんでした。
少々ダメでも憎めないという役所ですが、こういう男性には絶対に関わりたくないと思ってしまいます。

その点、コーラス隊の女性陣は素晴らしかったです。
いつまでも若々しい安田成美さん。
風格たっぷりの由紀さおりさん。
それぞれの生活をこなしながら、時間を合わせて練習して来た成果が素晴らしい！

文化会館の失敗のせいで、合同でコンサートをする事になりましたが、観客席の増設も間に合って、素敵なコンサートになりました。
最後のコンサートは見応えありましたね。

世界観の中で主人公だけ浮いてしまっているのが残念です。
他が良いだけに悪目立ちしてしまっていると感じました。

全体的にイライラする映画でした。
その中でも特にイライラしたのが、デブで不細工なベンガラン卿です。
彼の眉毛が可笑し過ぎる！付け眉毛か？とにかく見るだけでイライラしてしまう顔です。
役のイメージぴったりなんだけど、見続けている事が辛いほどです。こういう人も珍しいなぁ。

とことん嫌な人間として描かれているので、迎える最期はご想像の通りです。
小気味良い終わり方だったので、後味は良いのですが、そこまでが長かった…。
最後の「チャドウィック〜（ベンガランの使用人の名前）」という声が、「家族の肖像」の最後の足音を思い出させます。

船が海賊の待ち受けるポイントで難破するシーンは迫力がありました。
この当時だから、普通の水をあんなにダイナミックに見せるには相当な苦労があったと思います。
それを想像すると出来の良い映像なんだと納得してしまいます。

しかし、ジョスがあそこまでベンガラン卿に忠実だった理由は何だったのでしょう？
単に人が良かっただけ？
その裏に他の事情でもあったのか？
そこが引っかかりました。

あとメアリーが妙に偽善的だったのも嫌でした。
ヒッチコックにしては手を抜いた感が否めません。
やる気無かったのかな？
正直これは駄作だと感じました。
次に期待します。

なるほど〜。
見応えのある作品ですね。
名前は有名なので知っていましたが、どういう活動をした人だったのか等は知らなかったので、物凄く勉強になりました。

印象的なのは、人々の暴力的な行動を止める為に断食をする事。
今の時代だとこの感覚が分かりづらいのですが、この時代にガンジーがどれほどの影響力を持っていたのかが分かるシーンですよね。
一人の老人を死なせない為に、３億人もの人が言う事聞くという凄さに震えが来ました。

また非暴力で独立を勝ち取った事もすごいです。
一口では言えない色々な事を乗り越えてだと思いますが、それを丁寧に描いていたと思います。
特に塩の工場の前に押し寄せた人たちが、ただただ殴られる為に行進するシーンでは涙が止まりませんでした。
非暴力で対抗するというのはこういう事だと具体的に見せられて、ガンジーの信念がいかに凄いか再確認させられました。

こんなに凄い事を成し遂げたガンジーですが、まだパキスタンの問題にも取り組もうと思っていたのですね。
その道半ばで銃弾に倒れたとは知りませんでした。

偉大な英雄ガンジーを演じたベン・キングズレー。
彼の一つ一つの所作が繊細で、ガンジーという人物が甦ったと思えるくらいの演技でした。
イギリス人俳優さんだと思っていましたが、お父さんがインドの方なんですね。
本当にはまり役で、アカデミー賞受賞も納得です！

すごく勉強にはなるのですが、やはり３時間は長かったです。
しかも、辛い事が続くので余計に長いと感じてしまいました。
でも、一度は見ておくべき映画です。
良かったら是非。

アカデミー賞作品賞、監督賞、主演男優賞受賞作。

ユアンの作品、久しぶりに見ました。
彼と分からないくらいヒゲモジャで、大物ギャングの風格たっぷりです。
でも、ユアンの可愛らしさはこれくらいじゃ隠しきれませんね。
何かへまをするんじゃないかと心配しちゃいました。

そんなユアンの手下になるのが、若いチンピラのJR。
すぐ熱くなるのが悪い癖で、女にも弱いんですよね。
しかし、これは彼が主役の映画でした。
普通の作品なら真っ先に死にそうな彼が、ブレンダンの右腕になり、銀塊強盗まで成し遂げてしまいます。
しかも、美人な彼女まで出来ちゃって順風満帆です。

そんな二人は、ボスの裏切りにあい、命をねらわれるはめに。
ここから二人で反撃開始です。
不利な展開から一気に盛り返した所は小気味よかったですね。

せっかく上手くいったのに、最後の最後で仲間割れ。
ここの裏切りは予想外だったので、見事に騙されました。
でも、結局みんなが良い結果になったみたいで良かったです。

まあ、こんな若いチンピラが一人でどれだけ出来るか分かりませんけどね。
そこはちょっと疑問でした。

なかなか面白い作品でした。
ユアンの悪役も珍しいですしね。
見て良かったです。

とにかく山崎賢人くんが可愛い！
顔は幼くて可愛いんだけど、背が高いからしっかり男の子で。
本当に見ていて飽きませんでした。

お相手の橋本愛も美人で可愛い！
クラスの女の子は冷たい表情で無視するけど、駈には優しい笑顔をむけるんですよ。
そのギャップがまた良い！
顔面偏差値の高い二人の可愛いお話でした。

中学生なので二人乗りしたり、肩で眠ったりといった触れ合いだけですが、可愛い二人がやってるとそれだけで絵になるんですよね。
二人が意識してないからなのか、ドキドキキュンキュンという感じではないです。
それがあったらもっと評価が上がるんですけどね。

中学生がずっとジャージなのはあるあるなんですかね。
うちの子も高い制服買ったのに、週１回くらいしか着てません。
私たちの時には毎日制服着てたけどな〜。
冬は制服の下にジャージ着てました。

主題歌の「管制塔」を作ったGalileo Galileiってもう解散してるんですね。
名前聞いた事ないけど、この頃は人気だったのかな？
映画にするほどの曲かな？と思うけど、青春にはぴったりの曲だと思います。

山崎賢人くんファンなら見て損はない作品です。

う〜ん。頑張ってホラーに挑戦してみたけど、全然怖くなかったわ。
ホラーは苦手って思い込んでいるだけで、本当は全然平気なのかもしれないですね。

今回、舞台になった病院が、必要以上に古臭かったのも原因かな。
小奇麗だとリアリティがあって自分が入院したら・・・とか思っちゃうけど、これはないなって冷静に見れたと思います。

緑の粘々が人の体の溶けたものというのも、単に気持ち悪いだけで怖くなかった。

しかし、皆さんの怖がる表情がすごいです。
目を剥いて「きゃ〜〜〜！！」って叫ばれると、心臓が飛び出そうになりますね。
緑になった手とか、後ろの殺気に気付いてワナワナ震えるとか。
勉強になります。

一番怖かったのは、魚住先生の死にざまかな。
あの白目になる所はビビリました。
先生が謝っていた人って誰だ？？

最初は「一人じゃ見れないかも・・・」と不安だったけど、終ったあとは期待外れで不満だらけです。
怖くないし、面白くないし、残念だという感想しかありません。
面白いホラーってあるのかな？？
出会える事に期待します。

天才なのは分かりますが、あまりに病み過ぎていて辛かったです。
これだけIQの高い人に共感出来る訳ないんですけど、チェスが上手いだけで魅力がない人物だったので、評価も上がりませんでした。

日本では将棋が人気ですが、世界的にはチェスが圧倒的人気のようです。
そして、規模が世界になると試合会場が世界各地になって移動だけでも大変そうです。
そんな中、神経質なボビーは、幻聴や被害妄想が酷くなり、自分が安心出来る条件じゃないと試合しないと無理難題を押し付けるのでした。

被害妄想と言っても冷戦時代のソ連なら、暗殺を企ててもおかしくないですからね。
大金が絡むとなれば尚更そのくらい慎重になっても仕方ないのかもしれません。

そんな人を相手にする世界チャンピオンも大変です。
集中出来ないから地下の卓球室でやりたいという注文も受けて立つなんて、どこまで懐の広い人なんでしょう。
チャンピオンの余裕でしょうか。
しかし、自分に有利な状況になった途端、ボビーは本領発揮。
反対に相手に飲まれたチャンピオンは、ボビーのように神経質になってしまいました。

本人も大変でしょうが、振り回される周りの人たちはもっと大変です。
私があの弁護士さんだったら、すぐに胃潰瘍になって入院してると思います。

これだけ我儘放題言っても許される程、皆彼のプレーが見たいというのが凄いです。
ご本人にはそういう魅力があったんでしょうね。
この作品ではそこが全然伝わってこなくて残念でした。

こんなに後味の悪い作品、久しぶりで落ち込んでます。
ぐいぐい引き込むストーリー展開で、★４つだなと思いながら見ていたのに、最後は★２つか３つで悩みました。
結局、★３つにしましたが、二度と見る事はないと思います。
それくらい後味が悪い作品でした。

何を書いても物語の核心に触れそうなので、思いの丈はネタばれコーナーにぶつけたいと思います。
あ、でも一つだけ。
決して落ち込んでいる時に見てはいけません。
立ち直れなくなります。

あまりにも奇妙な世界で、「なぜ？なんで？」がいっぱい出てくるのですが、そういうもの！で受け入れられたら、普通に見る事が出来ました。
そう思えるまで多少時間はかかりましたけどね。（汗）

無駄に質の良いクマの着ぐるみたち。
表情も細かく動いていて、一体どうやっているんだと興味津々です。
小さな子グマが一人で来たのに親の事とか誰も聞かないのが不思議だな。
いつも「この子は誰？」「ベアリーだよ」でオールＯＫ。
平和です。

バンド再結成のためのメンバー探しの旅。
みんなそれぞれ頑張って生計を立ててます。
でも、やっぱりバンドに心残りがあるから、音楽に携わる仕事が多かったですね。
そんな中、元ギターのテネシーは、新婚カウンセラーという変わったお仕事。
最初は新婚夫婦の悩みを聞くのですが、最後には自分の恋人と別れた話をして大号泣。
そんなテネシーの姿を見てると、何故かスッキリして帰れるという事で人気があるみたいです。

メンバーを見つける度にミュージカルが始まるのですが、どれも素敵な曲でサントラが欲しくなりました。
特に最後の復活コンサートで歌った曲は盛り上がりましたね！

そんな中、コメディ担当の警官コンビが活躍します。
洗車場で体ごと洗われる所は、ドリフのような古典コントですが、なかなか面白かったです。
やっぱり王道は安心して見れますね。
このオモシロ警官のチーツ役の人は、テッド・ベターヘッドの声優もやってるんだ！！
面白いだけじゃなくて歌も上手いなんて、多才な俳優さんなんですね。

見始めた時は「あ！ハズレかも！」と思ったのですが、期待してなかったせいか、思いのほか楽しめました。
ベタな展開でもやっぱり家族の元に戻る所ではうるうるさせられちゃったし。
さすが、ディズニーですね。
今度、「カントリーベア・シアター」に行くときは違った視点で見る事が出来そうです。

皮肉な話だねぇ。
あんなに悩んでたのに・・・可哀想。

ハリーはしっかりしてそうで、本当は気の弱い男。
盗聴している割に、自分がされる事に怯えているんです。
それを上手く利用されたんですね。

見終わった後の後味の悪さが半端ないです。
結構、後引くので、気を付けて。

しかし、モラン社のS１５型ハモニカタップって盗聴器。
嘘くさすぎて笑ってしまいました。

コッポラ監督だったから、期待したんですけど、私には合いませんでした。

カンヌ映画祭パルム・ドール受賞作品。

私も学生時代の部活は一生懸命やってたなぁ。
朝練の時なんかは6時くらいには家を出てたし、よくやってたなぁなんてしみじみ思っちゃいました。
田中麗奈が今よりぽっちゃりしいて、短いおかっぱ頭も初々しくとっても可愛らしいです。
私も頑張らなくっちゃ！と勇気が湧いてきて、元気になれる映画でした。

無機質な感触の渇いた映像が印象的です。
普通の映画とはちょっと違う雰囲気で、独特な空気が漂っていました。

始めから意味不明なフラッシュ映像で次の場面に展開する謎がついてまわります。
謎の美女リタもミステリアスで、どんな展開が待っているのか興味深々でした。
こういう謎解きは苦手なのですが、常に面白そうな雰囲気が伝わってくるので、この世界に入り込んで見る事が出来ました。

入り込んでいた割には、途中で頭が混乱してしまいましたが、後半何とかぶり返しついていく事が出来ました。
一つ一つ整理しながら見ておかないと、あっという間に置いていかれますね。
危ない、危ない…。(^_^;)

誰の言っている事が本当で、誰の言っている事が嘘なのか。
これが分からずに更に頭がぐちゃぐちゃになりました。
こんな疑心暗鬼の中で、命がけの仕事をしなくちゃならないなんて心臓に悪いです〜！

いや〜、良く出来たミステリーですね。
二転三転する展開にハラハラドキドキの連続です。
事の成り行きを見守るのが精一杯で、結末を予測する事は早々と諦めました。(^_^;)

モーガン役のジェレミー・ノーサムが、奇妙な世界に巻き込まれる主人公を熱演してました。
一番最初に出てきた時は、存在オーラを消しているのかと思うくらい地味で驚きましたよ〜。
彼は時代劇のコスチューム衣装は似合うけど、現代もののスーツは似合わないのかな〜と思ってたんです。
でもそうじゃなくて、わざと変化を見せるための狙いだったんですね〜。
恐れ入りました。

謎の美女リタ役のルーシー・リューも良かったです。
モーガンが一目惚れてしまうのも納得出来るくらい魅力的でした。
個人的に大好きな女優さんです。

頭がパニックになりそうでしたが、素直に作品を堪能出来ました。
自分で謎解きが出来たらもっと面白かったんだろうけど、私はまだまだ修行が足りないので無理ですね。

見終わった後に「ＣＵＢＥ」と同じ監督の作品だと知って、物語の難易度の高さに納得しました。
どうりで難しいわけだ…。

とにかく出てくる子出てくる子がみんな可愛いです。
それぞれにちゃんと個性があって、誰が誰だか分からなくなるって事はありませんでした。
最初は、おデブで悪態つきながらチョコバーを頬張るキャッチャー：エンゲルバーグがムカツイてたけど、最後にはそういう所も可愛い！に変わってました。(^_^;)
あと小さいのに喧嘩っぱやいタナーも最高！
どんな相手にでも容赦なく飛びかかって行く勇ましさが良いんですよ！
一押しは気弱な少年ティミー・ルーパス役のクイン・スミス。
本当に美形で目が眩みました。
今はどうなっているのかしら…。

そして最年少でアカデミー賞を取った天才子役テイタム・オニール。
当時９歳とは思えないくらいの魅力的な色気があります。
剛速球を投げる姿も様になってました。

個人的にいつも腹が立つ役柄が多いウォルター・マッソーが、この作品でもまただらしない親父役かと思いきや、段々良い親父になってくる展開でほっとしました。

心温まるスポコン映画の王道で安心して見れます。
単純で読める展開では無く、気の効いた一捻りもあって楽しめました。
ユニフォームに「保釈金融資」って書いてあったのには笑ったな…。(^_^;)
あと"カランスキー・シフト"も！

沢山笑って、少し泣けて、後味も爽やかな作品です。

私にはちょっと難しかったですね。
キリスト教の儀式にどんな意味があるのかも分からないし、貧しいイギリス人が裕福なユダヤ人やアイルランド人に持つ感情もあまり理解出来ませんでした。

これを見て、子供が見つめる大人たちの厳しい現実という観点で似ている「イノセント・ライフ」という映画を思い出しました。
この映画は主人公がユダヤ人の血をひく少年で、彼自身が辛い目にあうので、リアムとは全然違うんですけど、純真な子供の目で見るという所が同じだな〜と思ったんです。
どうしても大人になると、色々なしがらみや偏見が邪魔して、物事を真っ直ぐに見れない事が多いですよね。
それに対して、子供目線でみると本当に純粋な現実だけを伝える事が出来るんです。
そういう意味では、不条理な現実を伝える映画にとって、子供の目線というのは非常に大事な要素なんでしょうね。

この主人公のリアム君が、とっても愛嬌のある顔なんです。
美形とは程遠いのですが、その一生懸命さには母性本能をくすぐられます。
普通に話そうとするとどもってしまうリアム君も、歌にするとスラスラと言葉が出てくるんです。
懺悔の時も泣きながら歌って告白する頑張りぶりには、ちょっと感動しちゃいました。
でも、その悩みには驚きましたね。また何と言って良いのやら…。(^_^;)

しかし、かなり暗くて重いお話ですので、リアムの可愛さだけでは救われません。
それほど現実は厳しく、理不尽だと言う事でしょうね。
もっとこの頃の時代背景が分かれば感想も変わってくると思うのですが、ほとんど何も知らないもので、悲惨だという言葉しか浮かびませんでした。

そんな中、リアム君が何かを言おうとして「スー―」と顔を歪めている可愛い表情が印象的でした。

かなり間違った日本の姿が多々ありましたが、それを全然違うと言いきれないのが悲しいです。
朝の体操だったり、名刺交換だったり、お昼にインスタントラーメンを食べたりとか、無いわけじゃありませんからね。
でもかなり誇張してありました。
これはあまりにやり過ぎだろうと思ったのは、ふんどし一枚で川に入り寒中修行するとか管理職研修の時、空手着を着て大声で発声するシーンとかですね。
あと赤絨毯の上を丁寧に靴を脱いで歩くとか…。

日本と米国の文化（？）の違いを比較的良い形で描いているとは思いますが、まだバカにしている感が否めないです。
この映画でも日本代表の高原さんは七三分けで眼鏡をかけてますし、会議では発言が少ない消極的な所とか、家族より仕事優先とか日本を小バカにしたように描かれていました。
確かに米国から見たら日本人は働き過ぎでみんな同じ格好をしていて神経質かもしれないけど、それのどこが悪いのでしょうか？
車だって日本車が一番高性能で安全性も高いと思います。
それは日本人がきっちり神経質に仕事をした結果であるわけですし、これには誇りを持っていいと思います。
製造過程において欠陥品があっていいという米国の考え方に疑問を感じました。

でも最後はお互いの良い所は見習って一緒に力を合わせて頑張りましょう！
という終わり方だったので後味は良かったです。
一般的な映画の日本人像とは違いますね。
日本人の特徴を大袈裟に見せた上で、ここは良い、ここは問題ありと提示してくれたように思います。
こういう映画があったという事が嬉しいですね。
自分が日本人であると言う事を改めて確認させられる映画でした。