最近のマーベル作品になれてしまっているので、どうしても地味な印象を受けてしまいます。
しかし、超能力は＜レーダー・センス＞のみなのに、スパイダーマンのように街を飛び回るのは凄いです。

デアデビルは結構色々な人に正体がバレているのも興味深い点です。
教会の神父、父の仇と思って襲いかかって来たエレクトラ、伝説の記者・・・。
でも、みんな彼の行動を支持していて、黙って見守っているのです。

昼間は弁護士として活躍し、夜は法など無視して悪人を懲らしめるマット。
盲目なのに悪徳警官の高級車に乗り込み、他の車にぶつけまくるのが面白かったです。
でも、この時は素のマットのままでしたね。
悪人にはどんな時も容赦ありません。

アクションも派手さは少なめで、肉弾戦が主なので地味さに拍車がかかります。
特に大ボスとの戦いは地味の極致ですね。
その前のブルズアイとの戦いの方が良かったと思います。

愛した女性も武芸の達人で、出会いから公園で手合わせをするほど。
彼女の顔が雨に打たれた状態だと、はっきり確認出来るというのはロマンティックでしたね。
しかし、葬式の時も雨で彼女の曇った表情が見えるのは切なかった・・・。
この演出は上手い小技だなと思いました。

マーベルには色々なタイプのヒーローがいるのですね。
「アイアンマン」や「スパイダーマン」は続編がありますが、こちらはスピンオフしかないようです。
機会があれば、そちらも見てみたいと思います。

《関連作品》
「エレクトラ(2005)」

やっぱり最後は泣いちゃったわ。
ブルース・ウィリスが良いんですよ！
渋くて大人の男オーラだしまくり。
始めは淡々と仕事をこなす軍人さんだったのに、避難民たちと触れ合うにつれて人間らしさが出てきました。
そういう人間ドラマの描き方が上手かったと思います。

いつもゴージャスなモニカ・ベルッチも、今回は品のある泥だらけで働く医師を熱演してます。
いくら泥まみれでも彼女のアップは、ハッとさせられる美しさがありますね。
やっぱり大好きな女優さんです。

ジャングルの中でのシーンが多かったですが、何故か清潔感があって癒されます。
それだけに戦闘シーンはハラハラドキドキの連続でした。
圧倒的に不利な状態での戦闘シーンは、手に汗握る展開ですっかり入り込んでいました。
何度も「もうダメだ〜〜！！」って力入っちゃってたみたいで、すごく肩こりましたよ。

内戦だからそれぞれに言い分があるだろうけど、村でのやり方はあんまりだったと思います。
例え命令違反でもウォーターズの判断は正しかった！
村でゆっくりとその現状を映し出すシーンが印象的でした。

最後、部下のシルクが逃げ遅れた女性を助けようとするシーン
これは、特にグッときました。
これが男なのね。
素直に感動です。（泣）

アズーカに子供がいたのにはびっくり。
それで追われてたのか。

戦争映画は苦手で★が伸びにくいのですが、この作品は珍しく★４つです！
私と同じく苦手な方も、比較的手にしやすい作品だと思います。
良かったらぜひ。

劇場に行ってきました。

冒頭からいきなり迫力のある映像で引き込まれ、すぐに物語に入り込むことが出来ました。
とにかく自然の現象が迫力満点で、瞬時に物が凍る様子や巨大竜巻によって物が吹き飛ぶ様子、ＮＹに津波が押し寄せるシーンなんかは本当にすごい映像で、ずっと鳥肌がたってましたよ〜。

この迫力のシーンのほとんどはＣＧのようですが、サムが逃げ込んだ図書館の前のセットは、巨大な水槽に組み込まれたセットでかなり大掛かりなもののようです。
このセットでの撮影の時は誰もトイレに行くなといわれて、水槽の中でおしっこをさせられたそうです。
しかも、ジェイクはその水を飲んでしまったそうな…お気の毒に。(^_^;)
（たしか何かの雑誌のインタビューで言ってました）

こういう親子愛ものには弱いので、色んなとこでウルウルさせられましたが、号泣とまではいきませんでした。
一番グッときたのは、スコットランドの気象研究所にいた黒人の研究員が「せめて息子の成長を見守りたかった」というシーンです。
その後のイアン・ホルムのセリフもよかったな〜

それから、ショッピングモールでの出来事も涙が出そうになりました。
ソリを落とした時に嫌な予感はしたのよね〜。
「クリフハンガー」か「バーティカル・リミット」でもこんなシーンがあったような気が…。
でも、わかって涙腺が緩むんですよね。(^^)ゞ
そしてやっぱり最後のシーン。
絶対こうなるって分かっていても、親子愛には弱いんですよね。
でも、最後のひと押しが足りなかったかな。

こんな泣かせ所もある一方、変だな〜って首をかしげる所も結構ありました。
やっぱりあの日本の描き方には異議ありですよね。
何でタカは日本語片言なの？
気の強い奥さんは普通だったのにね…。
それで、あの後日本はどうなったのでしょう。（涙）

後、狼のエピソードも頂けなかったな〜。
これ必要でしたか？？

人間ドラマの方で一番印象に残っているのは、サムとローラの初々しい恋。
ジェイクはそんなにカッコ良くないのに、役がカッコ良いからそう見えますよね。
ってこんな事書いてるけど、ジェイク君は好きですよ。
ローラ役のエミー・ロッサムちゃんも可愛かったな〜。
彼女がクイズマニアってのも好感度大です。

★は４つにしようかとも思ったんだけど、「インデペンデンス・デイ」の方が良かったから。
★は３つにします。
本当は３.５ぐらいかな。
（厳密には比べられないんですけどね）

感想が難しい映画です。
田舎の医者ってみんなから有難られている存在ですよね。
お年寄りが多いから、いつも病院がいっぱいで、賑わっているイメージです。
偽医者でもお年寄りのあっちが痛いこっちが痛いくらいは何とか出来るんでしょう。
良く３年ももったとは思いますけどね。

その人が癌を患うおばあちゃんをきっかけに行方をくらませてしまう過程が丁寧に描かれています。
彼にも最後の良心が残っていたんでしょうね。
それまでも必死に胃癌について勉強していたし、何とかしたいという思いがあったんでしょう。
しかし、偽医者の彼にはどうする事も出来ず、結果逃げ出してしまいました。

笑福亭鶴瓶さんが偽医者の役、すごくはまってました。
手に負えない患者を前にした死にそうな顔が、鬼気迫るものがあって手に汗握りましたよ。

余貴美子さんが演じた看護師さんは分かっていたみたいですね。
それでもこの山奥の村では、彼の存在が大事だったんだと思います。

最初に医者が行方不明になったと見せておいて、だんだんその理由を描いていくのが、小さい穴がだんだん広がって向こうの風景が見えるような感覚でした。
先が気になる描き方が上手いですね。

何だか今もどこかで起こっていそうなお話で興味深かったです。
こんな事いうと語弊があるけど、田舎のおじいちゃんを騙すのは難しくないというのが手に取るように分かります。
刑事さんが村人に話を聞いていたけど、まともな答えはあまりありませんでしたからね。
言った事も聞いた事も半分も残っていないのが現実なのかなと。

収入が多いから嘘ついていた訳でしょうけど、そんな純粋な人たちを騙すのは良くないです。
自業自得と言ってしまえばそれまでですが、今回の件は良い機会になった事でしょう。

え〜っと、これはどう受け入れれば良いんでしょうか？？
疑問というか、理解できない事が多すぎて、感想すら書けません。
しかし、ここで疑問に思った事、理解できなかった事を書いてしまうとネタばれになってしまうので、↓で思いっきり吐き出したいと思います。

とりあえず、ロバート・デ・ニーロはすごかった！
下手に触ると切れそうな危うさがピリピリ伝わって来るんですよ〜。
常に緊張感がありましたね。
これは拍手物ですわ。
しかし、この一風変わった雰囲気はどこから来るのでしょう？
結局女とは寝てなかったようですが、やっぱりあちらのけがあったと言う事ですか？
リンダともキス止まりだったような…。
ここは微妙な所ですが、作り方はどうぞ勝手に想像して下さい的な突き放し方ですね。

183分ととてつもなく長い作品ですが、始めの１時間はスティーヴンたちの結婚式に費やされてます。
これが長過ぎやしませんか？！
後半とのギャップが激しいのもこの効果なのでいらないとは言えません。
でも、どうでも良いようなシーンがじっくり描かれている嫌いがありますね。

そして、本当にいきなり戦地へ飛びます。
しかも、状況が飲み込めないまま、ロシアン・ルーレットが始まるので、置いてけぼりの私は呆然とするしかないのです。
それにしてもベトコンの描かれ方があんまりですね。
悲しくなりました。

その後の反撃＆逃亡でちょっとすっきりです。
（なんか矛盾してますが、これ見てると複雑な感情が次から次へと沸いてくるんですよ。一定の感情で言い表すのは難しいですので、予めご了承下さい。）

ここに来てマイケルの強さがカッコ良く見えてきます。
先日見た「バーディ」でもベトナム戦争で傷ついた兵士の苦悩が描かれてましたけど、こんな状況で頭がおかしくならない方がおかしいですよ。
スティーヴンやニックのような反応が普通じゃないかな。

唯一良かったと思うのは音楽です。
前半で出てきた「君の瞳に恋してる」と有名なテーマソング「カヴァティーナ」は好きですね〜。
この綺麗な曲が、より一層悲しさを演出しているのが切ないけど。

分からない事が多いので、この作品が良いのか悪いのかさえ自分の中で整理が出来ない…と言うのが本音です。
私には難しかったな。
もっと修行を積んでから、もう一度見てみたい作品でした。

アカデミー賞作品賞、監督賞、助演男優賞受賞作品。

最初、歌劇「ラ・ワイリー」の中のアリアから始まります。
オペラは良く分からないけど、シンシアの美しいソプラノに鳥肌が立ちました。
すごく心地よくて聞いてるだけで、幸せな気持ちになれます。
シンシア役のウィルヘルメニア・フェルナンデスは本物のオペラ歌手です。
じゃないとこの高音は出ないよな〜。素晴らしいの一言に尽きます。

彼女のファン：ジュールですが、彼女の衣装を盗んだり、彼女の歌を隠れて録音したり、彼女の滞在しているホテルの部屋に入ったり、と普通に見れば確実にストーカーですよ。(^_^;)
でもシンシアの態度は、予想に反して意外なものでした。
ジュールが可愛い顔してるからかな…。
ラブ・ストーリーかと思いきや、サスペンスも交錯してくるのです。
普通なら一本で二度おいしい所なんですが、個人的にはどっちかにして、一つを掘り下げた方が良かったのでは？と思いました。
どちらも面白い設定だし、微妙に絡んではいるんですけど、どっちも押されると何か違うような気がするんだよな…。

役者さんがそれぞれ個性があって魅力的な人ばかりでした。
特に一押しはアルバ役のチュイ・アン・リュー。美人じゃないけど、とても引き付ける力が強い顔とでも言いましょうか、ついつい見入ってしまう顔なんですよ。
結構幼く見えたけど何歳なのかな？でもすごく色気があるんです。
目を閉じてヘッドホンでオペラを聞いている時の表情にジュールが見とれていましたが、私も一緒に見とれてました。（笑）

必要な物は完璧に揃っているのに、全体的に見ると何か足りない印象です。
すごく勿体無い気がしてなりません。
でも見る人が見れば素晴らしい作品かもしれないです。
私も一人一人が魅力的なので、飽きませんでしたからね。

様々なジャンル人を主人公に持ってくる事で、色々な角度から見た地球滅亡の危機にあるアメリカを描く事に成功してます。
大統領、マスコミ、彗星の発見者、宇宙飛行士などなど。登場人物は多いですけど、それぞれの人物像がしっかりしているので、物語に深みが増し、普通のＳＦにはない重みが加わっています。
それぞれの感動エピソードに素直に感動し、号泣でした。
どこまでも私の泣きツボを押さえた作品です。

選ばれる人、選ばれない人。
命の重みは同じなのに、愛する人たちなのに、別れを告げなければならない。
現実にこういう状況になっても、やっぱりこうなるのかな？？
絶対、私は選ばれないだろうな〜。

何回も見ているはずなのに、やっぱり最後の家族との別れでは泣いてしまいます。
ギリギリで駆け付けたウォーレンの妻と息子が、彼と話すシーンなんかボロ泣きですよ！！
ロケットのおもちゃを持つ息子の可愛い事！
これが見えてないんだと思うと、泣けて泣けて仕方がないわ〜。（泣）
ここだけで★一つ増やしました。

同じ時期に公開された「アルマゲドン」を比較されますが、私はどちらも同じくらい好きです。
両方とも感動的だし、大好きな親子愛が描かれてますしね。

やっぱり最後は泣けたわ〜。
いくら大人たちがあくせくしたって、子供たちは子供たち同士で解決しちゃうものなんだな。
ビンセントだって自分に見向きもされないのが寂しかったんだよね。
親を嫌いな子供なんていない！
ただ皆不器用なだけなんだよ。
素直に"愛してる"というだけとは思っても、それがなかなか出来ないのが現実です。

ジョージたちのおかげで、ベン（サム）が真っ直ぐで良い子育ったのは感謝ですね。
自分の子供じゃないけど、愛情のかけ方は血の繋がり以上でした。
１００％の愛情をかけるって当たり前のようで、結構難しい事なのかな。
一番上手かったのはジョージだったようです。

分かるようで分からないのは、これがあまりに特殊なケースだからでしょう。
誰を責めても切ないだけで、最後は仕方ないで片付けたくなってしまう。
今まで９年もベン（サム）と一緒にいた父親変わりのジョージにしたって、降って沸いたような話な訳でしょ。
彼の気持ちを思うとやり切れないです。
でも、そのことで本来の被害者が苦しまなければいけない理不尽な状況になってしまう。
ああ〜、考えれば考えるほど辛くなりますわ…。

あと、子供たちの演技が上手かったですね。
特殊なケースだけに演じるのも難しかったと思います。
一番難しかったのはベン（サム）かな。
今まで父親だったと思っていた人は赤の他人で、母だと思っていた人は犯罪者。
自分は誘拐された被害者だった訳ですからね。
自分だったらどうだろう。…どうなるかの想像も付かないな。（汗）

一人の突発的な犯罪で、多くの人が苦しんだ悲しい事件です。
でも、その中で一人一人が成長し、家族について考える事が出来たのも事実。
色々あったけど、最後は丸く収まって良かったです。
家族なんだから、いつかは分かり合えますよね。

しかし、ミシェル・ファイファーは髪型一つで印象が全然違うな〜。

まずアクアティカの構造が面白いです。
油田施設を改良して、鮫の研究所にしたみたいですけど、海の中とは思えないくらいカッコ良い作りで、ちょっと近未来的でした。
迷路のように入り組んだ廊下や、大きなエレベーター用の穴が、とても効果的に使われていたのも良かったです。

しかし、とてつもなく大きな鮫でしたね〜。
それが賢くて、動きが機敏だと、正に生きた殺戮兵器ですよ〜！！
狙われたら一溜まりもありませんからね。

でも、この鮫たちのお茶目な部分も好感が持てます。
鮫に腕を食いちぎられて、救助に来たヘリに乗せられた男性が、海の中に落ちて鮫にくわえられ、硝子にぶつけられるなんて細かい芸当も楽しめますからね。
遊び心いっぱいで、怖いだけのパニック映画とは一味違います。

これほどあっさり人が食べられると、不思議と怖いとは思わないですね。
反対に笑っちゃいましたよ！
そういう点ではリアリティはないです。
単純にこういうのがいたら怖いよね…という目線で楽しむ方が無難ではないでしょうか。
本気で観ると裏切られるかも。

明るいコックさん：プリーチャーが良い味出してました。
一人で騒いでるわりには、何だかんだで危機を脱するんですよ。
常に十字架を手に祈りを捧げてたのが、こうをそうしたのかな。
彼の活躍はなかなかでしたよ。

パニック映画が苦手な私から見ると、結構面白い作品でした。
これくらいあっさりすっきり描いてある方が好みです。
そんなにグロテスクでもないし、比較的見易いパニック映画ではないでしょうか。

それにしてもラッセルの最後は衝撃的でした。(^_^;)

海に興味ないので、眠くて仕方なかったです。（汗）
神秘的な映像には目を奪われましたが、大半はぼ〜っと見ていたら、他の事を考えてしまっていて見てなかったという事が多々ありました。
疲れてた時に見たからダメだったのかな。
それとも癒し映画だから、それでいいのかな？？

集中して見るには、α波ですぎでしょ！！！
眠らそうとしているとしか思えない・・・。
というと、語弊があるかもしれませんが、それくらい癒されます。（汗）

おぼろげに覚えているのは、小魚が鮫やアホウドリから逃げる様子。
敵からスルスル避ける様がすごかったです。

あと、シャチがアザラシの赤ちゃんをもてあそぶシーン。
まるで人形と戯れているかのように遊んでいて、衝撃的でした。
こういうショッキングなシーンも多くて、眠い上に落ち込みました。

海の中は、想像以上に厳しい世界。
常に弱肉強食、生きるか死ぬかなのですね。
それは改めて認識させられました。

どうやって撮ったんだろうという映像のオンパレード。
撮影期間はなんと４年半！！！
すごい根気のいる撮影だったんですね。
おかげでぐっすり眠れそうです。

仕事が忙しくなって見終わるのに１ヶ月かかってしまいました。（大汗）
でも、前半のインパクトが強かったので、こんなに間が空いたのにちゃんと覚えていて見直さずに済みました。

原作の漫画をちらっと見たのですが、すごく実写向きな絵柄でした。
それぞれのキャラもそのままで、そっくり過ぎて笑ったくらいです。

とにかく生徒会長になる為に全てを捧げる帝一が、滑稽で面白かったです。
何に対しても真っすぐで一生懸命な帝一。
弾との入学試験対決を勝手に盛り上がる所なんて、滑稽の極み。
またそれに付き合う父親も父親です。
正にこの親にしてこの子あり。
二人の掛け合いが見事でした。

帝一の右腕で、色々な小道具を駆使する頭脳派の光明。
彼のキャラも良かったです。
中性的な男性で物腰柔らかで、帝一への思いが人一倍なのは、友情なのか、恋なのか。
自然にイチャつき、屈託なく抱き合う姿にキュンキュンしました。

そんな強烈なキャラの中で、一番普通だった大鷹弾。
周りに引っ張られず、この冷静さを貫くのは、結構大変だったのではないでしょうか。
竹内涼真は爽やかで好青年で人望の厚い弾役にぴったりでした。

大笑いするというよりは、終始クスクス笑うという部類の作品だと思います。
でも、「マイムマイム作戦」は大笑いしました。
まさか「マイムマイム」を「錦の御旗」に見立てるとは！！
あっぱれでした。

★の数をつけるのにかなり迷ったのですが、作品のまとまりが良かったので★３つにしました。
帝一自身の会長選があっさりだったのは、意外でしたけどね。

コメディではあるけど世界のどこかではこんな戦いが繰り広げられている所がありそうですよね。
そう思うと更に面白く感じます。

漫画原作作品。

これはにぶい私でも犯人がすぐに分かったから、大抵の人は簡単に分かるはずです。
ずっと怪しいと思っていたから、イリアナに色目使っても、おとり捜査でびくついてても、わざとだと思って冷めて見てました。
サスペンスなのに全然ドキドキしないし、あんまりでしたわ。

アンジーは相変わらず綺麗です。
セクシーなFBI捜査官という役がぴったり。
先日見た「ツイステッド」のジェシカとは対照的な感じです。
あちらは男っぽくてサバサバしてて、精神的に追い詰められてる女性だったけど、こちらは女性らしくて全てに余裕がある姉さんタイプ。

一番可哀相な扱いだったキーファ・サザーランド。
すごくあっけなくて唖然としました。
しかも、TVシリーズ「２４」のジャックにしか見えないから、尚更痛い！！
逃げてる時も犯人を追っかけているのかと錯覚するくらい、ジャックでした。（汗）

しかし、いつの間にイリアナはコスタに恋をしてたの？全然気付かなかったわ。
だから、突然の事で多少戸惑ってしまいました。
二人のセックスシーンは大胆でびっくり！
イリアナが脱いでる分だけ、コスタが完璧に着込んでるのがちょっと笑えた。
イリアナはただの女になった時の方が可愛かったです。

フランス語を使ってイリアナに嫌味をいう所がカナダらしいですね。
実は全部理解されてたけど…。（笑）

カーレースの迫力が凄くて酔いそうになりましたが、なかなか良かったと思います。
あんな高速スピードでのレースなんて、一瞬のミスが命取りです。
一回事故を経験してしまうと、それがトラウマになってしまうのも仕方ありません。
常に緊張感のあるシーンの連続で、結構疲れました。

ライバルのロウディとは犬猿の仲で、事故で入院した病院の車いすでもレースしているのには笑わせてもらいました。
技術や才能が拮抗していると、常に競ってしまうんでしょうね。
事故をきっかけに、ライバルから代わりを任せられる友人になった二人。
彼らの友情には胸が熱くなりました。

そして、こちらも反発し合っていたクルー・チーフ：ハリーとの関係。
ドライビング・テクニックは一流でも、乗っている車の性能を知らないって事あるんですね。
素直にハリーに告白してから、歯車がかみ合って結果を残していく過程は小気味良かったです。

大好きなニコール・キッドマンが初々しいこと！
また、女医の役というのが似合い過ぎますね。

彼女は彼女が出演する自国作品を鑑賞したトム・クルーズに見出されて、この作品で共演したんですね。
見る目があり過ぎて尊敬しかありません。

まあ、彼女が身長180cmという事で、電話で気にしている所もちらっと見受けられましたね。
トムはスター性でそれをカバー出来るから、お似合いのカップルだったと思います。

「トップガン」のカーレース版と揶揄される作品のようですが、私はそこそこ楽しめました。

これは全然ダメでした。
内容がバイオレンスだけ。
柳楽優弥くんと菅田将暉くんの名前に惹かれて見たけど、ストレスしか感じませんでした。

街を歩いてていきなり殴りかかられるなんて恐怖以外の何者でもありません。
ただただそれの繰り返しで、チンピラには何度も繰り返し攻撃してたし、本当に意味が分かりません。
こういう奴こそ病院に行くべきでしょ。

またそんな狂人：泰良に魅せられて、彼に喧嘩をさせるゲームを始めた高校生：裕也。
ネットに自分たちの悪行をアップしたりして楽しんでいる様子が気分悪かったです。
正に虎の威を借りる狐。
滑稽の極みですね。

万引きを繰り返すキャバ嬢：那奈。
たまたま裕也たちが強奪した車に乗っていた為、人質に取られてしまいました。
それまでの行動などを見ていると、あまり同情は出来ませんでした。

出てくる奴出てくる奴、ろくでもない奴らばかりで、その中でやってやられては好きにしてって感じだったけど、通りがかりの女性にまで殴りかかっていった時には、さすがに見るのを止めようかと思いました。
一度見た作品は最後まで見るが信条の私は、その一心で完走しました。

地元の祭りとかこんな映画に使われて喜べないでしょ。
皆で和気あいあい見る作品じゃないしね。

この作品は監督がMV撮影のために愛媛県松山市を訪れた際、バーのマスターから聞いた実話に着想を得ているらしい。
こんな事あってたまるかと思ったけど、実話が元なんだ・・・。
事実は小説より奇なりですね。

ディズニーのキャラクターたちの子孫のお話なんて、面白い設定ですね。
それぞれ親の影響もあるけど、違う人格だから、悩みもつきません。
親が悪者だけど、良い人になりたい！
そんな面白いお話でした。

始めは親に言われた通り、フェアリーゴッドマザーの魔法の杖を盗もうとするんですが、学校での生活に楽しさを見出していくと、考え方も変わってくるんです。
やっぱり環境と教育が大事なんですね。

マレフィセントの娘マルがキュートで魅力的なキャラクターでした。
他の３人もヴィランズの子供らしくありながらも、素直に環境に溶け込む所もあり、憎めない存在です。

最後は王子とヴィランズの「ロミオとジュリエット」という感じですね。
ありがちなお話になりそうな所を、ディズニーらしく上手くまとめてありました。

秋には「２」も放送するようなので、今から楽しみです。

コミックからそのまま出てきたような登場人物たち。
一人一人の特殊メイクが凝っていてすごいと思うんですけど、ちょっと気持ち悪いですね。
顔がごつごつだったり、すごい大きく膨らんでいたりして、一見で悪役と分かる作りになってます。
あとビックボーイの手下の名前が"ブツクサ"とか"平頭"とか"しわ顔"とか見たままなんですよね。
分かり易いですけど、あまりに単純で笑えます。

街並はアニメーションだと思うんですけど、ディックたちは違和感無く溶け込んでいるんですよね。
全体が漫画チックです。

小物も面白いものが沢山あって、腕時計型トランシーバーとか熊の形の給水機とかに興味をそそられました。（笑）

あと時間短縮する時のミュージカル風の映像が楽しいです。
大活躍か大失敗の時に出てきます。

キャストが豪華で、ビックボーイ役にアル・パチーノ、ビックボーイの女ブレスレス役にマドンナ、ビックボーイの手下ブツクサ役にダスティ・ホフマンと層々たるメンバーです。
アル・パチーノは分かったけど、ダスティ・ホフマンは最後まで分かりませんでした。

6原色をふんだんに使った目のチカチカするような色使いが特徴ですが、一番似合っていたのはやっぱり黄色いコートや帽子を着こなしていたディック・トレイシーですね。
これを着れば誰でもディック・トレイシーになれる！…わけないかぁ。(^_^;)

昨日の「二ツ星の料理人」に続き、今日も料理映画を鑑賞です。
でも、こちらはサスペンス風味の群像劇で、料理というよりはドラマの方が見応えありました。

登場人物は多いですが、キャラクターにそれぞれ個性があるので、誰が誰か分からなくなるような事はありませんでした。
嫌でも注目せざるを得ないのは、ギャンブル依存症のダンカン。
仕事なんかそっちのけで、女とイチャイチャしたり、賭けに夢中になったり。
後でギャングに痛い目に遭わされるんだろうなと思えるから我慢できたけど、彼の登場シーンではイライラが止まりませんでした。

ダンカンのおかげでちょっと影が薄くなってるけど、なかなかの女ったらしであるウード。
料理の腕前が見れたのは、エビの料理だけでしたけど、センスがあるのは分かりました。
あれでどれだけの女性を落としてきたのか。
危険は承知で食べてみたいですね。

まあ、流れからそうなるのかなという予想は出来ましたね。
関係なさそうな証券マンとか、偶然居合わせた警官夫婦とか。
いつから仕組まれてたのかな？
始めからか。

何かスッキリしないのは、しかるべき人がしかるべき仕打ちを受けなかったからなのか。
でも、久しぶりに大好きな群像劇を堪能出来て嬉しかったです。

TV放送の吹き替えで見たので、だいぶカットされてたみたいです。
だから、物足りなく感じてしまったのかな？？
大好きな「インファナル・アフェア」のリメイクという事で、すごく期待していたのですが、良くも悪くもハリウッドナイズされた「ディパーテッド」は、どこもかしこも大味でオリジナルの良さが無くなってしまいました。

それぞれのキャラクターも、自分を表現するのが上手いアメリカらしく、苦悩が分かり易いのは良いのですが、それが外に向かってしまうと、すごく安っぽくなっちゃいますよね。
コスティガンが精神的に追い詰められて、上司とつかみ合いの喧嘩をしてしまう辺りが、一番の違いだと思います。
オリジナルの静かな抑圧と葛藤に惹かれるものとしては、どうしても比べてしまって物足りなく感じてしまいますね。

サリバンの方もあんなに覆面刑事の情報くれ！と騒いでたら、自分がネズミだと言ってるようなものだと思うんですけど、どうして皆気付かないんだろうと違和感を感じてしまいます。
ここら辺は新しいシナリオのせいかもしれませんが、どちらも人間的に軽くなってしまった印象が強いです。

そして、一番残念だった女性の存在。
オリジナルでは２人だった女性が、こちらではマドリン医師一人で２つの役をまかなっているんですよね。
だから、出番は増えるけど、何だかおかしな事になってしまっています。
オリジナルのリー医師は、出番は少ないけど、非常に重要なポジションにいて、すごく印象に残るんですよね。
しかしマドリン医師は、サリバンの恋人で、コスティガンの担当医師という役割だけで、印象が薄まってしまっています。
どうしてこういう形になってしまったのか・・・。
非常にがっかりしました。

ジャック・ニコルソンは良かったですね。
コステロの存在感ある演技は見応えありました。

オリジナルの印象的なシーンは取り入れられているのですが、それがことごとく安っぽくなっているのも気になります。
ビルからの落下シーン、屋上でのシーン、最後の対決のシーン。
特に屋上のシーンは、あまりに陳腐で笑いそうになってしまいました。

オリジナルと比べて色々と否定的な事ばかり書いてしまいましたが、それだけオリジナルが完璧だったという事なんですよね。
どうやったって劣ってしまうのは仕方がないと思います。

でも、作品としては面白かったし、最後まで楽しめたので★３つにしました。
アカデミー賞作品賞、監督賞受賞作品です。

リメイク作品。
オリジナル「インファナル・アフェア」(2002)香港

冒頭のティファニーの前でクロワッサンを食べるシーンはすごく有名ですが、それに意味があったというのは初めて知りました。
その意味を知ってからあのシーンを見るとまた違った趣があります。
ホリーの切なさと孤独感を感じ取る事ができて、一層素敵なシーンに思えました。

オードリーの歌う「ムーン・リバー」は心に響きました。
頭にタオルを巻いてラフな格好なのに、ドレスを着て着飾っている彼女より美しく見えるのは何故なのでしょう？
それだけ素顔が綺麗だという事と内面の美しさが滲み出ているという事なのでしょうね。

ホリーという女性にはあまり同情はできませんが、不思議な魅力と愛らしさに魅了され、幸せになって欲しいと真剣に思いました。

ラストの雨の中のシーンは感動しました。
「CAT！CAT！」と叫ぶ彼女の表情がとても悲しく切なかったので、つられて泣いてしまいましたよ。
「自分で作った檻の中にいるんだ」と説得する言葉はとても胸を打ちました。
なんだか私に言われているみたいで、臆病な人間にはぐっと来る言葉だと思います。

名無しの猫ちゃんが重要な意味を持っていましたが、とてもうまい演出ですよね。
自分と重ね合わせて慰めあったり、心の傷を癒してくれたりときちんと役割りを果たしてくれる猫ちゃん。
私も欲しいな…。

さすが名作！楽しませていただきました。
オードリーの事が一層好きになりました。

苦手なブラックコメディの割には笑えました。
これくらいソフトな方が私は好きです。
皮肉もそんなにキツくないし、俳優陣がキャラにぴったりで、見せ方が上手かったのも良かったですね。

脇役も豪華でした。
ジェフリー・ラッシュにビリー・ボブ・ソーントン・・・って改めて見てもすごいな。

しかし、やっぱり一番はヒロインのキャサリン・ゼタ・ジョーンズ。
相変わらず綺麗で、見ているだけで癒されます。
今回はお金目当ての小悪魔でしたが、彼女が演じるとキュートで憎めない女性に見えるから不思議です。
ビーズのあしらわれたゴールドのドレスがすごく似合ってました。

ジョージ・クルーニーのコメディアンぶりも良かったです。
にかっと自慢の歯を見せながら話すしぐさが笑えます。
作り笑顔もこれでもかってくらい決まってました。
ドタバタコメディもいけるのね。

マイルズの事務所の社長のキャラがすごかったですね。
もう死にかけているのに、機械で生かされているのですが、仕事は現役バリバリなんです。
しかも、やり手ってどんだけよ。

マリリンの飼っていたド―ベルマンが大活躍！
あれくらい働いてくれれば、安心して暮らせますね。

しかし、女にはこんな稼ぎ方もあるんですね。
すごく勉強になりました。
婚前協約書って日本でもあるのかな？
まあ私の場合は、離婚しても全然儲けられないけどね。（汗）

これってコーエン兄弟の作品だったんですね。
今まで彼らの作品は相性悪くて、評価も低かったんですけど、これは大丈夫でした。
ハッピーエンドだったからかな？

オープニングの天使たちのアニメーションが可愛かったです。
ここにも皮肉がてんこ盛り。

劇場未公開のディズニー作品です。
もっと前の作品と思って見始めたんですけど、結構最近なんですね。
心温まる癒し映画でした。

子供のいない夫婦の元に現れた理想の息子。
それがティモシーでした。
始めはぎこちないながらも、すでに懸命にお互いを思い合っているんです。
その気持ちは徐々に大きくなっていき、無くてはならないものになっていました。

不妊で悩んでいる方が多い現在。
色々な方法で子宝に恵まれる機会が多い分、もうあきらめなくてはいけないというのは、相当辛い状況だと思います。
そんな深い闇の中にいる時、こんな光が差して来たら・・・と思うと、胸が締め付けられます。

親だから失敗しない。
自分が子供の頃は、純粋にそう信じていました。
親もそう振る舞っていたし、頼りがいもあったし。
でも、実際それを演じるのは、すごく大変でしんどい事だと知りました。

うちの子供たちがどう感じているのか分かりませんが、私は早々に強い親を演じるのはあきらめました。
「お母さんは失敗が多いから、忘れてたら教えてね」
子供たちもそれを受け入れてくれてます。
うちはそういう形で行こうともがいている最中です。（汗）

一つ一つのエピソードが優しくて癒されますね。
嫌な事があっても、その都度ティモシーに癒されるグリーン夫妻。
ティモシーのピンチには夫妻が奮闘して３人で乗り越えます。

子供って本当にそういう存在ですよね。
子供の笑顔ってすごい不思議な力があるんだよなぁ。
日頃からお世話になってます。

嬉しいも悲しいも分け合って助け合う。
それが家族ですね。
改めてそう思わせてもらいました。

色っぽい女の子ジェニとのお話も良かったです。
二人で作った秘密基地、素敵でした。

ピーター・パンに出てくるキャラとして有名なティンカー・ベル。
そんな彼女が主人公の作品の第１弾です。

子供が大好きで、何度も見ている作品です。

赤ちゃんの初めての微笑みから生まれる妖精。
そして、みんな何かしらの特技を持っているんです。
ティンカー・ベルが得意なのは物作り。

でも、その才能ではメインランドに行けないと知り、他の才能が羨ましくて、色々な仕事に挑戦するんです。
頑張ってはいるけど、毎回挑戦しては失敗の繰り返し。
おかげでピクシー・ホロウは大騒ぎに！！

一番面白かったのは、ホタルに光を上げる仕事。
失敗して自分のお尻が光っちゃうのが可愛かったです。

やっぱり得意なのは物作り。
メインランドの迷いものをちょちょいのちょいと直してしまいます。

台無しにしてしまった春の準備も、早く出来る発明品で解決。
テントウ虫早塗り機、絵の具早作り機、木の実早集め機。
皆で力を合わせて、春の準備を間に合わせる事が出来ました。

自分の仕事に誇りを持つ。
人生にとって、とても大切なことを学べましたね。
これからのティンクの仕事ぶりが楽しみです。

ディズニー作品。

ティンカー・ベルシリーズの3作目です。
今回からOVAになったようです。

でも、内容は変わらず面白かったですよ。
リジーと一緒に妖精たちの生態を知る事が出来るのが楽しかったです。
赤ちゃんの微笑みと共に生まれる妖精たち。
季節を変える仕事の事。
蝶々に模様をつけるのも妖精の仕事だったんですね。

捕まってしまったティンカー・ベルを助ける為、一致団結して進む妖精たち。
人間にとっては小さな事も、彼らにとっては大冒険でしたね。
ハラハラドキドキさせられました。

そして、お父さんを説得するリジーと妖精たち。
いくら頭の固い大人だって、こんな風に言われたら信じるしかありませんね。
皆が仲良くお茶しているラストシーンは素敵でした。

子供たちも大好きなシリーズ。
少しずつ感想をUPしたいと思います。

ディズニー作品。

ティンカー・ベルシリーズの第６弾となる作品。
６作品、全部見ている私が一番気に入っている作品です。

とにかく泣けて泣けて仕方がないんですよ。
子供と一緒に見ていたもんで、泣くのは我慢していたのですが、最後は心配されるほど泣いてました。
子供は意外にあっさりしてるんですよね。
まだ意味がいまひとつわかっていないのかな。

自己犠牲に弱い私。
戦争ものとか、ラストが辛くなるのがわかってる物は、なるべく避けたいのですが、
これは予想外で当たってしまって。
だからと言って、嫌な犠牲ではなく、だからこそ感動したというか、意外な展開に持っていかれました。

さすがディズニー。
OVAでも侮れません！

謎のモンスター：グラフと仲良くなるフォーン。
その過程が楽しくて、歌も何度も歌いたくなる楽しい曲で、ついつい繰り返し見てしまいます。
グラフは石で高い塔を作っているのですが、それを手伝う内に仲良くなるんです。
話の出来ないグラフですが、積極的なフォーンとは相性が良いみたいで、次第に息が合っていきます。

気持ちを言葉に出来ないため、誤解が誤解を招き、敵と見なされてしまうグラフ。
はあぁ、思い出してうるうるしてきちゃいました。
隠れた名作だなと思ってます。

はぁ、泣いたわぁ。
これは明日、目が腫れてヤバイやつだ。
今年最後の映画にふさわしい一本だったと思います。

どこへ行っても逃げられない。
無間地獄のような世の中も、まだまだ捨てたもんじゃない。
理不尽に胸をかきむしられ、人の優しさに触れて感動し、決して生きる事を諦めない強さに勇気づけられました。

ただこの作品が素晴らしいと書くと加害者擁護になりかねないのが、難しい所ですよね。
一度犯した罪は一生消えない。
では、その現実の中でどう生きるか。
それが一番のメッセージだったように思います。

やあ、エリカ様、すごいな。
ダサい娘から華麗な変身にも驚きましたけど、そこからマダムへの変身もなかなかのものでした。
手紙の真相が明らかになる辺りから涙が止まりませんでした。
彼女も辛い道を歩んできたから、彼の心に寄り添う事が出来たんだな。
人を動かす原動力って、本当に尊くて愛しいなと思いました。

実際問題、殺人犯が身内にいるって聞いたら、私も避けてしまうと思います。
でも、そこにも自分と家族を守りたいという気持ちが働くからなんですよね。
だから、やるせなくて切なくて苦しいんです。
それが救われて心が軽くなりました。

色々な心の葛藤はありますが、見終わった後、優しい気持ちになれる作品です。
文句なしで★５つ。
今年最後に出会えて良かったです。

東野圭吾小説原作作品。

ちょっと終わり方が中途半端でスッキリしなかったけど、これが実話という事ですかね。
何とも切ない終わり方です。
戦争物だと覚悟を決めて見ていたので、このラストに拍子抜けでした。

でも、要所要所の感動シーンはやっぱり泣けました。
列車での美奈子との別れのシーンはグッときます。
CMでもあった「俺、美奈ちゃんの事、好きだ」 で泣きそうになっちゃいました。
もう帰って来れないと思うと尚更辛いです。

そして、いよいよ出撃の時。
佐久間が出撃し時は涙が出てきました。
結局、回天で敵を倒して死んだのは、佐久間だけだったんですね。
実際もエンジン不良とか多かったようです。

海老蔵さんの演技は、歌舞伎調でちょっと違和感があります。
でも、だんだん慣れてきて、後半は素直に見る事が出来ました。

あと、北役の伊勢谷さんが素敵でした。
本当に綺麗なお顔してますよね。
並木のライバルで常に敵対してたけど、ちょこちょこ見せる弱さが良かったです。

回天の操縦ってこんなに難しかったんですね。
死を目の前にして、こんな複雑な操作をしなきゃいけないなんて、どれほど凄い事か思い知りました。
事故を起こすか、敵に突っ込むか、究極の選択を迫られていたんですね。

横山秀夫小説原作作品。

菅田将暉くんが出てるからという理由で鑑賞しました。
でも、私「DEATH NOTE　デスノート(2006)」の前編しか見てないんですよ。
だから、１０年前の事件の結末がスルスル話されて、いちいち「そうなんだ！」「こうなるのか！」と驚かされました。
Lの使った技というのも、今回のカギになるし、これは完全に見る順番を間違えてしまいました。（号泣）

一応原作を最後まで読んだと思うんですけど、それもちょっとおぼろげな記憶しかないので、新鮮な気持ちで見れました。
Youtube大学のあっちゃんの授業でも見て保管したいと思います。（笑）

どうしても１０年前の事件と比べてしまって、見劣りするなと感じてしまいます。
改めて夜神月とLの凄さを再確認させられました。

デスノートのルールって色々あるんですね。
改めて見てその面白さに気付きました。
これはやっぱり全部制覇するしかないかな。
１０年前の事件の方が絶対面白いですもん。
何年かけてでも追って行きたいと思います。

漫画原作作品。

《関連作品》
「DEATH NOTE　デスノート」(2006)
「DEATH NOTE　デスノート　the Last name」(2006)
「Ｌ　change the WorLd」(2008)
「Death Note／デスノート」(2017)ハリウッド実写版

やべ〜っす。カッコ良すぎます！
黒い衣装の皆さんがカッコ良すぎるんですよ。
特にバンデラス、あんたは最高だ！
髪を掻き上げる仕草、セクシーです〜。

そして、もっとセクシーだったのが相手役のサルマ・ハエック。
「天国の口、終りの楽園。」という映画で主人公達が「サルマ・ハエックってエロいよね」って言ってたのを思い出します。
ムチムチでスタイル抜群、本当にエロティックな姉さんです。

人がガンガン殺されて、血がドバドバ出るんだけど、そんな事は気にならないくらいカッコ良さにしびれます。
一番好きなのは、カロリーナの店が爆破された時。
豪快な爆破をバックに、渋い顔で歩いている二人がもだえるほどカッコ良い！
これにはやられましたね。

ただカッコ良いだけじゃなくて、随所にセンスの良い笑いが散りばめられているとこもツボでした。
笑いと書くと語弊があるかもしれませんが、見ていると思わず顔がほころんでしまうんです。
彼らが真面目であればあるほど笑えてきちゃうんですよね。
ロケットランチャーを武器にしていた男性の最期には大爆笑でした。

しかし、疑問なのは応援に来たカンパとキーノの余裕ぶり。
これでもかというほどの銃弾が乱れ飛ぶ中で、隠れる気ゼロのお二人さん。
そりゃ、ギターケースの武器はすごいけどさ〜。
あまりにも無謀だよね。
でも、この時の決めポーズは好きでしたわ。

こんなに面白いのに、最後のオチは「ふ〜ん」という程度ですね。
そんなに驚きはありませんでした。
それなりです。

カッコ良いのに、きっちり笑える！とっても最高に楽しい作品です。
ツボにはまるとやめられなくなること間違いなし！
これは「レジェンド・オブ・メキシコ／デスペラード」が楽しみになりましたわ。
騙されたと思って、一度お試しあれ〜。

「エジソンズ・ゲーム」を見て、テスラに興味が出たので、こちらも見てみる事にしました。
でも、あまりテスラの凄さが伝わって来ませんね。
あまりに時代を先取りし過ぎてしまっていたのかもしれません。

ただテスラの人生を描くのではなく、ネットでテスラを検索して出てくる件数とか、現在の情報も随所に取り入れられていました。
クライマックスには彼の心情とリンクする歌を熱唱。
素直に受け入れる事が出来ませんでした。

でも、彼の発明は普通に語るには難しいのも確かです。
万人にウケるエンターテイメントにして見易くしたという工夫は伝わって来ます。
その方が彼の凄さが伝わっているのかもしれません。

彼が自由に発明出来るお金があったら、もっと早く今のような世界が来ていたのでしょうね。
頭の中では壮大な発明がいくつも生まれていたでしょうから。
それくらい彼は、ずば抜けた天才だったのです。

正直、もっと彼の事が知りたかったです。
電流戦争に勝った事、テスラコイルを発明した事、サラ・ベルナールに恋していた事くらいしか描かれていません。
それを語るのは、テスラの事が好きだった資産家令嬢アン・モルガン。
積極的な彼女と相性が良さそうでしたけど、彼はサラに心奪われていたようです。

理想が高かったからなのか、生涯独身だったテスラ。
最期はホテルで孤独死したそうです。
享年86歳。
亡くなった時はほぼ無一文だったとか。
いくら天才でもお金を稼げないと、悲しい生涯になってしまいますね。

ライバルのエジソン視点で描かれた「エジソンズ・ゲーム」の方が、テスラが魅力的に描かれていたのは、何とも皮肉な話です。

ごめんなさい。
私には合いませんでした。
一番苦手な理不尽系だったので、イライラが止まりません。

謎を解く感じかと思っていたけど、それとも違うみたいだし、女殺し屋もあっさり逝っちゃったし。
壁から人が銃を撃つシーンが、かなりカッコ良かったので期待したのですが、残念です。

音楽と言い、映像と言い、「マトリックス」に似ています。
しかし、内容はないので、ただの真似事が失敗した見本のようです。

でも、構成や見せ方は上手いと思います。
同じ場面でも視点を変えて交差させると、奥行きが出て面白い映像になりますね。
ただ物語がいただけません。

間抜けなイギリス人、どこかで見た事あるなと思ったら、ジョナサン・リース・マイアーズじゃないですか！
相変わらず綺麗な人ですね。

もっと笑えるコメディかと思ってましたが、予想以上に下品でつまらない作品でした。
可愛いテディベアの中身が不良中年オヤジというだけなので、女と見ればセクハラするし、発言は下品だし、楽しい要素がありません。
ツッコミ所しかないと言っても過言ではないでしょう。
ホテルの部屋での殴り合いとか、ノラ・ジョーンズの野外コンサートとか、時間を割いてる割につまんないし。
ここそんな見所ある！？と疑問に思うイベント発生に戸惑うばかりでした。

友達のいない少年は、テディベアを親友とし、心が少年のままの情けない大人になってしまいました。
何でもクマの言う事に流されて、上手くいかなかったらクマのせいにして。
本当にしっかりしてよ！！！と説教したくなります。
クマもクマで常識外れの事ばかりしでかすので、恋人のロリーは迷惑ばかりかけられて怒り心頭です。
最後は良い感じに締めてたけど、何だろうこの消化不良感。
バランス悪くて上手く呑み込めない感じです。

とにかく共感できるところが一つもない。
あちらでは有名なんでしょうが「フラッシュ・ゴードン」ネタとか、ゲーム中にリビングでう〇こをするデリヘル嬢とか、セクハラ全開ダンスに大ウケのレジ娘とか。
開いた口が塞がらないネタのオンパレードに悪酔いしてしまいました。
あと、自転車王アームストロングの睾丸もあったね。
なんてもん集めてんだ！！意味不明過ぎて怖いわ！
唯一、顔射ＮＧでホッとしました。

これＲ１５＋で大丈夫なんですね。
下品過ぎてダメだと思いました。

しかし、こんな奴とは住みたくないね。
いつ大きなトラブルに見舞われてもおかしくないもの。
最後も自業自得とは言いたくないけど、そんな可哀想とも思えないくらいには、私の心も荒んでました。

テッドの声は監督なんですね。
良い具合にやさぐれオヤジでぴったりでしたよ。

色々詰め込んで、がちゃがちゃ振り回して出来たような作品なので、美味しくなりそうな要素は各所に見られます。
誘拐犯とのカーチェイスとか、「フラッシュ・ゴードン」とのランデブーとか。
でも、そこだけ良くてもバランス悪いとしか思えなくて残念です。
ノラ・ジョーンズやサム・ジョーンズ、トム・スケリットと、有名人が本人役で出演してます。
みんな本当に本人役で出て良かったの？
大いに疑問だわ。

色々言いましたが、それなりに楽しめたので★は３つにします。
これに「２」があることが驚きです！
怖いもの見たさで手を出してみようかな。

なるほど！
なかなか深いお話ですね。
原作はスティーヴン・キングですか。
こういう話が苦手なので、恐る恐る挑戦したのですが、これは全然大丈夫でした。

誰も悪くないのに、思った通りに行かない複雑な現実。
デニーを見て、とても優しい表情を浮かべるジョニー。
父が
「家族で食事をするのは良いもんだ」
と言った後の切なそうな表情を見て、こちらまで胸が痛くなりました。

ヒトラーを殺せるとしたら、命を懸けてでも殺すかどうか。
これってスティーヴン・キングの願望なんですかね。
かなり強いメッセージを感じました。

主役のクリストファー・ウォーケンがカッコ良かったです。
哀愁漂う姿が素敵でした。
特殊能力を手に入れ、戸惑うジョニー。
しかし、徐々に力の使い方を見出し、最後は使命を遂げるのです。

サラとの悲恋も切なくて良いですね。
最後まで結ばれない運命だったけど、彼女とその家族、そして人類の未来を救えたジョニー。
彼も本望だったと思うしかないです。

とにかく良かったのに、それを言葉で表現するのは難しいですね。
切なさが良いという、珍しいタイプの作品です。

色々なエピソードが詰め込まれているのに、上手くまとまっていて、素晴らしい作品になっています。
最後の囁きに、涙が一筋流れました。

スティーヴン・キング原作作品。

往年の人気ＴＶシリーズを実写映画化した作品だそうです。
最初に出てきたアニメの雰囲気そのままの映像ですね。
悪役もシューシャインも良い味出してます。

犬と話せたら楽しいだろうな、というのは、誰しも一度は思う事。
しかも、強靭なパワーも持っていて、空も飛べるスーパードッグ。
一家に一匹は欲しいですね。

あまりに力が強すぎて、色々な物を壊してしまうのが玉に瑕。
一応片づけようと頑張っているのが可愛かったです。

ユニフォームがお父さんの大学の時のセーターというのも面白かった！
洗濯して縮めて犬用にしちゃうんです。
アンダードッグにぴったりのユニフォームになりました。

あと、「わんわん物語」を意識したシーンもありましたね。
スパゲッティのミートボールをあげる所のパロディでしょう。
本物の犬でやるとこうなるのね。

マッドサイエンティストのパートナーがちょっと間抜けというのも面白い。
二人のやり取りのコミカルさが良かったです。

悪者をやっつけるワンちゃん。
とってもカッコ良かったです。
スーパードッグはどんなにやられても無傷です！
銅像とかなぎ倒しても血が一滴も流れないのはさすがディズニー。
ファミリーで楽しんで見れると思いますよ。

ディズニー作品。

皆、女優として、戸惑い、悩みながら仕事を続けているんですね。
華やかな表舞台で活躍している彼女たちしか見てないけど、裏では大変な苦労があるようです。
そんな彼女たちの本音が聞けた事が大変興味深いです。
監督のロザンナ自身も戸惑いながら、答えを探している所が、とても好感が持てました。

さすがに３４人もいると知らない人もいたけど、結構知っている人が多かったですね。
サマンサ・マシスは最近「アメリカン・サイコ」で見たぞ。

普通の仕事じゃないから私には理解出来ない事が多かったです。
しかし、普通の女として勉強になる話も沢山ありましたよ。
すっかり入り込んで見てました。

やっぱりプロデューサーと寝るとかいう話もあるのね〜。
綺麗な人ばかりだし、ナイスバディー揃いだから、体が目当てってのは多そうだな。

最後のジェーン・フェンダの話は良かったですね。
役になりきる瞬間の話ね。
普通に生きてたら経験できないもんな〜。
ちょっと羨ましいと思いました。

あと、エンドロールの口紅で鏡に名前を書くアイデアはGOOD！

ただカメラのブレや、焦点の合ってない映像は見づらかったです。

アクション映画の感想って、いつも難しいんですよね。
苦手だというのが一番なんですけど、これと言って感想が生まれないから、書くことが無い！
正にこれがその典型的な作品です。

１回見た事あるはずなんだけど、全然覚えてなかったです。
最初にハイジャックされて、手榴弾のピンが落ちる所の緊張感とか。
暑苦しい映像が、余計に臨場感を醸し出します。

アメリカ万歳作品なので、イスラム系のテロリストが憎々しく描かれ、虫けらのように殺されていきます。
とにかくデルタ・フォースが強いので、ギリギリの攻防などはなく、圧倒的な力の差を見せつけます。
バイクのロケットランチャーも、前後についていて無敵ですね。
最後の木っ端みじんもスカッとする作戦でした。
わざわざあんな事までするとは…スコットさんも人が悪い。

とにかく暑苦しい映画です。
汗の臭いが鼻をつくような湿度の高さ。
テンションの上がる音楽も良かったです。
でも、かけ過ぎ注意！（笑）

始めは普通の女性たちだったのに、ひょんな事から殺人事件を起こしてしまい次々と罪を重ねていく様はすごく衝撃的です。
スケールの大きさと二人の飛び抜けた発想にただただ笑ってしまいました。
こんな重犯罪を犯しつつも二人はお気楽に楽しんで喜んでいるんですもんね。
今まで我慢して押し込めていた感情が一気に爆発したのでしょうけど…限度があるでしょうが！！（笑）

面白かったのは罪を重ねていくに連れて二人の関係が逆になっていく所です。
最初は強気だったルイーズがお金を盗まれてただ泣き喚くことしかできなくなっていくのに対し、最初は冴えなかったテルマがお金がないなら盗めばいいのよと言って平気で強盗をするようになっていくのです。
後半テルマが生き生きしてすごく素敵な女性に見えるから不思議です。^_^;

ラストは少し悲しかったけど、彼女たちの潔さに気持ちがスカッとして後味はとても良かったです。
見ているだけで元気になれる映画です。

とにかくテンポが良くて、最後まで楽しめました。
タイムスリップして日本の良い所を取り入れるって発想がすごい！

それに、細かいギャグまでこだわっていて面白かったです。
特におじいちゃんがシャンプーハットして白目むいて髪洗ってるのが面白すぎる！

あと、ウォシュレットで夢の世界に行ってしまった恍惚の表情もツボでした。
阿部寛、コメディを極めましたな。

上戸彩ちゃんも良かったです。
漫画家として頑張っている時は、男勝りの女の子。
ローマでは色気たっぷりの女性らしいセクシーさでした。

ローマ人役の日本人俳優さんが、みんな顔の濃い人ばかりでナイスキャスティングです。
その中でも一番はやっぱり阿部寛さんですね。
というか、阿部さんありきの作品です。

お話も面白いので、原作漫画も見たくなりました。

漫画原作作品。

《関連作品》
「テルマエ・ロマエ ＩＩ(2014)」

「１」よりもテンポが良く、次々に新しい浴場を作るよう命じられるルシウス。
バスクリンを入れたお風呂や、子供用のウォータースライダー、草津の温泉施設を真似るなど、規模の大きい浴場のあるユートピアが出来上がりました。

今回もルシウスの中の奴隷の仕事が面白かったです。
特におならの臭いを頑張って吸っている奴隷たちには爆笑です。
今回はマッサージ椅子にさせられたり、子供たちの為にお湯をバケツリレーしたり、各所で良い仕事をしていました。

途中まで字幕で進行していたのに、途中から全部日本語になるというのは、「のだめカンタービレ」でも使われた手法です。
コメディと言えば武内英樹監督！
この世界観は突き抜けなければ成立しないですからね。
今回も不思議なテルマエ・ロマエ・ワールドを堪能出来ました。

ただテンポが良過ぎて、タイムスリップし放題になってるのが残念です。
一回一回の価値が下がっている気がします。
でも、それだけ色々なパターンが増えたから、楽しめたのも事実。
ファンタジーコメディにリアリティを求めるのは野暮ですかね。

今回はお相撲さんが沢山活躍していました。
特にグラディエーターの曙さんが素晴らしかったです。
最後のエンドロール見るまで、彼って気付かなかったくらい、彼はグラディエーターでした。

「１」に比べると少し評価は下がりますが、こちらもちゃんと楽しめました。

漫画原作作品。

《関連作品》
「テルマエ・ロマエ(2012)」

五代友厚という人物が日本を本気で変えようと思っていたのは伝わるのですが、エピソードが細切れで凄さがいまいち感じられないのが残念です。
何だか分からない内に状況が変わっていて、その説明もセリフで一言って感じなので、あっという間に置いてけぼりになってしまいます。

自信満々で才能あふれる才助にぴったりな三浦春馬くん。
刀を持っていても決して真剣では戦わないのですが、刀を棒として武器にする戦い方がカッコ良かったです。

魅力的なキャラクターなだけに、全体の仕上がりが残念なのが悔やまれます。
熱く夢を語っていた若者が、海外留学などの経験を経て、実際に経済を動かしていくというスケールの大きい話のはずなのに、後半地味に活動していたという感じにしか受け取れません。
実際の五代友厚もそうだったから、いまいち有名になれなかったのかな。

遊女はるとのエピソードは結構時間をかけていたのに、妻：豊子とのエピソードが少なく、いつの間にか結婚して子供もいたのに驚きました。
その時期は仕事が忙しくて、家族を顧みなかったという表現なのかな。

もっとやりようによっては良い作品になりそうなだけに、もったいないと感じました。
確かにもっと有名になってもおかしくない人物ですからね。
こうして作品になって知れただけでも意味があると思います。

前回のテレビ放送を見逃して悔しい思いをしましたが、新海誠監督の新作公開に合わせて再放送されました。
しかし、期待していた程では無かったというのが、素直な感想です。

未成年の学生が東京で働くのは、かなり無理がある設定ですね。
家族から捜索願も出されるだろうし、少年と関わった大人たちは皆逮捕されてしまう可能性がありますから。

穂高が実家に帰りたくない理由は、親からのDVでしょうか？
顔に怪我をしていましたが、その詳細は明らかにされませんでした。
そこの理由が弱いので、色々な人に迷惑かけてまで東京にいるのが我儘に思えてしまいます。
そんな風に感じてしまったので、なかなか素直に物語に入っていけません。

一方の陽菜も、１年前に母親を亡くして、幼い弟と二人暮らし。
お葬式などで親戚が集まったら、子供たちの事も話題になると思いますし、弟は変わらず小学校へ行っているのも違和感があります。
ファンタジーはそういう細かい設定も緩くて良いのかな。
全てを陽菜が天気を操れるという大元に合わせて作ったかのようなぎこちなさを感じてしまいます。

しかし、空や雲、雨といった自然の描写はさすがの一言。
消えてしまった陽菜を取り戻す為、小さな神社から大空へ飛んだ穂高。
陽菜と共に空中を落下するシーンは、鳥肌ものでした。
またここでかかるBGMも素晴らしかったです。
ただ前作ほど映像と音楽がマッチしていないのは残念でした。

あれだけの大作の後ですから、どうしても比べてしまいますね。
世間知らずで無謀な少年の恋に、大人が振り回されたという所でしょうか。
主人公に好感が持てず、共感も応援も出来なかったので、評価は上がりませんでした。

それでも映像美は心躍る物がありました。
もっとそこを活かせる物語だと良かったです。
新作「すずめの戸締り」は、期待出来るのかな。
見るのが楽しみです。

もう何回見た事か。
しかも、今は破滅の言葉祭りもあるくらい、大人気の作品です。
今回は５年生の娘と一緒に見ました。

初めて見る娘は、物語に一喜一憂。
「どうなるの？」「助かるよね？」
それに「大丈夫、大丈夫。」と言いながらの鑑賞となりました。

名場面だらけで、ここが良い！あそこも良い！が止まりません。
出会いのシーン、朝のラッパ、ラピュタパン、炎の城からの救出・・・。
本当に息もつかせぬ展開ですよね。
これぞジブリの代表作！

そんな事を言ってたら、あっという間にあの時間に。
パズーの腕力に感心しながら、今か今かとあの言葉を待ちます。
外野が勝手に盛り上がっているだけで、本編は意外にあっさりしたものなんですよね。
でも、今回もネットは大盛り上がりでした。

そして、最後は名曲「君を乗せて」を歌って終了。
またまた心行くまで堪能出来ました。
娘もとても楽しめたようで、寝る前まで感想を話してました。

今からも何回見るか分かりませんが、その度に楽しめる最高の作品だと思います。
★は文句なしの５つです！

スタジオジブリ長編アニメ第２作目。

アクションはとても良かったと思います。
モールス信号を足でやっていた所でまず１GOOD！
タカヒロくんが救出される所で１ヒヤット。
湯川がビッグBを少しずらす作戦で２ヒヤット。
落下するビッグBをスレスレでよけるので３ヒヤット。
三島の息子の「お父さん」で２GOOD!でした。

タカヒロくんが有能過ぎてビックリします。
お漏らししながらも良く頑張りました。
落下した時は気を失ったと思ったのですが、しっかりしがみついていて助かりました。

モッくんの悪役、はまってましたね。
ラストの自分の目に銃を押し付ける所とか、鬼の形相でした。

仲間由紀恵さんは良く分からない役でした。
ただ使われただけなのか。
子供は想定外なの？？

江口さんは急に良い人になってビックリ。
始めのやり過ぎが違和感になっちゃいましたよ。

全体通して福島の事を言っているのはひしひしと伝わってきました。
でも、全て分かっているから出来る事なんじゃないかと思ってしまいます。

見せる力はすごくあって、最初はしぶしぶだった旦那も最後まで見ちゃってました。

東野圭吾小説原作作品。

始めからリアルなSEXシーンの連続でビックリしました。
しかし、これは最初だけではなく、最後まで性描写の連続でした。
なので、軽〜い感じで見ていたのに、最後にずっしり重い真実が隠されていました。
後味が悪いというか、最後を見るまでの気持ちと見終わった後の気持ちのギャップが激しい作品でした。
スーっと引いていくのが分かるくらい、一気に冷めて行きましたからね。

上手いと言えば上手いけど、こんなに沈ませてどうする！(^_^;)
でも、全体はこのオチに対する長〜いフリだったんですよね〜。
やられました。（汗）

なので、全体的にはコミカルで軽〜い感じで進みます。
『チャロラストラの宣言』が面白かったな〜。
「米国好きはホモ」というのが２回あったり、いい加減な事も真面目に宣言してたりしているんです。
車の中の馬鹿な会話が、下らないけどテンポが良くて、結構楽しかったです。
年上人妻ルイサの過激発言に驚く２人、それと同時に車が壊れる、というようなタイミングも見事でした。

独特のテンポがツボにはまって、笑いっぱなしでした。
特に３人が何かにつけて乾杯するシーンなんか良かったです。
彼女の事であんなに喧嘩してたのに、最後は「お前の母親と寝た」と言われても乾杯してました。（笑）

下ネタというか、性に関する事ばかりが話題の中心でしたけど、その割には下品にならずに爽やかな印象さえ感じる作品でした。
主演のディエゴ・ルナとガエル・ガルシア・ベルナルがカッコ良かったからでしょうね。
公式HPにガエルの事を「メキシコのキムタク」って書いてあったのには苦笑いしました。
でも、そういう書き方が一番分かり易いのかも…。(^_^;)

メキシコ映画は初めて見ますが、監督はハリウッドでも活躍している方のようですね。
監督の「大いなる遺産」は大好きな作品です。

天国が舞台の割には、現実味満載で、地球との差が感じられません。
それが狙いなのかな？？
あと、非現実的な世界が舞台だから、どこまで自由に出来るかという設定が見せ所だと思うんです。
ピアノが弾けなくなる理由とか、本を人に読んでもらいたい理由とか。
そこが曖昧で説得力が弱かったんですよ。
だから、唯一の泣き所であろう、由衣と弟の話もぐっとこなかったです。

一番良かったのは、最後のピアノ「永遠」と恋する花火のコラボ。
これは素直に素敵で感動しました。

さすが、竹内結子の二役は上手かったです。
瀧本にビンタする所は笑ったわ。

作品自体はツッコミところが多くて、何だか白けてしまいました。
もう少し深みのある理由が欲しかったです。

初めから犯人を決めつけた上で見ていたので、全てがおままごとのようであまり楽しめませんでした。
その割には、簡単に人が死ぬし、殺し方も残酷で、見ていて心が痛かったです。
テンポは良いので飽きることはないのですが、早足すぎて置いてけぼりにされる事は多々ありました。

まあ、ローマのロケ地巡りはしたくなりますね。
どこの施設にも隠し部屋や隠し通路があって、一旦入り込むと出てこれなさそうです。
ただ結果的に、死体が発見される場所巡りになっちゃいますけどね。（汗）

反物質の大爆発は迫力満点で、不気味な色の空が印象に残ります。
カメルレンゴのヘリの使い方とかは、カッコ良かったな。

一番良かったのは、トム・ハンクスが活躍した空気の切れた保管所でのシーン。
小さな１つ１つが効果あって良かったです。

しかし、全部見て残ったのは、
「コンクラーベ」が「根比べ」に聞こえて仕方がない。
だった事が全てを物語っているのかも。
それくらい物語に入っていけませんでした。
大好きなユアンが出ていただけに残念です。

関連作品は、
「ダ・ヴィンチ・コード（2006）」
「インフェルノ(2016)」

何度も見ているはずなのに、毎回しっかりと楽しめる作品です。
ウーピー・ゴールドバーグは、コメディ＆感動ドラマが得意ですよね。
彼女の作品は好きな作品が多いです！
その筆頭がこれ。「２」も大好き！

しかし、このドリフコントの爆発後みたいなパーマは相変わらずすごいですね。
あまりにデカ過ぎやしませんか！？
シスターになってあの帽子（あれ何ていうのかな？）の中に収まっているかと思うとプププと笑いが…。（爆）

修道院のシスターたちのキャラも良いですよね。
みんなの人柄が大好きで、普通に天然な所もGOODです！
特にマリー・パトリックのキャラが最高！
あのテンションの高さには、こちらも自然と笑顔になってしまう程の力があります。
プクプクしたお顔でにぱっと笑う表情が素敵過ぎ。

聖歌が何曲か出てきますが、私は初めて上手く歌えた曲が好きなんです。
「セ〜ラ〜ピ〜ム〜♪」ってやつですね。
この時の初々しいマリー・ロバートがとっても可愛い！
これは聞く度に感動して鳥肌が立ちます。

そして、最後も決まってウルウル来ますね〜。
皆デロリスの事が好きだから、危険もかえりみずクラブに乗り込んだのよね。
大勢でビンス達の目をかく乱させる作戦は面白い上に効果的！
みんな必死なのに大勢で動いちゃってバレバレなのがまた面白い！

ビンス役がハーベイ・カイテルとは知りませんでした。
何度も見てるはずなのにな〜。
沢山映画を見るようになったから、分かるようになったんでしょうけどね。

やっぱり何回見ても面白い！！
このシリーズは「１」も「２」も同じくらい好きです。

とにかく出てくるシスターのキャラが良い！
デロリスのマリークラレンスも、赤毛のマリーロバートも、おデブのマリーパトリックも。
本当に皆おもしろいですね。

単純だけど、皆が更正していく過程は、感動的です。
型破りな熱血教師マリークラレンス。
彼女の行動は、想定外過ぎていつも驚かされます。
一発目の黒板ギ〜〜〜〜っは、耳をふさがないと鳥肌立つよ。

そして、一番の見所の歌！
聖歌隊のステージはどれも圧巻です。
ララララララ〜〜♪ってデロリスのきっかけを聞くと、一緒に唄い出したくなりますね。
「オ〜、ハッピーデイズ！」

そして、ローリン・ヒルの美声にうっとり。
心地の良いビブラートが大好きです。

最後の「ジョイフル、ジョイフル」のダンスと聖歌の融合も見事。
ここもいつ見ても感動です。

感想を書いていたら、また見たくなっちゃいました。
それくらい魅力的な作品です。

なかなか良い作品でした。
奈良の美しい自然と鳥居（笑）を愛でながら、心もほっこりする素敵な映画です。

また豊富な知識を披露する時のさくらの話し方がツボでした。
機械みたいで無表情ながら、何となく憎めないキャラなんですよね。
”泣ける本”という相談を受けて『西洋拷問器具辞典』をおすすめした時は爆笑しちゃいましたよ。
こんな鈍感で純粋な彼女がイケメンと恋したらどうなるんだろうと思うと、目が離せなくなってしまいました。

結果、さくらの恋愛はなかったのですが、礼子さんの恋には涙涙でした。
恨まれてるってそういう事だったんですね。
「私の人生を小説にするなら、幸せな結末に書き換える」
って言ってましたけど、希望通りの最期になって良かったです。

出番は少なかったですけど、幸介役の横浜流星くんがカッコ良かったです。
彼とさくらの恋も見てみたかったですね。

図書館司書って良いですよね。
好きな本に囲まれて仕事が出来るなんて最高じゃないかなって思います。
さくらも今回の経験を経て、人との関わり方を学んだので、どんどん良い司書さんになりますよ。
今の彼女に”泣ける本”を相談したら、今度はどんな本をおすすめしてくれるのでしょうか。
気になります。

誰でももしあの時、違う選択をしていたら・・・という経験はありますよね。
この作品はまさにそれを具現化した作品です。

ニューヨークで大手投資会社を経営する独身のジャック。
何よりも仕事を最優先にしてきた彼は、大金を手にし、大成功を収めていた。
そんな彼に訪れた【もし昔の恋人と結婚していたら・・・】という世界の体験。
最初こそ初めての事に戸惑うジャックだったけど、可愛い子供たちの世話をし、すっかりママになったケイトと生活する内に、家庭の良さに目覚めていくのです。

長女のアニーがいつものパパと違うと気付いて、宇宙人パパにあれこれ教えてくれるのが微笑ましかったです。
あんなに小さいのにおませさんで、色々な事を正確に理解しているんですよね。
右も左も分からないジャックにとっては、まさに救世主でした。

贅沢な生活をしていた独身男性が、郊外に住む安月給のパパになるというのが面白いです。
能力のある人はどんな状況からでも成功する事が出来るんでしょうね。
子供たちとの別れを惜しむシーンでは涙が溢れてきました。

もし旦那と結婚してなかったら・・・。
何の能力もない私が一人で生きて行ける訳がありません。
考えただけでも恐ろしいです。
違う世界に飛ばされませんように・・・。

私の好きな年上姉さんと年下くんのお話だったので、一気に見る事が出来ました。
でも、まあ普通ですね。
最後は展開が早くてあっという間に終わってしまいました。
テンポが早いと言えばそうなんだけど、もう一つ盛り上がりに欠けたかな。
涙もウルウルくらいしか出なかったです。
現実味が薄かったからかな。

夏姫がセーターあげた後、甘えてキスをねだるのが好きですね。
このシーン、可愛くて良かったです。
でも、その後の展開にびっくり！
やり逃げかよ！！！

歩太の不器用だけど一生懸命な優しさは良かったです。
あと、春妃と歩太のラブシーンは綺麗でうっとり。
小西さんは本当に顔が小さいな。

エリカ様の夏姫も可愛かったです。
歩太に一途な所が伝わって来て、とても切なかったです。
また一人救ったんだもんね。
小学生の時は五堂の後を追おうとした春妃を引き留め、今回は引きこもった歩太を現実に引き戻したんです。
カッコ良かったな。

エンドロールに出てた「天使の卵」の絵に鳥肌が立ちました。
優しくて綺麗な絵です。
出てくる絵はどれも良かったと思います。
心がすごくこもっているものばかりでした。

もともと「恋する惑星」の第三話として予定されていた物語だそうです。
なるほど！
それでモウさんなんですね。
パイナップルの食べ過ぎで口がきけないとか、CAさんの制服とか、細かい設定が「恋する惑星」を感じさせます。

しかし、これは無くて正解でしたね。
あの２話で終わらせた方が良かったと思います。
殺し屋にもストーカーがいたなんて、ちょっとくどすぎるでしょう。
しかも、気付いてないなんて、殺し屋失格です。

何故か口がきけなくなって、暴力的になったモウさん。
いつも被害に遭う長髪のお兄さんは可哀想でしたね。
ただモウさんとお父さんのお話は、ほのぼのして好きでした。
ビデオに残っているお父さんの笑顔、二人の寝顔、良い思い出になりましたね。

この映画見てると、たばこ吸いたくなって仕方がないです。
あと、どこかについて火事にならないかと心配になります。
火の始末は慎重に！！

The Flying Picketsの「Only You」の「パラララン〜♪」が耳について離れません。
これぐるナイの矢部さんキノコ克服企画の時にかかっていてお気に入りの曲だったんです。
まさかここで出会えるとは！！
この作品の曲だったんですね。
嬉しいです。

ＴＶ版も結構良かったので、もっと面白いと聞いて期待してました。
まあ、短い分、テンポは良いですね。

電車男のアキバ系のカミカミなのに早口な話し方はツボでした。
でも、「マトリックス」とか「パソコン」とか得意分野になると、流暢にしゃべり始めるんですよね。
これがまたツボ。

またオタク３人組のキャラも良かったです。
実際に戦場で闘っている姿も面白い！
爽やかに鬱になりました。（笑）

そして、重要なネット住人との会話。
これもテンポが良くて、ネットの特徴を良く表していたと思います。
絵文字も微妙に表現してたりして・・・。

電車男の変身ぶりもＴＶ版とは全然違いました。
前が気持ち悪すぎたというのがあるとしても、変身後のカッコ良さにはびっくり！！
きりりとした眉が印象的です。

エルメスは誰が演じてもこんな感じなんですね。
ただのお人形さんというか、特徴のないただの綺麗なお嬢さんというか。
その透明な心が重要なんですけどね。

最後のキスも素敵だったな。
確かにあの泣き方だと、自分への告白だとしても、応援したくなるな。
大人なリードがカッコ良かったです。

しかし、振り返ると、電車男のにぶさにイライラしますね。
あれだけ女性からアプローチがあったら、普通気が付くもんでしょ。
ここまで言わせるんじゃないよ！！
経験値がなさ過ぎて、色恋の何たるかを知らなすぎるのもまた罪ですね。

エンドロールの後に、ＴＶ版へとつなぐバトン的なシーンがありました。
お見逃しなく！

やっぱり面白いですね〜。 これを見るのは２回目ですけど、今回もきっちり堪能させて頂きました。

とりあえず、グレイシーの豚鼻笑いがツボにはまりました。
彼女がふがふが言いながら笑う度に、私も笑い転げてしまうんです。
しかも、これが上手いんですよ〜。
なかなかこう上手く豚鼻笑いが出来る人もいないと思います。

ストーリーは分かり易くて、展開も読めるんですけど、女としては美しく生まれ変わるっていう設定だけで見入っちゃいますね。
倉庫の中で、美容エステからムダ毛処理、ヘアメイクまで、ありとあらゆる美容テクニックを使って、グレイシーをミス・アメリカ仕様にしていく過程が面白かったです。
髪にアルミホイルを巻かれた状態で「このアルミ頭で交信するわ」っていうのにはウケました。

グレイシーとエリックの掛け合いがまた良いんですよ。
男同士の友人みたいに冗談を言い合うし、子供のようにじゃれ合うので、男と女だと言う事を忘れてしまいます。
二人の会話は漫才のようにテンポが良いし、見ていて微笑ましかったです。

がさつで男っぽい女性から、キュートで色気たっぷりの女性に変身するグレイシー役はサンドラ・ブロック。
今回の彼女のはじけっぷりも見事です。
甘い物を禁止されてるグレイシーが、胸やあそこ（！）にドーナツを隠してたのには驚きました。
こんな大胆な彼女見た事ないかも…。
しかも、それを犬に発見されてるしね。(^_^;)

あと、おかまの美の達人を演じたマイケル・ケインも良かったですね。
彼のキャラも好きでした。彼とグレイシーの会話も、テンポが良くて面白いんですよ。
さすが大御所です！

全体的に好きなんですけど、一番好きなのが最後の王冠争奪戦です。
グレイシーの暴れっぷりを見ていると、こちらまでスッキリします。

とにかくグレイシーというキャラが好きなんですよね。
彼女の明るさから、元気を分けてもらえた気になります。
サンドラ・ブロックの作品の中では、これが一番好きですね。

相変わらずの変身ぶりとフガフガ笑いでしたが、面白さは半分になってしまいました。
やっぱり「２」はダメですね。
「１」が大好きだったので、期待して見たのですが駄目でした！

とにかくフラーのキャラが苦手でした。
すぐに暴力をふるって、相手を威嚇するし。
FBIだからって許される訳ないよね。
こんな人が社会人としてやっていけてるのが腑に落ちないわ。

そんな彼女とグレイシーの掛け合いもテンポが悪いし、暴力ばかりなので見ていて気分が悪いです。
せっかくキュートなグレイシーが全然活きてません！

唯一良かったのは、最後のNG集ですね。
あと、エンドロールのネオンね。

SINGという護衛術は為になるかも。
（S：みぞおち、I：足の甲、N：鼻、G：股間）

ああ〜〜〜！！！
駄目だ。
事件も生ぬるいし、相変わらず上司はぼんくらだし、前回の面白さはどこに行ったの！？
とにかく残念な作品でした。

フランス映画の最高傑作と名高い作品です。
確かに長い時間を感じさせない魅力のある作品でした。
キャラクターたちが個性的で、どんな展開になるのか気になります。

お話としてはかなり切ない物語ですね。
私はバチストの妻ナタリーに同情してしまいました。
ガランスに惚れていた事は知っていたけど、子供も生まれ６年も一緒に生活して来たのだから大丈夫と思うのも頷けます。

しかし、久しぶりに現れたガランスを見て飛び出してしまうバチスト。
あまりに勝手すぎませんか。
勇気がなくて何も出来なかった自分をずっと後悔していたのかもしれません。
でも、もう家庭がある身でしょ。
そう思ってしまいました。

バチストからしたら忘れられない女性が、再び自分の前に現れた事で舞い上がってしまっているのです。
しかも、以前は叶えられなかったガランスへの愛情表現も、大人になって出来るようになった訳です。
男なら行動しない訳にはいきません。

その後が描かれていないですが、ガランスは伯爵の元へ戻ったので、バチストも家庭へと戻ったのでしょう。
ナタリーはそれでも彼を同じように愛するのでしょうね。
それが想像出来るので、彼女に同情してしまうのです。

何人もの男性から言い寄られる美女ガランス。
しかし、本当に愛した男性とは結ばれないのです。
こういう展開も人々を惹きつける魅力なのでしょうね。

天井桟敷でワイワイ言いながらお芝居を見るのは楽しそうです。
舞台裏では人々の悲喜こもごもがあり、それを隠して役を演じているのです。
バチストのパントマイムは素晴らしかったですね。
キレがあって華があって、舞台に釘付けになりました。

旧約聖書のお話など全然知らなかったので、とても興味深く見る事が出来ました。
私でも知っていたのは、アダムとイブ、禁断の果実、ノアの方舟、ソドムとゴモラも名前は聞いたことありました。
率直な感想は、神ってこんなに人間の世界に口を出していたんだな・・・です。
自分の思う通りにならなくなったら洪水を起こしたり、爆破したりして人間を滅ぼしていたんですね。
またアブラハムを試すような事もするし、すごく人間臭い神様だなという印象です。

色々なエピソードが詰め込まれているので、それぞれがあまり深堀されていないので、関連作品を見てみたいなと思いました。
特にバベルの塔での出来事はあっさりだったので、このエピソードが気になりました。

じっくり描かれていたのは、ノアの方舟。
色々な動物が集められていて、とても見応えありました。
ライオンとシロクマが同じ土地に住んでるのは無理があるような気がしますが・・・。（汗）

ノアは監督自身が演じていたんですね。
重厚な演技でベテランの俳優さんだと思ってました。

最後のイサクの燔祭は、受け入れ難いエピソードですね。
神様って何でもありなのか・・・。
これでめでたしめでたしって言われても、全然スッキリしません。
自分を殺そうとした父親を、今後信じる事が出来るのか。
大いに疑問の残る終わり方でした。

無宗教の私には、あまりしっくり来ませんでしたね。
知識として知っておいて損はないでしょう。
関連作品を見て、各エピソードを深堀したいと思います。

後に夫婦となる二人の共演作ですね。
前に見た時に感想を書き損なってしまって、１年越しで再放送を見る事が出来ました。

囲碁の先生で、算術が好きで、星の観測が好きで・・・と一人で盛り沢山の人物：安井算哲。
確かにこれだけ色々な事が出来る人物には興味が沸きますね。
それを生かして、新しい暦を作るとは、正に天職。
様々な問題もありましたが、時差に気付き、大和歴を完成させる事が出来ました。

昔は人々に知らせる為に、暦対決などで興味を引いていたんですね。
誰も手を出すことが出来ない対決で、結果が出るまでかなりハラハラさせられました。
この盛り上げ方は上手かったです。

しかも、最後の最後ではずれてしまうというおまけつき。
ここからまた算哲の苦労が始まります。
とことんまで落ちて、皆から見放される算哲。
復活する為に、必要な試練だったんですよね。

最後まで試練と対決という図が楽しませてくれました。
今では当たり前の暦も、こういう苦労があって定着したのですね。
とても見ごたえのある作品でした。

初々しい二人の青春物語に、こちらもほっこりさせられました。
カッコ良いアウターが欲しいから、ちゅーして良いよって！！
可愛過ぎる！！

また東京から転校して来た広海くんも、そんなにませてなくて可愛いんですよ。
友達に神社でちゅーしたとか嘘付いてるし。
アウターをあげる代わりのちゅーも、したかしてないか分からないくらいだったから、あれで納得してしまうのが微笑ましかったです。

田舎って閉鎖的で保守的で嫌なイメージしかないけど、こんな仲良い集落だったら理想的ですね。
子供たちも良い子だし、ご近所さんも良い感じ。
しかし、線路を横切ったり、自殺の名所があったりと、子供たちだけで海に行くのは危険な気がしました。
いくら中学生って言っても子供ですからね。

でも、そこで恋が生まれたから、必要な過程だったんですよ。
この時期に二人になりたかったとか言われたら、そりゃ気になっちゃいますよね。

東京に修学旅行に行く二人。
広海は友達と会えて嬉しそうです。
しかし、そよは人の多さに目が回り、疲れ果ててしまったみたい。
ここでも色々あって二人の仲は、より深まったのでした。

本当に二人が可愛くて癒されました。
田舎の風景、全校７人の学校、初々しい恋愛。
どのシーンからもマイナスイオンが出ている気がします。

特に夏帆ちゃんが話す方言が良いんですよ。
うちの地元に近いから、聞き馴染みのある方言で、心地良かったのもあると思います。
でも、「おおきに」は関西弁なのが不思議です。
地方によって特色がありますよね。

思ったより全然楽しめました。
原作の漫画が気になります。
結構、古い作品なのかな。
機会があったら、そちらも読んでみたいと思います。

漫画原作作品。

面白い設定でした。
私たちの人生は、天にいるシナリオライターたちが書いているシナリオ通りに進んでいるというのです。
しかも、ちゃんと連動しているので、ちょっとした変化で、死に至る可能性もあるんです。

天国にもお茶運びの仕事をあるのが良いですよね。
しかも、ちょっとシナリオに関わってしまったものだから、自ら変えに行く羽目に。
あれよあれよという間に、病気を治す特殊能力がある事が広まってしまい、茶助の元に病人がわんさか集まって来てしまいました。

特殊能力で沢山の患者さんを治した事で、命を狙われる茶助。
地上に降りてきてから、色々あり過ぎててんやわんやです。
ちょこっと気になる女性を助けたら終わるはずだったのに。
ただでさえ命を狙われているのに、地元のやくざにも敵が増えてしまうんです。
元々やくざだったという茶助の過去も皮肉なもんですね。

沖縄の祭りが沢山出てくるのが印象的です。
どういう意味があったんでしょうか？？
ちょっと無駄な時間が長かったという感じで残念でした。

祈りの力で人生を変えられるというのも斬新な考え方ですね。
特殊能力をも超える強い思い。
この力強い思いのおかげで、前向きな終わり方になっていました。

コミカルな中にもオフィス北野らしい血生臭さもあって、ＰＧ−１２になっています。
血が苦手な方は、お気をつけて！