Gyaoにユアンの名前の映画があったので見てみる事にしました。
しかし、訳が分からな過ぎて感想が難しいです。
私はユアンが大好きなので、彼が見れただけでも満足ですが、内容が分からないので評価は上がりませんでした。

見始める前にGyaoのあらすじを読んでいたので、映画で説明が無くてもこれはキリストなんだと分かりました。
映画としては最後の張り付けのシーンで、彼がキリストだと気が付く感じなのでしょうか。
彼が死ぬ前の出来事を描いた作品で良いのかな。

キリスト教の事はさっぱり分かりませんが、彼の中に悪魔がいたというのは知られたお話なんでしょうね。
終始悪態をつく悪魔も、清廉潔白な彼の中にいるのだと思うと不思議な気がしました。

印象的なのは、そんな悪魔が綺麗な流れ星に魅せられるシーン。
それを指摘されて気まずそうにしてましたね。
自然の美しさに心奪われるのは、悪魔も同じみたいです。

田舎にいる子が東京に憧れるように、この息子もエルサレムに憧れていました。
父は誘惑の多い大きな街から、彼を遠ざけたいようです。
しかし、水を汲むのも一苦労する砂漠では、誰でも嫌気がさすのではないでしょうか。
父が危険な状態になった時も、真っ先にロープを切った息子。
自由になりたいという意志の表れだったのでしょうか。

何も分からない為、見たままの感想しか書けません。
ユアンファンとしては、善人と悪魔の２役が堪能出来たので良かったです。

想像を超える展開で涙が止まりませんでした。
３億円の身代金を担がせて、テレビ中継しながら、どうやって取引するんだろうと思っていたら、マジックのように消えてしまったお金。
大掛かりな事件の真相が、次第に明らかになるにつれ、荒れていく藤刑事。
これはまさかの展開でした。

グイグイ引き込まれる展開で、一気に見終わってしまいました。
久し振りに良い映画見たな〜の声がもれましたよ。
これだから映画を見るのを止められないんです！

この作品は真っ新な状態で見て欲しいので、ネタバレ全開の感想は、下のコーナーで思い切り語りたいと思います。
興味のある方のみご覧ください。

芸達者な犬は多いけど、猫ちゃんは珍しいかも！
まあ、特にこれといって技を見せてくれるわけじゃないけどね。
そんな猫ちゃんを見張る人達。
初めは思いっきりバカにしてたのに、実際追って見ると皆必死になっているのが微笑ましいです。

８時になるといつも同じ場所を通るのが面白い！
ブルドッグにボケた老婆の飼っている鳥、おめかししたルー、お互いに邪魔し合う修理工のダスティなど、ちゃんと町を一周している。
町の人たちが全員個性的なんです。
しかし、点灯する外灯の意味は？？

あととジーク役のダグ・Ｅ・ダグがコミカルで楽しいです。
例えるならマーティン・ローレンスって感じかな。
ＦＢＩのお荷物で、優秀な父とは真反対のキャラでした。
そういえば、メルヴィン役の人って「バック・トゥ・ザ・フューチャー」のいじめっ子の人でしょ。
どっかで見た事あると思った！

でも、やっぱり主役のパティが一番上手いかな。
終始落ちついているのが良いよね。
大真面目にとぼけた事言うしね。
彼女が黒い服ばかり着てると「アダムス・ファミリー」を連想してしまう。
しかし、こんな作品にクリスティーナ・リッチが出てるとは驚きです。
一応ディズニーだからかな。

コメディなんだけど、カーチェイスは見物です。
こんな所に力いれてどうするって気もするけど、迫力満点なので楽しんじゃいました。

しかし、まさかあの人が犯人とはね。
こんな退屈な町に住んでいると、とんでもない事を思い付いてしまうんだな。
ドライビング・テクニックも素晴らしかったわ。

これは昔のディズニー映画のリメイクだそうです。

もっと裏があるのかと思ってたけど、意外にそのままでしたね。
徐々に犯人を追い詰めていって、最終対決に持ち込むって感じでした。

元警官の探偵スカダー。
酔っぱらって犯人に発砲した結果、民間人に被害を与えたのが原因で、警官をやめたんです。
断酒の会に今も通っていて、自分と向き合いながら日々を過ごしています。

そんな彼の元に舞い込んだ誘拐事件の話。
身代金を払ったのに、人質が殺されたという残忍な事件です。
警察を頼れないヤクの売人である被害者からの依頼で、スカダーの腕の見せ所です。

犯人は冷酷で残忍な手口を使い、すぐに人質を殺して切り刻んでしまう殺人鬼。
そんなやっかいな相手に手を焼きながら、徐々に犯人へのヒントをつかんでいきます。

地味ながらも確実に犯人に近づくスカダーは、頼りがいがある探偵でしたね。
元警官というのが結構至る所で効果を発揮してました。

相棒のTJもなかなか良い味出してました。
彼のイラスト、上手でしたね。
最後も彼のおかげで、犯人の後をつけることが出来たしね。

結構グロテスクでぎょっとするシーンが多かったです。
鳩の世話をしていた青年が、すっと飛び降り所なんて、来るかもと思っていても背筋が凍りました。
最後も痛いシーンの連続なので、苦手な人は気を付けてください。

超強い訳じゃないのに、凶悪犯と交渉したり、実際に金の受け渡しに行ったり。
かなりアクティブな動きで、犯人を追い詰めていきます。
自信たっぷりだからこちらも安心して任せてられるんですよ。
でも、結構あっさりやられたりするんで、普通の警官レベルなんでしょうね。

まあ、それなりに楽しめました。
有名な小説が原作みたいですね。
機会があれば読んでみたいと思います。

アクションは得意じゃないけど、この作品はさらっと見れました。
最初のチダックの手下とのカーチェイスから、一気にドキドキの展開に！
何をしでかすんだ〜！！と一喜一憂している自分がいました。
店の中を突っ切ったり、車を進めながらの銃撃戦は迫力ありますね。

徐々に事件に絡む真相が見えてくるのですが、いちいちそうだったのか！！と驚くばかり。
犯人の二人と同じように騙されました。

ジュリエット・ルイスの迫真の演技も見応えありです。
こちらまで手に汗握ってしまい、歯を食いしばって肩が凝っちゃいました。
本当に痛そうで見てられない！

最後も珍しいパターンで、作品を堪能した！って素直に言える作品です。
こんだけ優しいなら犯罪者には向いてないよね。
しかも、間抜けすぎるし、相手が悪すぎたね。
最後の皮肉も良かったな。

なんと！！一回目と二回目、見た日にちが一緒だ。

マティは１４歳だったんですか。
若いとは思ってましたが、そんなに若いのにあの堂々たる態度。
御見逸れしました。
男でもきつそうな道のりなのに、ちゃんとついて行くのも、父への思いが成せる業です。
きちんと決着がつけられて良かったね。

そして、年は取ってもジョン・ウェイン。
馬上での二丁拳銃さばき。
カッコ良かったです。

眼帯姿も似合ってました。
戦争で負った傷だそうです。
紆余曲折あって保安官になったコグバーン。
この時代の保安官は、本当に命がけで犯人を追っていたんですね。

もう一人、テキサスレンジャーのラビーフ。
彼の活躍も忘れてはいけません。
最初はマティの事を邪険に扱っていたけど、旅が進むにつれて、良き理解者になってくれましたね。
それだけに最後は切なかったです。
最期まで助けてくれてありがとう。

昔のアメリカの風景が素晴らしいですね。
そして、この頃の文化も興味深かったです。
縛り首は大人気の行事だったとか、悪党どもはインディアン地区に逃げ込むとか。
いつも、こういう映画を見て勉強させてもらってます。

マティの為に命がけで仇を探しに行く３人。
色々あったけど、最後は思いが遂げられて、後味も良いです。
久しぶりの西部劇でしたけど、結構楽しめました。

アカデミー賞主演男優賞受賞作品。

まあまあかな。
何だか皆空回りしていて、かみ合ってないので、すごくもどかしい気持ちになりました。

テリーの行動でルディは成長したのかな。
でも、母親として許せないのはすごく分かります。
だって、まだ小さいのにあまりに酷だよ。
「俺の子じゃない」と言ってるのを聞いちゃって傷付かない訳がない。

サミーもサミーだ。
「信仰心持ってないからダメなのよ」
って言ってたけど、持ってるあなたも全然上手くいってないじゃないか。

しかも、「不倫は楽しい」とか言っちゃってるし。
品行方正に見えても中身は分からんね。

サミーは壁にぶつかるとSEXでストレス解消するタイプ。
男に頼るけど、自分の都合の良いようにしか会わないんだよね。
それだって、子供がいるからだけど・・・。

ルディが良い子に育っているのが唯一の救いかな。
「どうでも良い」が口癖だけど、あれは完璧な強がりだからね。
テリーに懐いていたのがその証拠。
まだまだ子供なんですよね。

サミーを演じたローラ・リニーが良かったです。
地味だけど魅力的な女性ですね。

テリーは生理的に合わなくて、最後まで好きになれなかったです。

メイキングを見て、ちょっとだけ理解出来ました。
大人だからと言って誰しも答えは持っていない。
確かにそうだな。
大人っていつになったらなれるのかな。

かなり重々しい作品です。
罪を犯した本人、犯人の家族、遺族、少年院の精神科医、マスコミ。
犯罪に巻き込まれた人々の苦悩を描いていて、誰もが過去の犯罪に苦しめられていました。
一度犯した罪は消えない。
その大前提は分かります。
でも、それに囚われたままだと、前へは進めないようです。

犯罪者は幸せになってはいけないのか。
凄く難しいテーマだと思います。
遺族からしたら絶対に許せないし、自分たちは苦しんでいるのに、犯人が幸せになるなんてありえません。
でも、更生する為には、希望や明るい未来がないと難しいと思います。

生きる為にどうやって折り合いをつけるのか。
罪を償うとはどこまでやれば許されるのか。
そんな事を考えさせられました。

重い過去を持つ鈴木を演じた瑛太くん。
表情から感情が読み取れない暗い青年を見事に体現していましたね。
無口で物静かだけど、キレると度の過ぎた自傷行為をしてしまう鈴木。
美代子の元彼の前で見せた常軌を逸した行為が、怖くてたまりませんでした。

あの有名な少年Aも今は39歳のおじさんなんですね。
出所後も生きて行かないといけない訳ですから、こうした交流も少なからずあるかもしれません。
一生事件の事は言われ続ける訳だし、罪をずっと抱えながら生きなくてはいけません。
普通に暮らすのは不可能でしょうね。

そんな中で生まれる恋や友情。
正体がバレるまでの短い間かもしれないけど、彼には一瞬でも癒しになったのではと思います。

本当に犯罪に関わると悲劇しか起きません。
出来れば一生関わらずに暮らしていきたいと心から思いました。

小説原作作品。

なかなか怖いお話です。
医師で医療の知識があるだけに、自分の子を諦めきれなかったのでしょうね。
だからと言って、こんな事をやって言い訳がありません。

ヤング家の地下室で、この家の秘密を知ってしまったマリアン。
子供一人でどうにかしようなんて無謀過ぎます。
祖父母にもヤング家の異常を訴えましたが、「自分の心に従え」と言うだけで、手助けをしてくれることはありませんでした。

そんな中、一人この異常な状況に苦しむアンディの父リチャード。
キャサリンがおかしいと分かっていても、元同僚の看護師サンドラに協力をしてもらい、大量の薬を調達していました。
でも、いよいよ危険な領域に踏み込もうとした時、正しい判断をしてくれて良かったです。
人間としてそれだけは出来なかったのでしょう。
ここまで来てようやく現実を受け入れたのです。
本当はずっと前から分かっていて苦しかった事でしょう。
彼に一番同情してしまいます。

そして、一番怖い人物だった母キャサリン。
母親は自分の子供の為なら何でも出来るとは言いますが、これは完全に間違ったやり方でしたね。
医師の力で出来る事にも限界はあります。
そこで切り替えられていれば、次の子が出来て違う幸せがあったのではないかと思ってしまいます。

家の中で酷い状況に置かれていたアンディ。
脚が不自由で寝ている事が多かったですが、常に具合が悪そうで見ているのが辛かったです。
明るい未来が待っている事を願っています。

期間限定無料公開で見たのですが、ウリが「最後の１５分が凄い！」だったんです。
でも、そうでもなかったのでガッカリでした。
それまでに何となく分かったし、最後の最後でどんでん返しがある訳でもないですしね。
そういう点で評価が上がりませんでした。

う〜ん、全然笑えなかったです。
こういうコメディが一番苦手なんですよね。
後でロバート・ゼメキスが監督だって知って、かなり驚きました。
だってこれが「バック・トゥ・ザ・フューチャー」と同じ監督だなんて信じられませんよ〜！

確かに終盤のアクションシーンは良かったですけど、それまでが最悪でした。
とりあえずお調子者でいいかげんな主人公ルディが好きになれませんでした。
ボロ車を平気で売りつける神経も信じられないし、それで良いと思っている根性も許せません。
これで笑えと言われても、無理な相談ですね。(-_-;)

笑えないし、下品だし、つまんないし、ちっとも楽しくありません。
かなり安っぽいのも頂けないです。

そんな中、唯一私を癒してくれたのが、ルークのワンちゃんトビーです。
ドライバーを持って来たり、トランシーバーを持って来たりと、細かい芸で和ませてくれました。
前足で目を塞いでたのも可愛かったな〜。
かなりの芸達者さんです。

コメディ部分では不満爆発でしたけど、アクションは本格的で迫力ありました。
特に１マイル分の車が、長い直線道路を颯爽と走るシーンは圧巻です。
思わず鳥肌が立つくらいカッコ良かったですよ。
その後の走っている車を渡り歩く妙技も良かったです。
監督はここに力を入れすぎて、笑いは二の次だったのかもしれないですね。

結局最後までルークとロイが同じ人とは気付きませんでした。
似てると言えば似てるけど、言われて初めて気付くくらい別人でしたよ。
この作品は見終わってから驚く事が多かったです。(^_^;)

赤い車は災いの元だって信じているジェフに一言。
車にはもっと良く見てから乗りましょうね。

タイトルから勝手にSFかなと思っていたので、こんなにグロテスクな映像のオンパレードとは思いませんでした。
臓器やら焼けただれた物体やらで、目を背けたくなるシーンが満載でした。

これはリメイク作品なんですね。
もう怖くてオリジナルは見れそうにありません。（汗）
終わり方も救いが無くて、評価は上がりませんでした。

あんなに完璧に擬態されたら、偽物を見抜くのは至難の業です。
偽物を特定する為にした血液検査が画期的でした。
こんなに見事に反撃してくるとは・・・。
これも恐怖映像でした。

限られた建物内で、誰も信じられない状況は、絶望しかありません。
疑心暗鬼に陥った隊員たちの攻防は、仲良い時を知ってるだけに見るのが辛かったです。

一番衝撃だったのは、やっぱり犬がパッカリ開くシーンですね。
ベロンとめくれた真っ赤な内側が目に焼き付いて離れません。

タイトルに騙されて、一番苦手な映画を見てしまいました。（涙）
でも、意外にも完走出来た自分に驚いています。
若い時だったら絶対途中で止めていたと思います。
そういう意味では、最後まで見させる力はある作品です。

リメイク作品。

《関連作品》
「遊星よりの物体Ｘ(1951)」オリジナル
「遊星からの物体Ｘ　ファーストコンタクト(2011)」

こちらの作品は、「遊星からの物体Ｘ(1982)」の前日譚を描いた作品です。
南極のノルウェー基地で何が起きたのかを知りたかったので見てみました。

でも、ほぼオリジナルと同じでしたね。
エイリアンが人間に寄生し次々と襲いかかるのも、隊員同士が疑心暗鬼になり殺し合うのも、ほとんど同じです。

ただCG技術は進んでいるので、オリジナルより作り物感が薄かったかな。
あと再生しかけの人間のクオリティも高かったです。
皮膚が薄くて、歯が透けて見えているのとかリアルで怖かったです。

今回のエイリアンの見分け方は、銀歯の有無。
血液を攻撃するというオリジナルの見分け方より簡単で確実です。
反撃してくる血液も面白かったですけどね。

そして、最後は「遊星からの物体Ｘ(1982)」のオープニングに繋がる雪上を走る犬で終了。
この終わり方は良かったですね。
続けて見るとよりオリジナルを楽しめると思います。

やっぱりオリジナルよりインパクトはありません。
まあ、私が何も知らずにオリジナルを見たからというのが大きいですが、期待した以上のものはなかったです。

《関連作品》
「遊星よりの物体Ｘ(1951)」オリジナル
「遊星からの物体Ｘ(1982)」

クリント・イーストウッドが出てたから頑張って見てみたけど、それなりの作品でした。
戦争物が苦手なもんで、★３つでも良い方なんですけどね。

この作品、終始、男・男・男、男しか出てきません。
だから、共感できるキャラが居なくて、ただただ見守るという形での鑑賞でした。

やっぱりクリント・イーストウッドはカッコ良かったです。
スラっとした長身で、身のこなしが素敵です。
葉巻の吸い方が渋いんですよ。
短めの葉巻を煙たそうに吸うのが好きでした。

反対にトゥコはすごく苦手でした。
心底腐っていて、根っからの悪なので、やる事なす事イラッと来てしまいます。

最後はあんまり納得いかなかったですね。
汚いことやってても上手くいくって事！？
二人ともそんなに変わらないのに・・・と思ってしまいました。

この独特な音楽は、エンリオ・モリコーネなんですね。
ヒュルヒュルヒュ〜ン♪

「続」とついているけど、「夕陽のガンマン」との繋がりはないそうです。

これはとても素敵で面白いお話ですね。
ウディの映画は、キャラは良いけど話がいまいちというのが多かったのですが、これは両方が素晴らしい良作です。

登場人物は好きなタイプが多いというのが、私の中でのウディ映画なのですが、今回も多分にもれずお気に入りキャラが存在しました。
それはキュートな娼婦のリンダです。
大人のおもちゃ的なインテリア（！）をふんだんにあしらった部屋に住む、あっけらかんとした性格の、頭の悪そうな甲高い声の女性。
これだけ聞くととんでもない女性のようですが、これをセクシー美女のミラ・ソルヴィノが演じると、可愛い魅力的な個性として輝くのです。
特に彼女の話し方が好きですね。
お客と接する時の棒読みのような話し方が耳から離れず、何回も聞きたくなるんですよ。
やみつきになる声って初めてです！

あと前にも書きましたが、彼女の部屋にあるインテリアが良いですね。（笑）
すごくさり気なく置いてあるサボテンとか、水槽の中のアレとか…。
それにそれに！出演作を誤魔化した末に出てきた"潮吹きサラダ"には爆笑です。
（下品ですいません！！）

そして、物語のナビゲーター的役割のコロスの人達も忘れてはいけません。
かなり怪しい出で立ちで、おどろおどろしいのに、完璧に揃った動きで清々しさを与えてくれる素敵な軍団！
この発想が面白いですね〜。
すっかりファンになってしまいました。

特にレニーが暴走してマックスの母親に会おうとする度に出てきて、彼を戒める役割のコロスのリーダーが面白い！
彼を止める役割のはずなのに、レニーがリンダと電話で会う約束をしている時は、鉛筆を取ってあげたり、書きやすいように紙を押さえてあげたりするんですよ。
何気ないシーンなのに、彼のさり気なさに爆笑してました。

素敵なキャラクターが多いので人物のことばかり語ってしまいましたが、物語も大好きです。
レニーはマックスの母親が娼婦では困るという一心で、リンダに色々してあげてたんですよね。
それが回り回って皮肉な結果に…。
でも、皆が幸せになったのだから、これでも良いっか〜と思えます。

これまで見てきたウディ映画の中で、一番好きな作品になりました！
「どうもウディが苦手で…」という方は、この作品から挑戦してみてはどうでしょう！
かなりおすすめです！！

奥が深いのか、底が浅いのか、分かりませんが、よく分からなかったです。(^_^;)
物語が進むにつれて、ここに集まった人たちの人間関係が見えてくる作りなのですが、それが見えてきても良く分からなかったです。
これは困った…。
分からなくてもいいのかな？
どこで楽しむ映画なのかな？
こんな疑問を抱えたまま、フェードアウト。
置いてけぼりです。（泣）

しかし精神を病んでいるエリー役ジェニファー・コネリーは、とても良かったです。
気丈に振る舞いながらも、どこか怯えているようで、いつも瞳を潤ませている表情からは、彼女の苦しみがリアルに伝わってきます。
その原因がすごく重い…。
これに耐えていたんだと思うと、こっちまでウルウルしてしまいます。(T_T)

集まった仲間たちは、そんな彼女を気遣いながら話すのですが、映画監督フリックだけは違うのです。
いつも周りの人間を怒らせるような事を言うのです。
ここにも何かあるんだと思うんですけど、分からないんですよね〜。

これだけ人がいるのに、活きているのはエリーだけで、他の人達のインパクトが弱いんですよ。
それが意図なのかな？
だったら群像劇にしないで、エリーの話を掘り下げた方が良い作品になったのではないかなと思いました。

入江に停泊していた豪華クルーザーに乗ってみたいですね。
何かとこの船がキーになってましたけど、結局スプレックマンって誰だったんでしょうね…。

普通の二時間サスペンスって感じの作品でした。

行方不明になった教え子の事を探しに行って、事件に巻き込まれる塾講師：波多野。
何でこんなに一生懸命になるんだろうと思ってたけど、それは別れた元妻の事を重ねていたからなんですよね。
教え子一人守れないで、好きな人なんか守れないって。

教え子には自分たちと同じく年の離れた恋人がいて、彼の起こした行動によってある組織から追われるはめになったのでした。
その人が元の勤め先である名門女子高校に勤めていたので、またその学校と関わる事になったのです。

もっと学校時代の二人を描いてくれたら、感情移入も出来たと思うんですけどね。
ちらっと思い出話をされた程度なので、そんなに思い入れが沸いてこないんです。
二人が仲直りしたシーンは良かったですけどね。
それまでの他人行儀な感じから、一気に距離をつめた瞬間。
感情が爆発しあって、ぶつかりあって、溶け合う二人。
１２年もの空白が一気に埋まりました。

池辺の手下だった元ボクサーの中込は、結構悪い奴なのですが、窪塚洋介があってないのか、迫力に欠けているのがもったいないです。
彼がもっと魅力的に描かれていたら、もう少しクオリティもあがりそうです。

最後の終わり方も何だか中途半端です。
まあ、主人公が普通の人ですから、これくらいがリアルですかね。
ちゃんと事実が公表されるんでしょうか。
ゆかりの恋人の事もあるし、その後の事が気になりました。

主人公の仲村トオルは、なかなか良かったと思うのですが、彼がこの件に一生懸命になる理由がもっとリアルだと良かったと思います。
妻と重なるからだけで、ここまで体張っていけるものなのか、疑問です。

原作小説はかなり人気だったようなので、機会があったら読んでみたいと思います。

主役の男性が苦手なタイプだったので、録ったままずっと見なかった作品です。
でも、今回中条あやみちゃんを見る為に頑張って見ました。
期待通り中条あやみちゃんの可愛いこと！
本当にお人形さんみたいで、可愛いの頂点にいると思います。

しかし、映画自体は面白くありませんでした。
やっぱり主演の男性が想像通りで気分が乗りません。
表情がなく魅力もありません。
残念でした。

名曲『雪の華』をモチーフにしたという事ですが、全然イメージと違います。
一致しているのは雪だけじゃないでしょうか。
エンドロールで曲を聴き、やっぱり違うと確信が持てました。

余命１年でもこんなに行動力があるのは素晴らしいです。
でも、リアリティが無さすぎますよね。
薬いっぱい飲んでいれば、時々胸が苦しくなるくらいで済むのですから。

まあ、可愛い中条あやみちゃんを堪能出来たので良しとします。
こうなったら彼女の出演作を制覇しなければ！！
少しずつ頑張ろうと思います。

なんかずっと似合わない事してるなって思いが付きまとってたんです。
火事の前の真面目に働く２人の印象が強かったし、俳優さんの印象もあったと思うんですけど・・・。
だから、詐欺が上手くいく事に違和感がありました。

そんな２人だからこそ女性が騙されたんでしょうね。
まさかこんな人の好さそうな人たちが騙すわけないって。
そう考えると、すごくぴったりなキャスティングだと思います。

一途に貫也を愛する里子は、最初に浮気された時に壊れてしまったんですね。
自分で考えた作戦で貫也が女性を騙しに行っている間の切なそうな表情が印象的です。
そんなになるくらいなら止めたら良いのに・・・。
でも、２人はもう戻れない所まで犯罪に手を染めってしまっていたんです。

これ、どうやって終わらせるんだろうと思っていましたが、なるほど、そう来ましたか。
やっぱり悪い事はしてはいけませんね。
自分に倍になって返ってきますから。

良くニュースでも結婚詐欺って聞きますけど、やっぱり女性は結婚という誘惑に弱いんですね。
確かにある程度の年齢になると、結婚しているのが当たり前みたいな世間の風潮は否めません。
しかも、ある程度の年齢の女性は、お金持ってるんですよね。
そこに目を付け、ちょっと借りるだけという気持ちだったみたいですが、やり方が最低でした。

松たか子さんの演技はさすがの一言。
お金は欲しいけど貫也が女性の所に行くのは嫌という葛藤が、痛いくらい伝わってきました。

最後まで飽きることなく見る事が出来たのは、やっぱり俳優さんの魅力ではないでしょうか。
暗くなりそうな物語が、こんなに軽いタッチで進むのも、阿部サダヲさんのキャラクターによる所が大きいと思います。
母性本能をくすぐる頼りない男にぴったりでした。

う〜ん、かなり難しい…。(-_-;)
最近同じ監督の「永遠と一日」を観たばかりですが、やっぱり意味が理解しきれませんでした。（汗）

映画監督Ａの"マナキス兄弟"を辿る長い旅のお話だと言う事は分かるのですが、最初に出てきた道を占領する人々の意味や、傘を持っている人々の影の意味が分かりませんでした。

始めから理解不能な雰囲気がプンプン出ていたので、観るのを止めようかと思いましたが、幻の未現像フィルムを探すという流れから面白そうになったので、最後まで観る事にしました。

しかし、動乱のバルカン半島を舞台にした作品なので、ある程度その歴史について知っておかないと、何が何だかさっぱり分かりません。
でも、Ａがマナキス兄弟にこだわる執念と、彼の映画に対する信念だけは、きっちり伝わって来ました。

この監督の作品の特徴は長回しです。
ただず〜っとロングショットで長回しというシーンが多いです。
印象的だったのは、アルバニアの閑散とした町に佇む老婆のシーンです。
彼女はこの先どうなるのだろうという不安がよぎります。
この長回しによって、色んな感情が湧いてくるので、上手い手法なのかもしれません。
でも、しっかりあくびも出るのが辛い所ですね。(^_^;)

何の前触れもなく、いきなり現実から妄想の世界へと入っていくので、かなり混乱しました。
駅の詰め所で死刑宣告されたり、自分より若い女性をお母さんと呼んだり、分かれば面白い作りだと納得できますが、そこに行くまで時間がかかりました。

面白かったのは、場面は変わらないのにどんどん年が明けて行く新年パーティーです。
色々な人が出入りする中で、「1945年、おめでとう」等と言い、最後は1950年まで過ぎて行きました。
『蛍の光』で踊っていましたね〜。
何となく親しみが持てます。

旅の最終目的地、内戦真っ只中のサラエボの風景はリアルでした。
砲弾によってボロボロになった建物が並ぶ町の様子は痛々しかったです。
どこで撮影したのでしょうか。

深い霧の映像も効果的に使われていました。
霧の中演奏する音楽隊、それに聴き入る住民たち。
かなり切ない映像です。
そして、衝撃的だったイヴォ・レヴィ一家の最後。
画面は真っ白のままなのに、声と音だけでその悲惨さは十分に伝わってきました。

３時間という長丁場、エンドロールも無音でどっしりと重い空気。
その割には後味は悪くなかったです。
もっと歴史を勉強してから観ると、また違った味わいの映画になるのでしょうね。

船に乗っていたレーニン像が、当分頭から離れませんでした。（汗）
心に残るインパクトの強いシーンが多かったです。

地味映画推進委員会でも一押しの作品。
ずっと気になっていたので、レンタル屋で見つけて速攻借りてきました。

これはすごいですね。
見終わってから当分「すごい。これはすごい。」という独り言が止まりませんでした。
色んな所で良い良いという評判を聞いていたので、すごく期待して見たんですよね。
過剰な期待は逆効果な事が多いですが、この作品は「もっと何かあるはず、もっと何かあるはず。」の上を行く作品でした。

最高です。
ベタ褒めしたくて堪りません。

とにかく全てが素晴らしい！
どこから褒めたら良いか迷うくらいです。

お話も良いし、見せ方も良いし、撮り方も良いし、俳優さんも良いし、歌も良い。
いつもみたいに細かく語りたいけど、それを始めちゃうときりがないんですよね。
褒め倒したいのにきりがない。
贅沢な悩みだ〜〜！！

やっぱり語るとしたら、俳優さんですかね。
オダギリジョーと香川照之。
個性が強い２人だから、潰しあっちゃうんじゃ？とか思っていたんですけど、そんな心配はご無用でした。
お互いが個性を出しまくっているのに、絶妙にかみ合ってお互いを高めている。
素晴らしい〜〜！！
本当に素晴らしいです。
この一言に尽きます。

見終わった後、思いっきり泣いて、そのあと放心状態に陥りました。
でも、悪い意味の放心ではなく、全神経を「ゆれる」に費やしたいが為の放心とでも言いましょうか。
ただただ感動に浸って、脳内でもう一度「ゆれる」を思い返したんです。

１回の鑑賞では整理出来なかった時系列の確認、兄弟の心情、そして真実という名の結果。
考えれば考えるほど、奥にある意味を感じ取る事が出来て、また感動してしまいました。
こんな体験は滅多に出来ませんよ！

噛めば噛むほど味が出るって良く言いますけど、この映画には正にこの言葉がぴったり来ると思います。
この作品はこれが全ての完全体ですね。
これ以上何も足せないし、何も引けない。
あ〜〜、素晴らしい。（それしか言ってない・・・）

監督は女性なんですね〜。
初めて名前を聞きました。
他の作品も見てみたいな。
そして、今後の作品にも期待です。

実は、昨日久しぶりにレンタル屋さんに行って、たまたま発見したので借りてきたんですけど、この作品って昨日レンタル開始だったんですね。
知らなかったわ〜。
これもまた運命って事かな。

初めてです。
評価がつけられない作品と出会ったのは。

どんなに迷っても、最終的には★をつけてきました。
しかし、この作品には、どんなに考えても、どんなに自問自答しても、★をつけられません。
それくらい壮絶な作品でした。

とにかくすごいの一言につきます。
最後はあまりの怖さに泣きじゃくっておりました。

「辛すぎる！逃げたい！これ以上見たくない！」
ただ停止ボタンを押すだけなのに、それは出来ませんでした。

「ザカリー家の最期なんて見たくない！」そう思っても、目を離すことが出来ません。
本当にこんなちぐはぐな現象が起こったんです！
自分でもすごく不思議な体験でした。

鑑賞中も見終わってからも私の頭の中には、ありとあらゆる意味の言葉が沸いて来ました。
辛い、悲しい、切ない、惨い、やるせない、嬉しい、愛おしい、はかない、愛、憎しみ、偏見、差別、理不尽、人間、牛、馬・・・。
もうとめどないほど溢れてきて、それが整理できないまま、ただ頭の中で回り続けている状態。

それがビタッ！とはまったのは、ケルシーが捕らえられたとき。
この時は「憎しみ」というキーワードが私を支配して、非情にも「早く死んでよ」と思ってるんです。

でも、その後に真実を知って、「理不尽」というキーワードが代わって出てきて、ものすごい自己嫌悪に陥りました。
一方でベンのレイチェルに対する愛情を感じては嬉しい気分になり、真実を知って絶望を感じ底の方まで落ちる。
なんてこともあり、常に感情が動いている状態なのです。

また役者さんたちが良いんですよね。
特にオードリーの美しさは秀逸でした。
乾いた砂漠の中にあっても、瑞々しさを微塵も失わないオーラが花開いてます。

悲劇って良く使われる言葉ですけど、このお話こそ正に悲劇。
どんないざこざだって両方に言い分があって、両方に落ち度があると思うんです。

でも、この当事者たちは誰も悪くないし、落ち度も無い。
それこそが正に悲劇だなと感じる点ですね。
まあ、大元を作ったのはあの夫婦だろと言われればそうなんですけど、ただ巻き込まれただけの子供たち、そして村の人々。
結果的にはあのハンターも。
あまりに理不尽に扱われてるのよね。
それによって追い詰められた結果、自ら過ちを犯してしまい、後戻りできなくなってしまった。
どこまでも辛い作品です。

作品の印象としては、良い所半分、悪い所半分、衝撃度１００％なんです。
どこに重きを置くかで★の数は恐ろしく違ってきます。
だったら、間を取って★３つで良いじゃんとも思うのですが、それは違うという思いが強くて踏み切れません。

なので、ここは潔く★をつけるのを諦めました。
そんな作品が一つくらいあっても良いですよね。

ちなみにクリント・イーストウッドの「許されざる者」とは全くの別物だそうです。
そちらも気になりますね。

すごくあっさり人が殺されて唖然としてしまいました。
これが現実なんですね。

俺は昔とは違うと言っていたけど、正直何も変わってないように思います。
金のために人殺しをするんだし、子供たちがいると言っても殺人者には変わりない。

牧童の二人だって、罰は受けるべきだとは思うけど、殺されるほどではないでしょう。
保安官への報復は仕方ないけどね。
ネッドは無実の人間です。
それを殺してさらし者にするのは、あまりに惨いです。

ラストのシーンでは誰かを撃つかと思って、ハラハラドキドキしてました。
やっぱりあんな悲惨な現場を見たら、手出しは出来ないですよね。
確実にやり返されるもん。

クリント・イーストウッドは相変わらず渋さ満点です。
陰のある役が似合う人ですね。
今回はヒーローじゃなくて、一人の男の物語だったから、余計に良さが目立ちます。

いきがっていたスコフィールド・キッドは、人を殺せないんじゃないかと思っていたから、３発も撃ち込んだのはびっくり。
でも、普通はそうだよね。
もう１回でこりごりになると思います。

アカデミー賞受賞作で、かなり評判も良かったから、かなり寝かせておいたんですが、私はそんなに良いとは思えなかったです。
何かスッキリしないんですよね。
善悪なんてはっきり分かれるものではないです。
やられたらやり返す。
生きていく為には非道な事も厭わない。
それが現実なのかもしれません。

アカデミー賞作品賞、監督賞、助演男優賞受賞作品。

クリント・イーストウッドの監督・主演した「許されざる者(1992)」のリメイク作品です。

その時も思ったけど、女郎の顔を傷付けた二人は、同じように傷を付けられるとかなら分かるけど、殺される程ではないと思ってしまいます。
この無法地帯ならもっと悪い奴が沢山いるでしょ。

あと、十兵衛が人斬りに復帰する決意をする追い込まれ方が弱い気がします。
食べ物がなく貧しい暮らしの割に、子供が二人ちゃんと育っているからかな。
妻との誓いを破る程追い込まれているようには思えず、あっさり旅立ったなという印象でした。

鷲路での警察署長の独裁ぶりは見事でした。
刀や銃を徹底的に取り締まり、反抗する者は鉄拳制裁を加えて追い出す始末。
こんなやり方では、恨みを買うばかりで、平和な街になるはずもありません。
しかも、犯罪が起きても、男に甘い為、虐げられた女郎が金を出し合って、犯人である兄弟に懸賞金をかけたのです。

賞金首の殺害や警官たちとの戦いは、リアルに血しぶきが飛ぶ迫力ある映像でした。
最初に署長を殺してしまうとは意外ですね。
大人数を相手に圧倒的不利な中、ひとりで立ち回る十兵衛。
銃も刀も入り乱れていて、どこから狙われてもおかしくない状況で、あそこまで戦えるとは・・・。
最後の盛り上がりは良かったと思います。

ちょっと素直に見れなくて評価が上がらなかったのが残念です。
オリジナルも見た事ありますけど、すっかり忘れていたので新鮮な気持ちで見れたんです。
それでも同じ事を思ったって事は、私には合わないって事でしょう。
役者さんたちはそれぞれの役に合っていて良かったと思います。

リメイク作品。

《関連作品》
「許されざる者(1992)」

何度も泣かされたけど、★が伸びなかった作品です。
ちょっとネタを詰め込み過ぎてて、頭で整理する前に、次のネタになってしまった印象。

ただそのネタは作り込まれたもので、裏切りが多かったのも印象的。
特に、女３人で旅に出る目的にはやられました。
その中の母の教えとかね。
これは良かったと思います。

ただその途中で出会った青年：拓海くんの存在が違和感満載です。
女3人しかいないのに、若い男性のヒッチハイカーを乗せるって・・・。
しかも、自分は末期がんですよね。
それなのに逆上するかもしれないような会話にヒヤヒヤさせられました。
これも監督の厳選したネタですよね。
結局、良い人だったから良かったけど、この人いる？？と終始疑問に思ってました。

あと、皆で組体操する所もちょっとあざといと感じてしまいましたね。
でも、しっかり泣かされてるんですけどね。

最後の最後にタイトルが出るんですけど、ここは素直に腑に落ちました。
そういうおくり方もあるんですね。
ダメなんでしょうけど、双葉に一番合ってます。

もう少しネタを厳選しても十分な内容で成立したんじゃないかなと思いました。
それだけに「おしい！」感が否めません。
評価が高い作品だったので、期待した分、★が伸びなかったのかも。
監督の次回作に期待したいと思います。